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在學習、工作或生活中,大家肯定對各類古詩都很熟悉吧,狹義的古詩,是指產生于唐代以前并和唐代新出現的近體詩(又名今體詩)相對的一種詩歌體裁。其實很多朋友都不太清楚什么樣的古詩才是好的古詩,下面是小編收集整理的古詩詞賞析,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
古詩詞賞析1
【關鍵詞】
詩詞名句,寫景,節日,元宵
【名句】
而今燈漫掛。不是暗塵明月,那時元夜。
【出處】
宋蔣捷《女冠子 元夕》
蕙花香也。雪晴池館如畫。春風飛到,寶釵樓上,一片笙簫,琉璃光射。
而今燈漫掛。不是暗塵明月,那時元夜。況年來、心懶意怯,羞與蛾兒爭耍。
江城人悄初更打。問繁華誰解,再向天公借。剔殘紅灺。但夢里隱隱,鈿車羅帕。
吳箋銀粉砑。待把舊家風景,寫成閑話。笑綠鬟鄰女,倚窗猶唱,夕陽西下。
【譯注】
而今隨隨便便掛上幾盞小燈,再沒有了昔日“暗塵隨馬去,明月逐人來”的盛況了。
【說明】
《女冠子 元夕》是南宋詞人蔣捷創作的一首詞。南宋亡國后,蔣捷許多詞作,都表現出作者懷念故國的心情,抒發了喪失山河之慟。這首詞上片前半寫往日元夕之盛況,后半寫今日之清冷及自己心情之郁悶。下片寫往昔之繁華不再的無奈,表達了他對故國的深切緬懷。更多描寫元宵節的古詩詞名句請關注“”
【賞析】
“而今燈漫掛。不是暗塵明月,那時元夜”這幾句寫今日元宵情景。“而今”二字是過渡,上寫昔日情景,下寫當日元夕景況。“燈漫掛”,指草草地掛著幾盞燈,好像只是為了應付,完全沒了過元宵的心情。這句與“琉璃光射”形成鮮明的對照。“不是暗塵明月,那時元夜”這兩句既寫此夕的蕭索,又帶出昔日的繁華。那時的`元宵之夜是“東風夜放花千樹”,是“暗塵隨馬去,明月逐人來”,是何等的熱鬧,何等的繁華,如今只剩“燈漫掛”。這幾句通過往日繁華與今日蕭索的對比,突出今非昔比的心酸與無奈,表達了詞人對故國深切的懷念。
古詩詞賞析2
賞析《雁門太守行》,回答問題。
雁門太守行
李賀
黑云壓城城欲摧,甲光向日金鱗開。角聲滿天秋色里,塞上燕脂凝夜紫。
半卷紅旗臨易水,霜重鼓寒聲不起。報君黃金臺上意,提攜玉龍為君死。
①全詩采用了的手法,把戰斗的氣氛渲染得凝重而慘烈。(1分)
②這是一首以邊塞戰爭為題材的詩,突出了將士的高昂士氣和。(1分)
(6)①夸張②愛國熱情評分說明:(1)一(5)題共8分,每空1分。錯別字、漏字、添字則該空不得分。(6)題(2分)每小題各1分,第②小題只要有“愛國”字樣,即可得分。
閱讀下面一詩,回答其后問題。
蒹葭(節選)
蒹葭蒼蒼,白露為霜。所謂伊人,在水一方。
溯洄從之,道阻其長。溯游從之,宛在水中央。
(1)簡要分析“蒹葭蒼蒼,白露為霜”所表達的思想感情。(2分)
(2)請寫出此詩押韻的漢字。(1分)
【答案】(1)通過描寫“蒹葭蒼蒼,白露為霜”展現了一幅蕭瑟、冷落的秋景,借景抒情(或情景交融)(1分),表達了一種追求“伊人”求之不得凄清、冷落(或纏綿悱惻)的思想感情(1分)。
(2)蒼、霜、方、長、央。(1分,漏一字不得分)
閱讀下面古詩,完成8—9題。(5分)
雁門太守行
李賀
黑云壓城城欲摧,甲光向日金鱗開。
角聲滿天秋色里,塞上胭脂凝夜紫。
半卷紅旗臨易水,霜重鼓寒聲不起。
報君黃金臺上意,報攜玉龍為君死。
8、本詩描繪了一場邊關戰爭,表現了守邊將士什么精神?(2分)
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9、“黑云壓城城欲摧”是千古名句,試分析其成為名句的原因。(3分)
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【答案】
8、誓死報國、英勇赴戰的精神。
9、示例:一個“壓”字,把敵軍人馬眾多,來勢兇猛,以及交戰雙方力量懸殊、守軍將士處境艱難等等,淋漓盡致地揭示出來。運用比喻和夸張手法,渲染了敵軍兵臨城下的緊張氣氛和危急情勢。
59、(20xx·湖南省永州市)閱讀下面一首唐詩,回答后面的'問題。(4分)
從軍行楊炯
烽火照西京,心中自不平。牙璋辭鳳闕,鐵騎繞龍城。
雪暗凋旗畫,風多雜鼓聲。寧為百夫長,勝作一書生。
(1)下列四項是對該詩的賞析,不正確的一項是(2分)
A、這首詩采用從一個典型場景跳到另一個典型場景的跳躍式結構,寫出了書生投筆從戎、出塞參戰的全過程。
B、首聯中的“照”字意在表現烽火很大很亮,在遠遠的西京都能看見;“自不平”中的“自”字,表現了書生從軍的愿望和衛國的堅強決心。
C、頷聯由“辭”到“繞”寫出了行軍的迅速和軍隊凌厲、逼人的氣勢。
D、頸聯以北國的雪(暗)風(多)烘托戰斗的激烈悲壯。
(2)“寧為百夫長,勝作一書生”表達了詩人怎樣的情感?(2分)
【答案】表達了詩人投筆從戎、衛國立功的豪情壯志。
19、(20xx·貴州省安順市)閱讀下面古詩,按要求完成10—12題。(6分)
蒹葭
蒹葭蒼蒼,白露為霜。所謂伊人,在水一方。
溯洄從之,道阻且長。溯游從之,宛在水中央。
蒹葭萋萋,白露未晞。所謂伊人,在水之湄。
溯洄從之,道阻且躋。溯游從之,宛在水中坻。
蒹葭采采,白露未已。所謂伊人,在水之涘。
溯洄從之,道阻且右。溯游從之,宛在水中沚。
10、這首詩歌中運用了景物描寫,這些景物描寫向我們展示了一幅怎樣的畫面?(2分)
11、你如何理解這首詩所抒發的感情?(2分)
12、重章疊唱是《詩經》典型的藝術特色,請簡要分析這首詩重章疊唱的表達效果。(2分)
【答案】
10、(2分)這首詩向我們展示了一幅蕭瑟、凄清(或冷寂、蕭索、凄涼)的晚秋畫面。
11、(2分)對美好愛情(戀人、意中人、幸福生活)的追求、向往或相思之苦。(意對即可)
12、(共2分)全詩三章,采用重章疊唱的形式,一唱三嘆,節奏鮮明,旋律優美(1分),而且還顯示了主人公情感的逐層加深,具有強烈的感染力(1分)。
37、(20xx·廣西壯族自治區桂林市)詩詞鑒賞。閱讀下面這首詩,完成7~8題。(每小題3分,共6分)
左遷至藍關示侄孫湘
韓愈
一封朝奏九重天,夕貶潮陽路八千。欲為圣明除弊事,肯將衰朽惜殘年!
云橫秦嶺家何在?雪擁藍關馬不前。知汝遠來應有意,好收吾骨瘴江邊。
7、對這首詩的內容理解不當的一項是(3分)
A、本詩是韓愈寫給自己的侄孫韓湘的,詩題中“左遷”一詞是“降職、貶官”之意。[來&源B、“圣明”在這里指皇帝,與圣上、陛下、天子等詞意義相同。
C、“家何在”“馬不前”,表明作者感到回朝廷無望和前途渺茫。
D、“肯將衰朽惜殘年”,傳遞出作者由于年老而不得不屈服的悲憤之情。
8、對這首詩賞析不當的一項是(3分)
A、“朝奏”和“夕貶”兩相對照,突出時間之短,說明獲罪之速,隱含作者憂憤之情。[中B、“橫”寫廣度,云橫而不見家,也不見長安;“擁”寫高度,風雪載途,英雄失路。
C、頸聯雖隱去了詩人的自我形象,但蒼涼的畫面仍具有撼動人心的力量。
D、表現手法上,本詩采用敘述手法入詩,體現了韓愈詩“以文為詩”的特點。
【答案】7、D 8、C
古詩詞賞析3
《出 塞》
秦時明月漢時關, 萬里長征人未還。
但使龍城飛將在, 不教胡馬渡陰山。
注釋
1、但使:只要。
2、“龍城飛將”:指奇襲龍城的名將衛青。后來更多的是借代眾多漢代抗擊匈奴的名將,比如漢朝北平太守李廣。《漢書·衛青、霍去病傳》載,元光六年(公元前129年)衛青為車騎將軍,出上谷,至籠城,斬首虜數百人。籠城,顏師古注曰:“籠”同“龍”。另一種說法,是指漢朝北平郡太守李廣,他英勇善戰,威震龍城,被匈奴人稱為“飛將軍”。
3、不教:不叫,不讓。教,讓。
4、胡馬:指侵擾內地的外族騎兵。
5、度:越過。
6、陰山:昆侖山的北支,起自河套西北,橫貫綏遠、察哈爾及熱河北部,是中國北方的屏障。
7、還:回。
譯文:秦漢以來,明月就是這樣照耀著邊塞,離家萬里的士卒始終沒能回還。
如果有衛青(或李廣)那樣的將軍立馬陣前,一定不會讓敵人的鐵蹄跨過陰山。
創作背景:《出塞》這首七言絕句,是王昌齡早年赴西域時所作。《出塞》是樂府舊題。王昌齡所處的時代,正是唐朝的鼎盛時期,這一時期,唐在對外戰爭中屢屢獲勝,全民族的自信心都很強,在邊塞詩人的作品中,也多能體現出一種慷慨激昂的向上精神和克敵制勝的強烈自信。但是由于頻繁的戰爭,也使得人民不堪重負,渴望和平。王昌齡的.絕句《出塞》正是反映了人民的這種和平愿望。
詩歌賞析
這首詩慨嘆沒有名將守邊,以致外患頻繁,征人不還的迥境。
前兩句是說,自秦漢以來就設關備胡,所以每當看明月臨關,就自然而然地聯想起自秦漢以來就有無數征人戰死疆場,那秦月漢關就是歷史見證。
后兩句點明題旨。希望有像衛青那樣的將軍防守邊關。“龍城”,盧龍縣,為唐北平郡治所,此處泛指邊關。“飛將軍”指衛青,(又一說指漢朝北平郡太守李廣,他也勇敢善戰,威震龍城,被匈奴人稱為“飛將軍”,匈奴人聞他遠避而不敢入塞)。因此,下句說“不教胡馬度陰山”。“陰山”昆侖山北支,起于河套西北,繞亙于內蒙古自治區,東與興安嶺相接,為古代抵御北方游牧民族的屏障。王昌齡在這里流露出殷切的希望,希望唐朝也有一個像李廣那樣的將領,抵御入侵的敵人,其愛國熱情言于溢表。
這首詩的起調一開始就已經很高很險,可是還能在第三句上就勢一轉,這就需要很高的藝術技巧。如果寫了“秦時明月漢時關, 萬里長征人未還”,可以接著把征人未還的思想寫一番,但詩人不落俗套,而是另辟蹊徑,開辟出一層新意,“但使龍城飛將在, 不教胡馬渡陰山”,從另一個角度,或者說是從相反的一個角度,把詩的內容深入了。這樣一來,詩人的主題也就深化了,使全詩達到了一個更高的思想境界和藝術境界。
縱觀全詩,全詩雄渾大氣,氣勢宏大,語氣一氣呵成。詩人以蒼勁有力的筆觸,對當時的邊塞戰爭生活作了高度的藝術概括,并且,融寫景、敘事、抒情和議論于一體,讓詩人的情感融合于詩歌的字里行間,因而,使詩的意境深遠壯闊,讓人讀來振奮人心,而又覺回味無窮。
對這首詩,后人評價歷來很高,被稱為千古佳作。明代詩人李攀龍推崇它為唐人七絕的壓卷之作,楊慎編選唐人絕句,也列它為第一。由此,王昌齡的七言絕句《出塞》的價值可見一斑。
古詩詞賞析4
古代詩詞在中學語文閱讀教學中占有重要的地位,在教學過程中,如何優化古詩詞的閱讀教學流程,提高學生自主鑒賞古詩詞的興趣和能力,是古詩詞閱讀教學的肯綮。為此,筆者在教學過程中,通過優化古詩詞教與學的過程,探索出古詩詞閱讀教學的有效途徑誦詩→品詩→繪詩→唱詩四步教學法。
一、誦詩
誦,《現代漢語詞典》里有三種解釋。筆者在這里僅引用從中受到啟發的兩種含義:①讀出聲音來;念。舉例:朗誦。②背誦。舉例:熟讀成誦。筆者根據誦的兩種含義,認識到學習古代詩詞要有一個從朗誦到背誦的過程。為此,在教學過程中就按誦的兩種義項的先后次序進行操作。
1.朗誦
朗誦需要掌握一定的技巧才能做到抑揚頓挫。葉圣陶先生指出:讀得其法,不但能理解作者寫什么,而且能與作者心靈相通。可見對古詩詞教學,加強朗誦及朗誦方法的指導是非常重要的。
一讀要讀準古詩詞的聲調。
語文教師一定要引導學生按照普通話的四聲調讀準古詩詞的聲調,正如朱熹所言:要讀得字字響亮,不可誤一字,不可少一字,不可多一字,不可倒一字只有這樣才能讀得流暢,進而要多誦遍數,方得自然上口,久遠不忘。
二讀要讀準古詩詞的節奏和重音。
為了表情達意的需要,指導學生按意義單位或音節單位在適當地方用/畫出古詩詞的節拍,例如孟浩然《過故人莊》中的綠樹/村邊合,青山/郭外斜,白居易《錢塘湖春行》中的幾處/早鶯/爭暖樹,誰家/新燕/啄春泥。前者按照意義單位劃分為兩個節拍,后者按照音節單位劃分為三個節拍。此外,還要用.標出需重讀的詞。一般情況下需要重讀的詞有四類:①表示動作的詞語,例如常建《題破山寺后禪院》中的山光悅鳥性,潭影空人心,悅與空二字是表示動作的詞語,應重讀。②表示性狀與程度的'狀語,例如王灣《次北固山下》中的海日生殘夜,江春入舊年,殘與舊二字是表示性狀的詞語,應重讀。③表示結果或程度的補語,例如李清照《如夢令》中的知否?知否?應是綠肥紅瘦!肥與瘦二字是表示結果的補語,應重讀。④表示疑問或指示的代詞,例如蘇軾的《水調歌頭·明月幾時有》中的不應有恨,何事長向別時圓?何字是表示疑問的詞語,應重讀。
三讀要讀準古詩詞的語速及語調。
要想傳達出古詩詞的情調是激昂的還是低落的,氣氛是緊張的還是舒緩的,不僅需要高低有序的聲調來調節,還需要有效控制朗誦時的語速及語調。一般而言,若古詩詞表達出激動、愉悅、開朗等表示喜的情調時,語速應歡快些,高亢些。例如讀辛棄疾的《西江月》明月別枝驚鵲,清風半夜鳴蟬。稻花香里說豐年,聽取蛙聲一片就需要用歡快、愉悅的語速、語調去讀,才能讀出豐收在望的喜悅之情;若古詩詞表達出痛苦、悲傷、凄慘等表示悲的情調時,語速、語調則緩慢些、低沉些。例如讀李清照的《聲聲慢》尋尋覓覓,冷冷清清,凄凄慘慘戚戚這次第,怎一個愁字了得?就需用緩慢的語速、低沉的語調去讀,才能讀出李清照慘淡的境地,柔腸百斷的怨情。
2.背誦
初步掌握朗誦技巧后,就要求學生抑揚頓挫、聲情并茂地大聲誦讀,直至熟讀成誦,脫口而出。因為只有達到了脫口而出的熟練程度,才能久遠不忘,才能使學生不僅從中體會到詩詞的優美節奏、和諧旋律,而且還能自然而然地實現讀書百遍,其義自見的自悟自得式閱讀成效,進入讀者與作者心意相通的閱讀境界。
二、品詩
吟詩的過程是一個反復咀嚼、仔細品味的品詩的過程,也是對誦詩的深化,要吟誦出詩的真情性、真滋味。華茲華斯把詩歌看作是想象與情感產物,因此品味古詩詞,就必須調動讀者豐富的想象力,唯如此才能真正步入作者的內心,體會作者的情感,達到吟詠情性。此外,在教學時引領學生進入某種吟詠狀態、某種氛圍,也是很有必要的,如搖頭晃腦、念念有詞、凝神遐思、神游四海、心鶩八極等等一切能夠調動學生想象的外在輔助情狀,這樣就能更好地品出其景其情,其意其感。我們結合馬致遠的《天凈沙·秋思》來分析:
枯藤老樹昏鴉
小橋流水人家
古道西風瘦馬
夕陽西下
斷腸人在天涯
1.一吟一品品物境
學生邊誦邊吟,邊吟邊品,品到妙處,詩中之景物便活了起來:枯藤,老樹,昏鴉,瘦馬,古道紛至沓來,映入眼簾,揮之不去,構成多彩多姿、變化多端的凄美圖畫。
2.再吟再品品情境
景物愈發活靈活現,圖畫愈發栩栩如生,藤想象(枯);樹想象(老);馬想象(瘦);道想象(古)頓時一股凄涼之情油然而生,滿眼蕭瑟,淚眼汪汪,幾欲斷腸,與作者達到心靈會通,品出了詩情。
3.三吟三品品意境
品出意境,景物越來越模糊,情愈來愈悲,自己仿佛就是斷腸人,心中凄凄慘慘戚戚,心神迷迷離離,恍恍惚惚,步入了物我兩忘的情形。此時,一首詩才算被真正讀懂了。
三、繪詩
俗話說:讀書百遍,其義自見。讀書的過程就是把無聲的文字變成有聲的語言,把有聲的語言變成有形的畫面的變化過程即入于眼,出于口,聞于耳,記于心,形于畫的審美變奏的過程。其實,許多優秀的古詩詞,都是意味雋永、形神兼備的無形畫。對此宋代詩人張舜民就說:詩是無形畫,畫是有形詩。請看張志和的《漁歌子》:西塞山前白鷺飛,桃花流水鱖魚肥,青箬笠,綠蓑衣,斜飛細雨不須歸。詩中那翱翔自如的白鷺、紅艷欲滴的桃花、碧綠流動的春水、往來翕忽的游魚、斜風細雨中忘我垂釣的漁翁構成了一幅紅白相間、青綠相映、動靜相和、物我相稱的秀麗、愜意的圖畫。
學生通過反復吟誦,其景越來越清晰,其情越來越濃郁,其境越來越優美,無時無刻不在撩撥、叩擊著學生的心扉,誘發著學生豐富的想象,激發著學生的創造力。一幅幅意境優美的圖畫在頭腦中被醞釀,被定格,一股將無形詩變成有形畫的欲望被點燃。此時,在教師的引導下,學生結合學習體驗、人生感悟、美術素養,借助線條、色彩,把古詩詞語言的抽象符號,通過圖畫直觀地表現出來,繪成有形有色、有山有水、有情有趣、情景交融、妙趣橫生的畫像。
古詩詞中的佳詞麗句許多都是匠心獨運,畫意濃濃。如:紅杏枝頭春意鬧,一枝紅杏出墻來春意盎然圖;大漠孤煙直,長河落日圓大漠落日圖;忽如一夜春風來,千樹萬樹梨花開北國雪景圖;天蒼蒼,野茫茫,風吹草低見牛羊草原牧歌圖,等等,都是神來之筆,詩畫完美地融合在一起。
給詩配畫,詩中有畫,畫中有詩,不僅促進了學生對詩的意境的感悟,而且也激發了學生的學習興趣,是一種審美情趣的培育。
四、唱詩
廣為傳唱的《別亦難》一歌,是由李商隱詞,何占豪曲,徐曉鳳演唱的,具有沉痛凄切的感傷情調,于哀婉之中表達了悵惘之情,聽來催人淚下,可見古詩詞既可以入畫,還可配曲歌唱。實際上,中國古代詩詞,已配曲演唱并選入中學教材的詩歌還有很多,如岳飛《滿江紅·怒發沖冠》、楊慎《臨江山·滾滾長江東逝水》、蘇軾《水調歌頭·明月幾時有》、王維《送元二使安西》(歌曲名為《陽關三疊》)
事實上,詩與樂在藝術起源上有著悠久的同源關系。《詩經》就是當時社會民間爭相傳唱的民歌,后經周王朝樂宮按風、雅、頌三種音樂風格篩選、整理、加工,逐步統計編訂。《楚辭》本就是配樂演唱的詩體,可以想象到屈原擊筑長歌的動人情景。劉勰曾說:樂府者,聲依詠,律和聲也。宋詞元曲,更是依聲填詞,都是可以唱的。此外,格律詩雖不是專供演唱用的,但是由于漢字特有的四聲特點,它靠音節的組合、富有樂感的節奏、高下抑揚的聲調,組成極富音樂的詩章,也可配樂演唱。
總而言之,古詩詞不僅可以入畫,也可入唱。教學時,對已有曲調,像《明月幾時有》,可直接播放歌曲錄音,教給學生。對未有曲調的詩,如《蒹葭》,教師可把學生分成若干組,每組學生根據對詩的意境、格調的把握,調動自己的音樂素養,結合地域文化,選擇與之基本相配的曲調,或京劇、或評彈、或京韻大鼓、或民歌、或通俗歌曲來套曲歌唱。每組選定曲調之后便試唱。試唱成功后,展開詩詞歌唱比賽,評出最佳者,讓全體學生學唱。例《蒹葭》這首詩,就可以選用由瓊瑤作詞、林家慶作曲的臺灣電視劇《在水一方》的主題歌來套曲演唱。唱詩教學,不僅唱出了詩情畫意,使學生在音樂中受到情感的熏陶,也使記誦更容易。
在古詩詞閱讀四步教學法中,誦詩與品詩側重于積累與感悟,繪詩與唱詩側重于鑒賞與審美,二者相輔相成,相互促進。學生其樂融融地在詩歌海洋里暢游,甚至樂而忘返,真正實現了《語文課程標準》的要求:在積累和運用中學會欣賞與審美。
古詩詞賞析5
《采蓮曲》
朝代:唐朝|作者:王昌齡
荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。
亂入池中看不見,聞歌始覺有人來。
翻譯/譯文
采蓮少女的綠羅裙融入到田田荷葉中,仿佛一色,分不清楚,少女的臉龐掩映在盛開的荷花間,相互映照,人花難辨。混入蓮池中不見了蹤影,聽到歌聲四起才覺察到有人。
注釋
羅裙:絲綢制作的裙子。芙蓉:即荷花,又名蓮花。
賞析/鑒賞
這首詩寫的是采蓮少女,但詩中并不正面描寫,而是用荷葉與羅裙一樣綠、荷花與臉龐一樣紅、不見人影聞歌聲等手法加以襯托描寫,巧妙地將采蓮少女的美麗與大自然融為一體。全詩生動活潑,富于詩情畫意,饒有生活情趣。
詩的前兩句的描寫,讓人感覺到這些采蓮少女簡直就是美麗的大自然的一部分;后兩句寫的是佇立凝望者在剎那間所產生的一種人花難辨的感覺。前兩句側重于客觀描寫,后兩句側重于寫主觀感受,客觀描寫與主觀感受相結合的手法,很好地表現了人花難辨、花人同美的引人遐想的優美意境。
如果把這首詩看作一幅《采蓮圖》,畫面的中心自然是采蓮少女們。但作者卻自始至終不讓她們在這畫面上出現,而是讓她們夾雜在田田荷葉、艷艷荷花叢中,若隱若現,若有若無,使采蓮少女與美麗的'大自然融為一體,使全詩別具一種引人遐想的優美意境。這樣的藝術構思,是獨具匠心的。
一開頭就巧妙地把采蓮少女跟周圍的自然環境組成一個和諧統一的整體——“荷葉羅裙一色裁,芙蓉向臉兩邊開。”說女子的羅裙綠得像荷葉一樣,不過是個普通的比喻;而這里寫的是采蓮少女,置身蓮池,說荷葉與羅裙一色,那便是“本地風光”,是“賦”而不是“比”了,顯得生動喜人,兼有素樸及美艷的風致。次句的芙蓉即荷花。說少女的臉龐紅潤艷麗如同出水的荷花,這樣的比喻也不算新鮮。但“芙蓉向臉兩邊開”卻又不單是比喻,而是描繪出一幅美麗的圖景:采蓮少女的臉龐正掩映在盛開的荷花中間,看上去好象鮮艷的荷花正朝著少女的臉龐開放。把這兩句聯成一體,讀者仿佛看到,在那一片綠荷紅蓮叢中,采蓮少女的綠羅裙已經融入田田荷葉之中,幾乎分不清孰為荷葉,孰為羅裙;而少女的臉龐則與鮮艷的荷花相互照映,人花難辨。讓人感到,這些采蓮女子簡直就是美麗的大自然的一部分,或者說竟是荷花的精靈。這描寫既具有真切的生活實感。
第三小分句“亂入池中看不見”,緊承前兩句而來。亂入、雜入、混入之意。荷葉羅裙,芙蓉人面,本就恍若一體,難以分辨,只有在定晴細察時才勉強可辨;所以稍一錯神,采蓮少女又與綠荷紅蓮渾然為一,忽然不見蹤影了。這一句所寫的正是佇立凝望者在剎那間所產生的一種人花莫辨,是耶非耶的感覺,一種變幻莫測的驚奇與悵惘。這是通常所說“看花了眼”時常有的情形。然而,正當踟躕悵惘、望而不見之際,蓮塘中歌聲四起,忽又恍然大悟,“看不見”的采蓮女子仍在這田田荷葉、艷艷荷花之中。“始覺有人來”要跟“聞歌”聯在一起體味。本已“不見”,忽而“聞歌”,方知“有人”;但人卻又仍然掩映于荷葉荷花之中,故雖聞歌而不見她們的身姿面影。這真是所謂“菱歌唱不徹,知在此塘中”(崔國輔《小長干曲》)了。這一描寫,更增加了畫面的生動意趣跟詩境的含蘊,令人宛見十畝蓮塘,荷花盛開,菱歌四起的情景,與觀望者聞歌神馳、佇立凝望的情狀,而采蓮少女們充滿青春活力的歡樂情緒也洋溢在這聞歌而不見人的荷塘之中。直到最后,作者仍不讓畫的主角明顯出現在畫面上,那目的,除了把她們作為美麗的大自然的化身之外,還因為這樣描寫,才能留下悠然不盡的情味。借助動詞,展現采蓮女在荷塘中若隱若現、若有若無,人花難辨,花人同類的生動畫面,表現出采蓮女天真浪漫、朝氣蓬勃的性格。
古詩詞賞析6
古詩詞賞析是中考的必考題目,這個題對多數學生是個難點,其實,只要抓住一定的技巧,就不會望而生畏了,按著以下方法訓練,一定會對古詩詞產生濃厚的興趣。
1、抓意象法
意象是寄托詩人情感、構成詩歌意境的客觀物象,是詩人為了表現自己的內心世界,把客觀的物象經過選擇、提煉、重新組合后而產生的一種含有特定意義的語言形象。詩人不僅要用意象進行思考和感受,也要用意象來進行表達。如果要理解詩中蘊含的情感、參透詩的意境,那就必須先把握意象。如:
《過故人莊》
唐代 孟浩然
故人具雞黍,邀我至田家。綠樹村邊合,青山郭外斜。
開軒面場圃,把酒話桑麻。待到重陽日,還來就菊花。
詩中的意象有:雞、黍、田家、綠樹、村莊、青山、郭外、場圃、酒、桑木、菊花,從這些意象中我們知道都是和美麗的山村風光和平靜的田園生活有關的,所以就能確定這是一首山水田園詩。
2、抓修飾詞法
《過故人莊》這首詩有綠、合、青、斜四個修飾詞。在短短的一首古詩詞中,詩人往往通過修飾詞來傳情達意。
從綠這個詞,我們仿佛看到詩人佇立村口,滿眼是郁郁蔥蔥的生長茂盛的大樹的情景;合這個詞,是村邊綠樹環繞相擁的情態的真實寫照。一個青字,正是詩人放眼望去看到的城外的`大山上滿眼青翠的樣子,斜字把青山連綿起伏的情態刻畫了出來,這幾個詞構成一種曠遠的境界。遠景映襯近景,描寫出故人村莊環境的曠遠幽靜,詩人來到這樣環境的村莊,自然心情十分愉快,心曠神怡。
3、把握能表達詩人情感的詞語
熱愛自然 向往自由 厭惡官場 憎惡黑暗
渴望歸隱 閑適淡泊 悠然自得 恬靜閑適
在過故人莊這首詩中,熱愛自然、向往自由、閑適淡泊、悠然自得、恬靜閑適都可以用來表達詩人孟浩然的心境和情感。
同學們,試著這樣子去分析詩歌,不用多久,你就會對詩歌產生濃厚的興趣,不要一味的到網絡上去搜方法技巧,而忽略了自己的思考,切記學而不思則罔,思而不學則殆的道理。
古詩詞賞析7
《敕勒歌》原文及翻譯
敕勒川,陰山下。天似穹廬,籠蓋四野。
天蒼蒼,野茫茫。風吹草低見牛羊。
翻譯:
遼闊的敕勒大平原就在陰山腳下。天空像個巨大的帳篷,籠蓋著整個原野。
蔚藍的天空一望無際,碧綠的原野茫茫不盡。一陣風吹過,牧草低伏,露出一群群正在吃草的牛羊。
賞析
詩的前六句寫平川,寫大山,寫天空,寫四野,涵蓋上下四方,意境極其闊大恢宏。但是,詩人的描寫全從宏觀著眼,作總體的靜態的勾畫,沒有什么具體描繪,使人不免有些空洞沉悶的感覺。但當讀到末句——“風吹草低見牛羊”的進修,境界便頓然改觀。草原是牧民的家鄉,牛羊的世界,但由于牧草過于豐茂,牛群羊群統統隱沒在那綠色的海洋里。只有當一陣清風吹過,草浪動蕩起伏,在牧草低伏下去的地方,才有牛羊閃現出來。那黃的`牛,白的羊,東一群,西一群,忽隱忽現,到處都是。于是,由靜態轉為動態,由表蒼一色變為多彩多姿,整個草原充滿勃勃生機,連那穹廬似的天空也為之生色。因此,人們把這最后一句稱為點晴之筆,對于“吹”、“低”、“見”三個動詞的主動者“風”字,備加欣賞。
注釋
①《敕勒歌》:敕勒(chì lè):種族名,北齊時居住在朔州(今山西省北部)一帶。
②敕勒川:川:平川、平原。敕勒族居住的地方,在現在的山西、內蒙一帶。北魏時期把今河套平原至土默川一帶稱為敕勒川。
③陰山:在今內蒙古自治區北部。
④穹廬(qióng lú):用氈布搭成的帳篷,即蒙古包。
⑤籠蓋四野(yǎ):籠蓋,另有版本作“籠罩”(洪邁《容齋隨筆》卷一和胡仔《苕溪漁隱叢話》后集卷三十一);四野,草原的四面八方。
⑥天蒼蒼:蒼蒼:青色。蒼,青,天蒼蒼,天藍藍的。
⑦茫茫:遼闊無邊的樣子。
⑧見(xiàn):同“現”,顯露。
古詩詞賞析8
1.閱讀下面的古詩文,完成問題。
(一)豐樂亭游春①(其一)(4分)
歐陽修
綠樹交加山鳥啼,晴風蕩漾落花飛。
鳥歌花舞太守醉,明日酒醒春已歸。
【注釋】①此詩作于慶歷七年,歐陽修被貶為滁州知州的第三年。豐樂亭,在瑯琊山幽谷泉上,距醉翁亭不遠,為歐陽修所建。
1.詩歌的第一、二句寫了哪些景物?體現了豐樂亭景色怎樣的特點?(2分)
2.這首詩表達了詩人怎樣的思想感情?(2分)
【答案】1.綠樹、山鳥、晴風、落花(答出3項及以上給1分)、明媚(1分)
2.表達了詩人熱愛自然、珍惜春天、追求美好生活的`思想感情。(2分)
2.閱讀下面古詩文,完成問題。
舟過謝潭三首(之一)
(宋)楊萬里
風頭才北忽成南,轉眼黃田到謝潭。
仿佛一峰船外影,褰帷①急看紫巉巖。
【注釋】①褰(qiān)幃:掀起簾子。
1.本詩第二句中的“轉眼”與詩中▲一字相呼應,寫出了▲。(2分)
2.詩最后一句中的“急”字體現了詩人怎樣的心情?(2分)
【答案】1.忽船行之快(第一問答“才”也可)
2.急切、好奇、驚喜。(三點中答出兩點即可)
3.閱讀下面這首詞,完成問題。
浣溪沙歐陽修
堤上游人逐畫船,拍堤春水四垂天。綠楊樓外出秋千。
白發戴花君莫笑,六幺催拍盞頻傳。人生何處似尊前。
注:歐陽修早年被貶潁州,晚年又隱居于此,州城西北,有一天然水泊,人稱西湖,風景優美,是當時的名勝之地。歐陽修常來此游覽。六幺,為唐代琵琶曲名。
1.詞的上片中“逐”和“出”兩個字用得極其精妙,請任選一個字進行賞析(2分)
2.詞的下片描繪了一幅湖上宴樂圖,從中你看到了作者怎樣的情態?(2分)
【答案】1.“出”符合蕩秋千時在圍墻之上時隱時現的情況,暗中寫出了秋千女的形象。
2.詞人春日泛舟,與民同樂的愉快心情。
古詩詞賞析9
【原文】
《寒食野望吟》
烏啼鵲噪昏喬木,清明寒食誰家哭。
風吹曠野紙錢飛,古墓壘壘春草綠。
棠梨花映白楊樹,盡是死生別離處。
冥冥重泉哭不聞,蕭蕭暮雨人歸去。
【賞析】寒食清明尤為崇尚的風俗是掃墓。寒食清明掃墓之風在唐代十分盛行。白居易的《寒食野望吟》寫了掃墓情形。烏啼鵲噪昏喬木,清明寒食誰家哭。風吹曠野紙錢飛,古墓壘壘春草綠。棠梨花映白楊樹,盡是死生別離處。冥冥重泉哭不聞,蕭蕭暮雨人歸去。”從這首詩中,不僅可以看出掃墓的凄涼悲慘情景,也可以看出唐代掃墓習俗中寒食與清明是一回事。的確,每當此時,一些漂泊異鄉的詩人墨客,思鄉之情油然而生。
[宋]王安石
江北秋陰一半開,曉云含雨卻低徊。青山繚繞疑無路,忽見千帆隱映來。
作者,王安石(1021-1086)字介甫,晚號半山,小字獾郎,封荊國公,世人又稱王荊公,世稱臨川先生。撫州臨川人(現為撫州東鄉縣上池里洋村),漢族。北宋杰出的政治家、思想家、文學家、改革家,唐宋古文八大家之一,死后謚號“文”。
曉云,一作“晚云”。
低徊,一作“低回”。
繚繞,回環旋轉。
秋天的早晨,江的北岸天色陰沉沉的,低低的烏云含著雨意,在天空徘徊著,陰晴不定。既不愿望對岸的青山,山勢曲折纏繞,江流迂回婉轉,心頭不禁涌起一陣困惑,路究竟在何方?忽然間,無數面白帆在山林的掩映之處隱約駛來。
王安石晚年辭官閑居于江寧府(南京)城東的“半山園”,飽覽山光水色,寫了不少精致淡雅的`山水絕句。連黃庭堅也“荊公暮年作小詩,雅麗精絕,脫去流俗。”此詩就是他在秋江帆影中獲得精神啟悟而作。
詩的頭兩句寫天,后兩句寫地,可見詩人眼界開闊而幽深。寫天的同時既交待了地點(江北)、季節(秋)和時辰(曉),又寫出了陰晴莫定的天氣變化。“江北秋陰一半開”,似乎有了由陰轉晴的趨勢,誰料想都秋天了,氣候還如此變化無常,逆轉為“曉云含雨卻低徊”。陰——半晴——濃陰,不僅是天氣變化,而且是人的心理情調的變化,因而在低首徘徊的雨云之下,還有一個低首徘徊的詩人。然而從事的后兩句可以明確看出另一層深意,詩人不甘屈從陰暗,而是反抗陰暗,追求光明。詩人放眼遠望,視野被“青山繚繞”的阻斷,陷入了“山重水復疑無路”境地,仿佛前程一片渺茫。就在這時,詩人筆鋒一轉,在“青山繚繞”之中,忽然遠遠地看見“千帆”山林的掩映下,正隱隱約約向近處駛來。
視野一下子就變得豁然開朗,眼前開闊了,暢通了。詩人在字里行間巧妙地暗含著對時事與某種人生哲理的深刻體驗。這種思理與抗爭是積極的,向上的,與婉約派詞人李煜“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”的消極頹廢的人生態度形成了截然不同的對比。
古詩詞賞析10
九月九日憶山東兄弟
王維〔唐代〕
獨在異鄉為異客,每逢佳節倍思親。
遙知兄弟登高處,遍插茱萸少一人。
譯文
一個人獨自在他鄉作客,每逢節日加倍思念遠方的親人。
遙想兄弟們今日登高望遠時,頭上插滿茱萸只少我一人。
注釋
九月九日:即重陽節。古以九為陽數,故曰重陽。
憶:想念。
山東:王維遷居于蒲縣(今山西永濟市),在函谷關與華山以東,所以稱山東。
異鄉:他鄉、外鄉。
為異客:作他鄉的客人。
佳節:美好的節日。
登高:古有重陽節登高的風俗。
茱萸(zhūyú):是指吳茱萸。為蕓香科植物吳茱萸的近成熟果實。《本草綱目》吳茱萸【集解】蘇頌引周處《風土記》云:“俗尚九月九日謂之上九,茱萸到此日氣烈熟色赤,可折其房以插頭,云辟惡氣御冬。”又《續齊諧記》云:“汝南桓景隨費長房學道,長房謂曰:‘九月九日,汝家有災厄,宜令急去,各作絳囊盛茱萸以系臂上,登高飲菊花酒,此禍可消。’景如其言,舉家登高山,夕還,見雞犬牛羊一時暴死。長房聞之曰:‘此代之矣。’故人至此日,登高飲酒,戴茱萸囊,由此爾。”由此可見,王維詩中的茱萸,當是指吳茱萸。
賞析
王維是一位早熟的作家,少年時期就創作了不少優秀的詩篇。這首詩就是他十七歲時的作品。和他后來那些富于畫意、構圖設色非常講究的山水詩不同,這首抒情小詩寫得非常樸素。
此詩寫出了游子的思鄉懷親之情。詩一開頭便緊切題目,寫異鄉異土生活的孤獨凄然,因而時時懷鄉思人,遇到佳節良辰,思念倍加。接著詩一躍而寫遠在家鄉的兄弟,按照重陽節的風俗而登高時,也在懷念自己。詩意反復跳躍,含蓄深沉,既樸素自然,又曲折有致。其中“每逢佳節倍思親”更是千古名句。
“獨在異鄉為異客”,開篇一句寫出了詩人在異鄉的孤獨之感。詩人在這短短的一句話中用了一個“獨”、兩個“異”字,可見詩人在外強烈的異地作客之感,在外越是孤獨,詩人對家鄉親人的思念之情就越強烈。在當時封建社會里,交通閉塞,人們都過著自給自足的生活,地域之間的.往來較少,所以不同地方的人們在風土人情、生活習慣、語言等方面有很大的差異,所以,詩人離開生活多年的家鄉到異地生活,自然感到陌生而孤單。詩人平淡地敘述自己身在異鄉,但是其中卻包含著詩人質樸的思想感情。
如果說平日里思鄉之情可能不是感到那么強烈,那么,詩人“每逢佳節倍思親”。“佳節”是親人們團聚的日子,大家在一起暢談歡笑,而現在呢,詩人只身客居異地,在代表團圓的節日里不禁想到了家鄉里的人和事、山和水等詩人在家鄉時的美好回憶,種種回憶觸發詩人無限的思鄉之情,并且越想越思念,以致于一發不可收拾。這句寫得自然質樸,如娓娓道來,也寫出了許多在外漂泊游子的真切感受,很具有代表性。
前兩句,可以說是藝術創作的“直接法”。幾乎不經任何迂回,而是直插核心,迅即形成高潮,出現警句。但這種寫法往往使后兩句難以為繼,造成后勁不足。這首詩的后兩句,如果順著“佳節倍思親”作直線式的延伸,就不免蛇足;轉出新意而再形成新的高潮,也很難辦到。作者采取另一種方式:緊接著感情的激流,出現一泓微波蕩漾的湖面,看似平靜,實則更加深沉。
“遙知兄弟登高處”,詩人從直抒胸臆,轉筆寫到自己對親人團聚的聯想,遙想兄弟們在重陽佳節登上高山,身上插著茱萸,該是多么的快樂。如果詩人單單是想到親人們的歡樂,倒可以緩解詩人的思鄉之情,但是,詩人在最后寫到“遍插茱萸少一人”,原來詩人想到的不是歡樂,而是自己沒有在家鄉和親人們歡度佳節,所以親人在插茱萸時也會發現少了一個人,這樣親人們肯定會思念我的。這就曲折有致,出乎常情。而這種出乎常情之處,正是它的深厚處、新警處。杜甫的《月夜》:“遙憐小兒女,未解憶長安”,和這兩句異曲同工,而王詩似乎更不著力。
古詩詞賞析11
《回鄉偶書》
作者:賀知章
少小離家老大回,鄉音無改鬢毛催,唐詩三百首之賀知章:回鄉偶書。
兒童相見不相識,笑問客從何處來。
【注解】:
1、鬢毛摧:兩鬢的頭發已經斑白。
【韻譯】:
少年時離鄉,到老了才回家來;
口音沒改變,雙鬢卻已經斑白。
兒童們看見了,沒有認識我的;
他們笑問:這客人是從哪里來?
【評析】:
這是一首久客異鄉,返回故里的感懷詩,古詩大全《唐詩三百首之賀知章:回鄉偶書》。全詩抒發了山河依舊,人事不同,人生易老,世事滄桑的感慨。一、二句,詩人置于熟悉而又陌生的故鄉環境中,心情難于平靜。首句寫數十年久客他鄉的事實,次句寫自己的“老大”之態,暗寓鄉情無限。三、四句雖寫自己,卻從兒童方面的感覺著筆,極富生活情趣。詩的感情自然、逼真,內容雖平淡,人情味卻濃足。語言樸實無華,毫不雕琢,細品詩境,別有一番天地。全詩在有問無答中作結,哀婉備至,動人心弦,千百年來為人傳誦,老少皆知。
譯文
年少時離鄉老年才歸家,我的鄉音雖未改變,但鬢角的毛發卻已經疏落。
家鄉的兒童們看見我,沒有一個認識我。他們笑著詢問我:你是從哪里來的呀?
注釋
偶書:隨便寫的詩。偶:說明詩寫作得很偶然,是隨時有所見、有所感就寫下來的。
少小離家:賀知章三十七歲中進士,在此以前就離開家鄉。老大:年紀大了。賀知章回鄉時已年逾八十。
鄉音:家鄉的口音。無改:沒什么變化。一作“難改”。
鬢毛:額角邊靠近耳朵的頭發。一作“面毛”。衰(cui):現一些教材版本讀“shuāi”。減少,疏落。鬢毛衰:指鬢毛減少,疏落。
相見:即看見我;相:帶有指代性的副詞。不相識:即不認識我。
笑問:一本作“卻問”,一本作“借問”。
賞析
這是一首久客異鄉、緬懷故里的感懷詩。寫于初來乍到之時,抒寫久客傷老之情。
“少小離家老大回”,詩一開始,就緊扣題目,單刀直入,點明離家與回鄉相距年歲之久、時間之遙,其中已蘊藏著很深的感慨。這感慨在同題第二首詩中即有明白的描寫:“離別家鄉歲月多,近來人事半消磨。惟有門前鏡湖水,春風不改舊時波。”山河依舊,人事消磨,將自然的永恒與人生的多變作了鮮明的對照。這里是明寫,在“少小離家老大回”中是隱含,表現手法不同,藝術效果也不同。
第二句“鄉音無改鬢毛衰”用的也是對比法,但不是自然與人生的對比,而是語言與鬢發的對比。語言習慣一經形成,雖經歲月磨礪也難以更改;美好青春難以永駐,童顏黑發轉眼即可衰頹。“鄉音無改”既是故鄉在詩人身上打下的永遠抹不掉的烙印,又是詩人親近故鄉兒童的媒介,所以彌足珍貴;“鬢毛衰”本是離鄉數十年來宦游奔波的必然結果,幸而葉落歸根,在白發飄蕭的垂暮之年,終于返回朝思暮想的`故鄉,因而倍覺幸運。詩人這時的感情是悲喜交集,感慨與激動參半。
三四句從充滿感慨的一幅自畫像,轉而為富于戲劇性的兒童笑問的場面。“笑問客從何處來”,在兒童,這只是淡淡的一問,言盡而意止;在詩人,卻成了重重的一擊,引出了他的無窮感慨,自己的老邁衰頹與反主為賓的悲哀,盡都包含在這看似平淡的一問中了。全詩就在這有問無答處悄然作結,而弦外之音卻如空谷傳響,哀婉備至,久久不絕。
就全詩來看,一二句尚屬平平,三四句卻似峰回路轉,別有境界。后兩句的妙處在于背面敷粉,了無痕跡:雖寫哀情,卻借歡樂場面表現;雖為寫己,卻從兒童一面翻出。而所寫兒童問話的場面又極富于生活的情趣,即使讀者不為詩人久客傷老之情所感染,也不能不被這一饒有趣味的生活場景所打動。
此詩運用了三種對比:通過少小離家與老大回鄉的對比,以突出離開家鄉時間之長;通過鄉音難改與鬢毛易衰的對比,以突出人事變化速度之快;通過白發衰翁與天真兒童的對比,委婉含蓄地表現了詩人回鄉歡愉之情和人世滄桑之感,并且將這兩種迥不相同的感情交融地凝合在一起。全詩采用白描手法,在自然樸素的語言中蘊藏著一片真摯深厚的感情。讀之如飲醇醪,入口很淡,而后勁無窮。
作者簡介
賀知章(659—744),字季真,號四明狂客,漢族,唐越州(今紹興)永興(今浙江蕭山)人,賀知章詩文以絕句見長,除祭神樂章、應制詩外,其寫景、抒懷之作風格獨特,清新瀟灑,著名的《詠柳》、《回鄉偶書》兩首膾炙人口,千古傳誦,今尚存錄入《全唐詩》共19首。
古詩詞賞析12
一、原文
雁怯重云不肯啼,畫船愁過石塘西。打頭風浪惡禁持。
春浦漸生迎棹綠,小梅應長亞門枝,一年燈火要人歸。
二、翻譯
重疊的彤云低壓著,連大雁也嚇得不肯啼叫了。當航船經過石塘西畔時,我心中的愁苦更加濃重。船兒被迎頭打來的風浪惡作劇地擺布著。
迎著歸棹,春天的河岸上已逐漸生出一層嫩綠;小小的梅樹,新枝該長得壓著門楣了吧?一年一度的燈節已經開始了,仿佛在催促我:快點回來啊!
三、注釋
1、浦:水濱。
2、棹(zhào):劃船的工具,船槳,也指船。
3、長(zhǎng)亞門:長得靠近門楣。
4、一年燈火:指春節至元宵節的燈籠、焰火之類。
5、要:通“邀”。陶淵明《桃花源記》:“便要還家。”
6、重云:重重云層。
7、石塘:在蘇州的`小長橋。
8、惡(wù):猛,厲害。
9、禁(jīn)持:“禁”通“今”,擺布。
四、創作背景
這首詞寫還家過年之情。姜夔一生布衣,以清客身份依人籬下,輾轉飄泊,除夕不能回家過年,已是常事。宋寧宗慶元二年丙辰除夕前五日,姜夔從無錫乘船歸杭州(當時白石移家杭州,依張鑒門下),途中經過吳松,遂作此詞。
五、賞析
“雁怯重云不肯啼。”起筆寫向空中。大雁無聲,穿過重云,飛向南方。南方溫暖,對大雁來說,是一溫馨的家,用比喻的手法表現作者歸家的情景。長空彤云重重密布,雁兒心情緊張,故說“怯”字。但雁兒急于回家,一個勁往南飛,故不肯啼。此一畫面,恰成詞人歸心似箭的寫照。“畫船愁過石塘西”,次句寫出自己,句中著一愁字,便似乎此一畫船,是載了滿船清愁而行,又妙。作者既然歸家但是描寫的卻都是慘淡景象,“打頭風浪惡禁持”,作者巧妙的寫出了實情,大風阻擋詞人歸路,人間有風浪猛打船頭。天上有重云遮攔鳥道,對于思家心切的作者憂愁更深一步。
“春浦漸生迎棹綠”,過片仍寫水面,意境卻已煥然一新。浦者水濱,河水漲綠,漸生春意,輕拍槳櫓。雖云漸生,可是春之一字,冠于句首,便覺已是春波駘蕩,春意盎然。歇拍與過片,對照極其鮮明。從狂風惡浪過變而為春波蕩漾,從風浪打頭緊接便是春波迎槳,畫境轉變之大,筆力幾于回天。真有“山重水復疑無路,柳暗花明又一村”(陸游詩)的突兀感和欣悅感。
筆峰驟轉,卻不顯得生硬,兩相對照,只覺筆意輕靈,意境超逸。時猶臘月,詞人眼中之河水已儼然是一片春色,則此時詞人之心中,自是一片溫暖。“小梅應長亞門枝。”下句更翻出想象。離家已久之詞人,揣想此時之家中,門前小梅,新枝生長,幾乎高與門齊了。此一意境,何其馨逸,又何其溫柔。小梅之句,頗似有一番喻意,暗示兒女之生長。
經年飄泊在外之人,每一還家,乍見兒女又長高如許,其心情之喜慰,可想而知。小梅應長亞門枝,正是這種人生體驗之一呈現。“一年燈火要人歸。”結筆化濃情為淡語。
除夕守歲之燈火,一年一度而已矣。燈火催人快回家,歡歡喜喜過個年。一筆寫出家人盼歸之殷切,亦寫出自己歸心之急切。此是全幅詞情發展之必然結穴,于淡語中見深情。
此詞的顯著藝術特色,是以哀景寫歡樂,以淡筆寫濃情。上片以雁怯重云,畫船載愁,浪打船頭等慘淡景象反襯歸家之歡欣,下片的春浦漸綠,小梅長枝,燈火催歸等熱鬧景象突出了作者歸心似箭的心情。
古詩詞賞析13
望廬山瀑布
李白
日照香爐生紫煙,遙看瀑布掛前川。
飛流直下三千尺,疑是銀河落九天。
注釋
1.廬山:在江西省九江市南,是我國著名的風景區。
2.香爐:即香爐峰,在廬山西北,因形似香爐且山上經常籠罩著云煙而得名。
3.掛前川:掛在前面的水面上。
4.九天:古代傳說天有九重,九天是天的最高層。
古詩簡析
這是詩人李白五十歲左右隱居廬山時寫的一首風景詩。這首詩形象地描繪了廬山瀑布雄奇壯麗的景色,反映了詩人對祖國大好河山的無限熱愛。
首句“日照香爐生紫煙”。“香爐”是指廬山的香爐峰。此峰在廬山西北,形狀尖圓,像座香爐。由于瀑布飛瀉,水氣蒸騰而上,在麗日照耀下,仿佛有座頂天立地的`香爐冉冉升起了團團紫煙。一個“生”字把煙云冉冉上升的景象寫活了。此句為瀑布設置了雄奇的背景,也為下文直接描寫瀑布渲染了氣氛。
次句“遙看瀑布掛前川”。“遙看瀑布”四字照應了題目《望廬山瀑布》。“掛前川”是說瀑布像一條巨大的白練從懸崖直掛到前面的河流上。“掛”字化動為靜,維紗維肖地寫出遙望中的瀑布。
詩的前兩句從大處著筆,概寫望中全景:山頂紫煙繚繞,山間白練懸掛,山下激流奔騰,構成一幅絢麗壯美的圖景。
第三句“飛流直下三千尺”是從近處細致地描寫瀑布。“飛流”表現瀑布凌空而出,噴涌飛瀉。“直下”既寫出巖壁的陡峭,又寫出水流之急。“三千尺”極力夸張,寫山的高峻。
這樣寫詩人覺得還沒把瀑布的雄奇氣勢表現得淋漓盡致,于是接著又寫上一句“疑是銀河落九天”。說這“飛流直下”的瀑布,使人懷疑是銀河從九天傾瀉下來。一個“疑”,用得空靈活潑,若真若幻,引人遐想,增添了瀑布的神奇色彩。
這首詩極其成功地運用了比喻、夸張和想象,構思奇特,語言生動形象、洗煉明快。蘇東坡十分贊賞這首詩,說“帝遣銀河一脈垂,古來唯有謫仙詞”。“謫仙”就是李白。《望廬山瀑布》的確是狀物寫景和抒情的范例
古詩詞賞析14
宣州謝脁樓餞別校書叔云/李白
棄我去者,昨日之日不可留;
亂我心者,今日之日多煩憂。
長風萬里送秋雁,對此可以酣高樓。
蓬萊文章建安骨,中間小謝又清發。
俱懷逸興壯思飛,欲上青天覽明月。
抽刀斷水水更流,舉杯銷愁愁更愁。
人生在世不稱意,明朝散發弄扁舟。
“昨日之日”與“今日之日”,是指許許多多個棄我而去的“昨日”和接踵而至的“今日”。每一天都深感日月不居,時光難駐,心煩意亂,憂憤郁悒。詩人的'“煩憂”既不自“今日”始,他所“煩憂”者也非止一端。
古詩詞賞析15
《夏至日作》
唐朝·權德輿
樞無停運,四序相錯行。
寄言赫曦景,今日一陰生。
《夏至避暑北池》
唐代·韋應物
晝晷已云極,宵漏自此長。
未及施政教,所憂變炎涼。
公門日多暇,是月農稍忙。
高居念田里,苦熱安可當。
亭午息群物,獨游愛方塘。
門閉陰寂寂,城高樹蒼蒼。
綠筠尚含粉,圓荷始散芳。
于焉灑煩抱,可以對華觴。
《竹枝詞》
唐朝·劉禹錫
楊柳青青江水平,聞郎岸上踏歌聲。
東邊日出西邊雨,道是無晴卻有晴。
《夏至》
宋朝·張耒
長養功已極,大運忽云遷。
人間漫未知,微陰生九原。
殺生忽更柄,寒暑將成年。
崔巍干云樹,安得保芳鮮。
幾微物所忽,漸進理必然。
韙哉觀化子,默坐付忘言。
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[必備]古詩詞原文翻譯及賞析09-15