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美術新課標的心得體會

更新時間：2024-08-11 10:00:32

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美術新課標的心得體會

　　當我們心中積累了不少感想和見解時，就很有必要寫一篇心得體會，從而不斷地豐富我們的思想。那么好的心得體會是什么樣的呢？以下是小編收集整理的美術新課標的心得體會，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

美術新課標的心得體會1

　　在研讀20xx版藝術課程標準并對比20xx版發現首先改革了藝術課程的設置。1-7年級以音樂美術為主線，融入了舞蹈、戲劇、影視等內容。在8-9年級分項選擇開設，并結合美育進中考的趨勢，說明藝術在教育中的分量大幅增加。其次新課標變化較大的有三個內容，分別是課程目標、課程內容和增加學科質量。其中課程內容要求結構化，包括內容要求、學業要求和教學提示，也分別對應學什么、學得怎么樣以及怎么學。

　　新課標的主要變化在兩點，一是課程方案，完善了培養目標，優化了課程設置，細化實施要求。二是課程標準，強化了課程育人導向，優化了課程內容結構，研制了學業質量標準，增強指導性也加強了學段銜接。新課標在學段劃分也有所不同，將學段劃分為四個。第一學段為1-2年級以唱游為主的音樂教學模式，3-5為第二學段，6-7為第三學段，8-9為第四學段，并根據每個學段的學生年齡特點和學習目標，確定了相應的內容要求和學業要求，以學習任務為載體進行了一體化的設計，也注重了不能學段的學習差異性。

　　以本人教學的三年級為例，仔細研讀了關于第二學段的課程內容，從三點進行學習分析，內容要求即是學什么。第二學段在內容要求中有六個學習任務包括聽賞與評述、獨唱與合作演唱、獨奏與合作演奏、創編與展示、小型歌舞劇表演、探索生活中的音樂。在每個學習任務中都有著極其細化的`內容。如在獨唱與合作演唱匯總，學唱富有中華優秀傳統文化特色的民歌、戲曲唱段，反映革命文化、社會主義先進文化的歌曲，以及其他主題鮮明、思想性和藝術性較高、在技法和表現上有初步要求的中外優秀歌曲，詳細的說明了內容要求。新課標中多次提到了中國傳統文化有關的詞語，如“民族觀”、“國家觀”、“文化自信”等詞語，證明國家教育的方向則是立足于本土，富有民族性和中國特色的。不過如何在音樂教育中融入傳統文化呢？一方面，多看，多聽打開學生的視野，讓孩子們發現傳統音樂美在哪？第二方面，多思考，對比思考其他國家的文化（如歐洲音樂）與我國文化的區別，想一想我國的傳統文化好在哪里？第三多學。新課標中加入了戲劇（戲曲）也足以證明中國傳統文化的重要性。

　　新課標學段二中對于學業要求即學得怎么樣也有著仔細的敘述，如學習任務聽賞與評述中則有能聽出音樂的主題，隨音樂哼唱或默唱，區分樂句和樂段，了解二段體、三段體、回旋曲式等音樂結構，并能用語言、動作、圖示或樂譜等加以表示。

　　新課標中對于教學提示即怎么學，也給出了詳細的解讀，并包括三個方面，一、教學策略建議二、情景素材建議三、學生活動建議。給不同的課形給出了一一樣的教學建議，設計更具有一線教學思維，讓教師的教學與備課更具科學性與規范性。

　　亮點還有注重跨學科聯系與學習，在課程理念中第三點突出課程綜合，以藝術學科為主體，加強與其他藝術的融合。在20xx版的課標中藝術學科之間缺乏聯系，學習內容和要求缺乏系統性。20xx版打破了學科壁壘，是一種將音樂與其他藝術，其他學科建立關聯并融合的綜合性活動。

　　新課標也優化了評價標準不夠明確以及學習內容和要求缺乏系統性的問題，增強了過程性評價和表現性評價也是考察學習態度和學習行為。研制了學業質量標準，明確了學生“學到什么程度”引導和幫助教師把握教學深度與廣度，也為教材編寫、教學實施、考試評價等提供了重要依據。

　　20xx版課標給音樂教師給了非常詳細的目標以及教學流程，需仔細研讀找出適合自己的教法以及適合學生的學法，讓學生能在學習音樂知識中感受更多，收獲更多。

美術新課標的心得體會2

　　近日，期待已久的新版藝術課程標準已經印發。細心研讀這一百多頁的內容讓我體會到時代在快速進步的同時，時代下的教改也隨之而來。

　　那么具有國際視野的藝術新課標又為教育界帶來了哪些變化呢？以義務階段美術學科為例：使我感觸最深的便是新課標中注重藝術學科間的融合這一指導觀點。藝術學科包含了音樂、美術、舞蹈等。在以往的課標中藝術各學科是相互獨立存在與教學的，聯系較少。而新課標中強調藝術學科整合的概念，藝術教師可參照學習任務進行適當的.跨學科教學，一方面拓寬了學生學習知識面，另一方面則提升了教學效率。

　　此外，耕讀新課標的內容也使我倍受啟示，我也并為之思考

　　1、新時代下的美術老師應該怎么做？

　　2、美術學科應培養出什么樣的學生？

　　首先我認為，老師在教育中的作用可謂是引航者，因此教師在教學過程中應該意識到學生能力的培養不僅僅在當下，目光長遠做具有前瞻性的教師是我們應意識到的。其次，在學生的培養方面，新課標強調要重視藝術體驗。藝術體驗強調的即是“過程”，突顯的是學生在學習過程中的感知能力培養。因此應著重注意學生的學習過程與體驗，培養出健全、具有良好品格、能獨立適應社會具備解決實際問題的人才。

美術新課標的心得體會3

　　作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果，那么就必須有一個強有力的理論進行支持。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》，從中也是受益匪淺，讓我的課堂教學有了一個質的飛越。

　　一、注重全體學生的發展

　　義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有研究美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，并通過有效地研究方式，幫助學生逐步體會美術研究的特征，形成基本的'美術素養，為終身研究奠定基礎。

　　二、因地適宜、因材施教

　　《美術課程標準》中指出了一些具體的研究活動建議，但是同時也明確地指出“不同地區的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些活動建議，也可以向學生提出其他研究活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創造性。”因此我們在實施美術教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動，根據情況來采納或者重新設計課堂作業，從而達到學生發展的目的。

　　三、美術研究從學生興趣入手

　　興趣是研究美術的基本動力之一。美術課程夸大通過發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發學生的研究興趣。

　　四、將過程與結果等同對待

　　在美術各個領域的研究過程當中，《美術課程標準》明確指出“不但關注學生美術研究的結果，還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此，我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去，在教學設計中要明確地體現出學生在本節課中將如何研究本節課的知識，要從從前的教師“滿堂灌”的模式中走出來，讓學生很好地參與到課堂中來，體驗研究、康樂研究。

　　五、培養學生創新精神

　　現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程特別重視對學生個性和創造性精神的培養，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創設情境教育，培養了學生的創新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中研究、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。

　　總之，要想上好一堂美術課，我們就必須勤下功夫多做研究，不但要研究學生，還要研究自身，只有這樣我們的美術課才干讓大多數孩子喜愛，我們的美術教育才干取得成功！

美術新課標的心得體會4

　　隨著課改的深入，美術課標也進行了修訂，以往美術課在教學中經常被視為小科目，在此次的課標修訂中卻受到廣大一線教師的關注，學校安排的美術新課標培訓《美術新課程標準解讀》這本書，我更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。現具體實談談此次學習的一些心得體會：

　　一、對美術課程的特征理解

　　修訂后的課標指出：“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創造為特征。”寥寥幾筆就勾勒出了美術課程的輪廓形象，揭示了美術學科獨有的特征屬性，也填補了過去的大綱、課標實驗稿對學科特性描述的空白。感知、理解屬于審美的范疇，視覺形象的創造則需要技法的支撐，這與我們過去所講的美術課既要有“美（審美）”，又要有“術（技法）”應該是一脈相承的。單純只解決審美或單純解決技法問題也是不可取的。審美需要技法的支撐，審美會更有厚度。

　　二、對美術課程的性質理解

　　實驗稿中將美術課程性質定位于“具有人文性質”，這肯定是正確的，但由于很多學科（語文、音樂等）也有這樣的屬性，因此還不能全面概括美術課程的完整特性。修訂后將美術課程性質概括為視覺性、實踐性、人文性、愉悅性。比實驗稿更全面、更準確一些。凸顯視覺性這一特征，更容易實現美術課程發展學生感知能力、觀察能力、形象思維能力等教育價值。我特別贊同修訂后新增的“愉悅性”這一性質。作為美術教師，我們不僅要知道“教什么”，“怎么教”，還應該關注學生“怎么學”，“學得快樂”也應該是我們教學的追求之一。作為非應試學科的美術課程，我們靠什么來吸引學生？國家課程計劃保證了美術課的開設，如何讓學生在美術課上坐得住，學得好，這就要靠美術教師善于利用美術學科的特性，充分調動學生學習美術的興趣來實現了。美術學習的程序和方法是豐富多樣的，結果也是多樣的，難以用簡單的正誤來評價。”美術活動還具有調節身心的功能，更多的學生期望在美術課上獲得表達與放松。趣味是愉悅性的基礎，美術課要體現愉悅性的教學原則，鼓勵美術教師充分發揮美術課程的獨特魅力，精選一些學生感興趣的教學內容，在課堂上組織開展一些游戲、表演、競賽和展示等活動，讓學生在輕松活潑的氛圍中進行美術學習，以增強美術課的吸引力。

　　三、美術課程的基本理念的認識

　　所謂教育理念，就是教育者所持的教育理想與信念，理念是針對教師而言的。新的課程標準包括四個方面的內容：

　　（1）面向全體學生；

　　（2）激發學生學習興趣；

　　（3）關注文化與生活；

　　（4）注重創新精神。

　　盡管這四個方面不是美術課程所獨有的，但應該是在美術教學中倡導和張揚的。其中，“面向全體學生”是新的課程標準新增的和反復強調的。我是這樣認為的：推進義務教育均衡發展，是近年來我國義務教育階段的新目標，也是社會關注的焦點問題。“讓孩子們受到公平的義務教育”已成共識。就美術教師而言，我們不能只面向少數特長學生，而是“必須堅信每個學生都具有學習美術的潛力，能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展”。農村和民族地區學校也要開齊、開足美術課，讓每位孩子都享受到基礎美術教育的權利。

　　四、對三維目標的理解

　　課標中所占篇幅最多的就是“內容標準”部分，它規定了不同階段學生在三維目標上所應達到的基本要求。美術課標其實就是表述國家對公民在美術方面的基本素質要求。這個標準是最低的標準（達標要求），而不是“一刀切”的標準。與實驗稿相比，修訂后的課標在內容選擇上與課程目標更加融合。內容標準的表述更加明確具體，出現了很多定量的具體要求，更具有“標準”的性質。記住：12、３、６，３，２、３00。三維目標具體定量要求如下：

　　1、知識與技能方面：要求學生能夠辨別12種以上的顏色。識別3種或3種以上公共場所中常用圖形的符號。能說出至少6位重要美術家（中外各三位）及其代表作品。

　　2、過程與方法方面：要求學生能夠掌握3種或3種以上制作的方法，了解工藝制作的過程。通過觀摩錄像或邀請當地工藝美術家、民間藝人，了解中國傳統工藝制作方式與特點。

　　3、情感、態度和價值觀方面：要求學生能夠說出2種或者2種以上的中國民間美術種類的主要特點以及作品的寓意。描述和分析美術作品的意義和審美特征，寫出300字以上評論文章，并有興趣與同學討論，分析現實生活中發生的美術現象或事件。

　　認真研讀內容標準，我們不難發現：修訂后的課標在課程內容的選擇上，既注重了美術知識、技能的學科主線，也關注了情感、態度、價值觀等教育功能的拓展，還體現了不同學習活動方式所經歷的過程、方法，是一種“均衡式”的課程體系。這一體系有利于規范美術教師在操作層面體現多維的課程目標，美術綜合探索要有“美術味”，不能脫離美術本位，但也忌諱過于純粹的專業課。把握好尺度。

　　五、對教學、評價建議的理解

　　由于師資水平與教學條件的差異，各地美術教育水平發展很不平衡，許多農村學校美術教師感到教材難度較大，內容不適合農村學生生活背景，許多課業難以完成，感到無所適從。針對這一問題，修訂后的課標在教學建議部分增加了“堅持面向全體學生的教育觀”的要求，特別提出“農村和邊遠地區的教師要因地制宜，靈活選用和創造適合當地美術教學條件的教學方法和手段，努力提高教學質量”。可以看出新的課標的教學建議貼近現狀，走的是“現實主義”路線。這一建議給美術教師提供更為寬松的`教學空間，教師可以根據情況對教材進行變通處理，自主研發一些地方美術課程資源，開展有特色的美術教學活動。修訂后的課標在評價建議上也較實驗稿更加實際，刪去了不易操作的“美術教師評價體系”。對學生美術學習的評價，要求盡量采用質性的評價方法，強調過程性評價、多元化評價，以激勵學生為主。的確，與其花很多的精力去搞美術教學質量評價，倒不如多搞幾次對學生發展有用的作品展示來得實在。此外，修訂后的課標還十分重視回應美術教師的訴求。為保障美術課的基本教學條件，在課程資源建議中對學校提出了明確的要求：在美術教學中，必備的美術教學設備與器材包括素描、水彩畫、中國畫、版畫等繪畫工具、材料，泥工工具、材料等，為美術教師爭取教學條件的合理要求提供了依據。

　　美術教師是美術課標重要的閱讀者和使用者。與實驗稿相比較，修訂后的課標不僅與時俱進，在概念界定上更加準確嚴謹，在行文表述上也更加簡潔精致、通俗易懂，具有很強的可讀性。相信能夠得到美術教師們的喜愛。修訂后的美術課標是美術課改十年來的積累與沉淀，凝結了學科專家的智慧，也反映了一線美術教師的愿景，必將引導美術課程向縱深發展，更好地完成美術課程的使命。當然，以一種科學發展的眼光來看，任何“完美”的課標也只能是一定歷史階段的產物，還需要在課程實踐中進行驗證并進一步改進和完善。可以說，修訂后的美術課標是我們中小學美術課程走進成熟的標志！

美術新課標的心得體會5

　　美術課程遭遇了百年未遇之大變化，本次課程改革有一個最大的亮點是沒有美術與音樂學科課程標準，而是將音樂與美術學科綜合為藝術課程，重在培養學生的整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，促進人的全面發展。從美術學科的角度有以下幾個重點值得我們再認識美術學科。

　　一、核心素養的變化

　　學校美育課程著力提升文化理解、審美感知、藝術表現、創意實踐等核心素養。美術表現改為藝術表現，更寬的包含了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視。審美判斷改為了審美感知，更加突出了本次課改更注重感受和體驗的特點。創意實踐和文化理解保留未變。“綜合”是這次藝術課程改革的精彩亮點。藝術課以人文主題式學習方式為主，課程綜合了音樂、美術、戲劇、舞蹈以及影視，多種藝術綜合共生互生。通過聽覺+視覺+知覺，促進通感能力。體驗+情感+思維提高藝術修養，完善人格。

　　二、弘揚經典傳統文化

　　通過感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力，抵制低俗的，不健康的文化殘害。增強愛黨、愛國、愛社會主義的.情感，堅定文化自信，提升人文素養。

　　三、條理性更強

　　1—2年級以藝術綜合為主，美術課定義為造型。美術，主張開展具有游戲傾向的藝術活動，通過造型活動看看、畫畫、做做、玩玩融為一體，強調體驗，豐富學生感受。3—7年級以美術學科為主，融入其他姊妹學科，奠定美術學科的雙基，8—9年級開設藝術選項，幫助學生掌握1—2項藝術特長，從感性逐漸到理性達到更高的思維。

　　四、四大學習領域脈絡更清

　　四大學習領域沒有改變，更加清晰的分別確定了各階段目標，與教學大綱籠統地確定確定教學目標相比，內容更充實，脈絡更清晰。橫向理解四個學習領域課程目標的價值取向，縱向理解階段目標的分層遞進特征。

　　新課標的頒布，讓我們認識到我們要從一個美術教師的角色努力向著合作型教師，創新型教師提升自己的能力和素養，才能適應發展的要求，做一個合格的藝術教師。

美術新課標的心得體會6

　　今天上午在魯鳳華老師的組織下，“名師”共同體成員齊聚“美術新課標，美育新征程——九年義務教育美術新課標解讀與回應”學術研討會，對20xx版新課標進行了深刻的學習。

　　此次會議中，課標組各成員對新課標進行了全方位立體的深入解讀，對一線教師而言猶如雪中送炭。其中錢初熹教授通過一系列課題項目向我們直觀的'展示了在新課標下，我們該如何教學？胡知凡教授系統的說明了核心素養與新課標的關系。陶旭泉教授通過四部分全面的說明了美術教師該如何適應新課標。

　　最后，引用胡知凡教授的一句話，適應新課標教學不是一蹴而就的事情，沒有可以立竿見影的靈丹妙藥。但只要我們厘清思路、找準方向，通過學習提高，查漏補缺，在實踐中不斷地探索，就可以逐漸地適應。

美術新課標的心得體會7

　　教育專家葉瀾教授曾經指出:“今日教學改革所要改變的不只是傳統的教學理論,還要改變千百萬教師的教學觀念,改變他們每天都在進行著的、習以為常的教學行為。”20xx版小學美術新課程提出了新的課程目標和理念，要求我們建構適應新課程改革的教學方式，建構有效的課堂教學，提高基礎教育教學質量。新課程似一股清新的風吹進了課堂，使沉悶的課充滿了活力。教師不再是簡單的灌輸、解疑答惑，而是作為一個引導者、參與者，引導學生去發現，去探索。課堂上呈現出了師生互動、生生互學互教的充滿活力的學習場面，不再是過去的教師“教”學生“聽”的課堂情景，學生的學習方式和思維方式發生了質的飛躍。課堂普遍形成了自主合作、探究學習的方式。新課改使得學生的膽子大了，敢于提問，敢于質疑了，他們變得特別活躍，更有積極性了。

　　合作交流是新課程標準提出的新的教學理念，是自主學習的重要形式，教學時以同桌或小組為單位合作學習，互相交流，在交流中引導學生注意傾聽別人的意見。在教學中教師要多給學生提供交流的機會，多留給學生合作學習的空間，充分滿足學生的活動欲望。使學生在合作中學到知識，在交流中解決問題，找到方法。學生在自主學習交流的過程中，教師引導學生領悟數學“源于生活，又用于生活的道理”。因此讓學生在生活的空間中學習，在實踐中感知學會從生活中解決問題，獲得了一些數學的情感體驗。新課標教學，教師在教學思維、方法、手段等方面都有了求變的意識。我們不斷地學習，充實自己的知識，嘗試新的教法，勇于創新，自我反思，改變過去的、傳統的教學方式。教師是學習者和知識之間的中介者，不光是傳授知識，而是包括知識與技能，思考解決問題，情感與態度等等，教會學生知識，教給學生方法，教給學生解決問題的能力。學生學會了新的學習方法之后，并給學生提供更多的機會去評價新方法，讓學生自己決定方法的有效性。教學時應以學生為主體，以學生為主體注重教與學的質量，多重學生的角度去思考問題，引導學生進行有效的課堂交流，給學生留下思考的時間，認真傾聽學生單想法并捕捉有效的價值。是成為師生互動思維的有效方法。

　　實施新課標改變固有的評價模式。新課改在評價學生時，不是只看學生的考試成績，還要注重學生的學習品質、自主學習能力、合作學習能力、探究能力、思想品質等各方面的綜合評價，評價的是學生的綜合能力，注重學生的動手能力，實踐能力，創新能力的培養

　　新課標我必須充分提高自身的能力素質，不斷加強業務、理論學習，以新理念新觀念，來適應社會的發展，培養駕御課堂的能力，及時汲取營養，力爭在新課改中有所作為。小學美術新課標改變了傳統美術教學模式，充分發揮學生學習的創造性、主動性，注重培養學生自學能力、合作精神和學習興趣，帶給我們很多新的理念，通過學習我對美術新課標的有了一些體會：

　　一、以學生為主體，教師做指導，

　　傳統的教學是教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，課堂是教師預設好的課堂，教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法，但不管怎么教都必須有利于學生的學習，保證學生的主體地位，因為教學的成功，關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。

　　二、面向全體、學生自我選擇

　　為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意安排一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習制作方法。例如，在“造型〃表現”和“設計〃應用”學習領域的教學中，我在介紹完幾種表現方法之后，并不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習，通過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。

　　三、“玩”中學，在玩中增長知識

　　兒童最“喜”的莫過于玩了，要抓住他們的這一特性，讓他們玩自己親手制作的東西，在玩中增長知識。這樣，學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題，并能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。新課程下的課堂教學，應是通過師生互動、學生之間的互動，共同發展的.課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此，我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。

　　同時我通過這次學習，使我對《小學美術新課程標準》有了更深刻的理解和體會，現把這次學習的一些體會和感受總結如下：

　　1、新的課程標準，特別注重導向性和選擇性，使每個學生積極參與美術學習，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，陶冶情感，提高學生的審美能力，促進學生感知覺和形象思維能力的發展，促進學生創新精神和技術意識的形成，促進學生的個性形成與全面發展。

　　2、課程標準不具備強制性，使教材編寫或教師教學時，可根據實際情況靈活選擇。如果條件不允許，學生不需要，可以不采納。另外，相同的需要可用不同的對象來滿足，同樣的內容標準教師可以根據需要自己設計具體的教學活動。這樣，充分考慮了教師、學生的需要心理，為教師的教和學生的學給予了更大的發揮空間，充分調動了學生的學習積極性。

　　3、課程標準與生活緊密相連，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。

　　4、課程標準沒有為所有學生制定一個必須達到的硬性發展標準，并用一種統一的尺度來衡量學生的發展水平，而是盡量使每個學生積極參與學習，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展。既重視結果激勵，更重視過程激勵。滿足學生成功的情感和精神需要。

　　5、課程標準為學生創設寬松、多樣、活潑的學習環境，學習方式多樣化，豐富化，從而產生新穎感、增強趣味感。學習中注意使每個學生都能獲得充分發揮自己特長的機會，以增強學生興趣，更好地滿足其成就需要；讓學習具有挑戰性，使學生學習后能獲得一種從事創造性勞動產生的滿足感；擴大了學習的自主性，使學生能獨立自主地處理問題，增強了學生的自尊滿足。

　　6、課程標準擺脫了長期受專業美術教育的影響，使美術課程面向全體學生，降低了知識、技能難度，使學習具挑戰性的同時，能讓每個學生都有發展和進步，都有成功的體驗。

　　7、我覺得教師本身除了不斷提高美術素質以外，最重要的是要改進教學方法，通過引導觀察、鼓勵創造、傾聽交流、自主學習等一系列行之有效的教學方法，激發學生豐富的想象力與創造力，使他們在積極愉快的美術課堂上去欣賞、體驗、創造美，感受繪畫創作的成功和快樂，從而提高他們的藝術能力和美術素質。

　　相信通過這次對新課程標準的學習，我會在今后的教育教學活動中更加堅定自己的信心，因材施教，因地制宜，把握好教材與學生的實際情況，將王牌小學美術教學活動和學期教學任務完成的更加出色。

美術新課標的心得體會8

　　20xx年4月21日教育部頒布了《義務教育課程方案》和《藝術課程標準》，通過認真研讀了解到，文件的內容從指導思想和修訂原則出發，以新的課程性質、課程理念、設計思路為前提基礎，確定了課程目標、課程內容、學業質量、課程實施的具體內容。現將幾點體會總結如下：

　　一、堅持立德樹人，明確教育任務

　　《藝術課程標準》（20xx版）在前言的培養目標中指出：義務教育要培養有理想、有本領、有擔當的，德智體美勞全面發展的社會主義建設者和接班人。五育并舉，德育為先。

　　黨和國家歷來重視思想政治教育和道德教育。黨的十八大報告明確指出：“把立德樹人作為教育的根本任務，培養德智體美全面發展的社會主義建設者和接班人。”《國家中長期教育改革和發展規劃綱要（20xx—20xx年）》明確提出：“堅持德育為先，立德樹人，把社會主義核心價值體系融入國民教育全過程。”

　　二、堅持以美育人，明確設計理念

　　《藝術課程標準》指出：在藝術教育中，堅持以美育人、以美化人、以美潤心、以美培元，引領學生在健康向上的審美實踐中感知、體驗與理解藝術，逐步提高感受美、欣賞美、表現美、創造美的能力，抵制低俗、庸俗、媚俗傾向；引導學生樹立正確的歷史觀、民族觀、國家觀、文化觀，增強愛黨、愛國、愛社會主義的情感，堅定文化自信，提升人文素養，樹立人類命運共同體意識，為實現中華民族偉大復興而不懈奮斗。

　　1、弘揚傳統文化

　　學習領會中華民族藝術精髓，增強中華民族自信心、自豪感。

　　任何國家的教育都離不開本國和本民族的文化傳統。教育的本質就是傳承文化、創新知識、促進人的發展。我們通過教育傳承文化，要根據時代的發展和社會的要求選擇合適的資源，把優秀的、符合時代的、有生命力的文化傳給下一代，同時還要在繼承的基礎上進行創造，創造具有時代精神的新文化。強調堅持以中華民族傳統文化為主體，講好中國故事，吸收、借鑒人類文明優秀文化成果。

　　2、注重藝術體驗

　　教師要創設豐富的教學情境，讓學生在體驗中學習，在學習中成長。通過開展的博物館課程、研學課程、學校美育文化項目等課程為切入口，引導學生關注社會、關注生活、關注應用。倡導學生積極參與探究、合作的學習方式，以問題為導向變被動學習為主動學習。

　　3、體現學科融合

　　新課程標準強調以各學科為主體，加強與其他藝術的融合，重視藝術與其他學科的聯系，充分發揮協同育人的功能。

　　其中關于課程內容結構是這樣描述的：基于核心素養發展要求，遴選重要觀念、主題內容和基礎知識，設計課程內容，增強內容與育人目標的聯系，優化內容組織形式。設立跨學科主題學習活動，加強學科間相互關聯，帶動課程綜合化實施，強化實踐性要求。將美術語言貫穿到每個學習任務中，既體現了不同課型的`側重，又有明確了不同課型之間梯度的關聯。不再只是注重知識的掌握，課程以大單元為結構，注重學科聯系，提倡跨學科融合。可以看出，跨學科的學習、跨學科的融合，這美術學科未來發展的趨勢。

　　三、堅持以生為本，明確設計思路

　　1、優化課程結構

　　本次藝術新課程標準最大的亮點就是優化了課程設置，特別注重把握在低年級學習段的興趣的引導；中高年級學段的興趣的深化、創造力的培養，美術生活化的關注與個性化的展現；高年級學段藝術實踐的加強、交流合作的強化、文化自信的增強。一至七年級以音樂、美術為主線，融入舞蹈、戲劇、影視等內容，八至九年級分項選擇開設。藝術類課程始終堅持以美育人的教育理念，在授課的過程中重視藝術體驗，培養學生的藝術素養和審美能力。

　　2、聚焦核心素養

　　《藝術課程標準》一個重要的理念就是聚焦核心素養。

　　在聚焦核心素養，組織課程內容中指出：我們通過教育傳承文化，要根據時代的發展和社會的要求選擇合適的資源，把優秀的、符合時代的、有生命力的文化傳給下一代，同時還要在繼承的基礎上進行創造，創造具有時代精神的新文化。注重培育學生終身發展和適應社會發展所需要的核心素養，特別是真實情境中解決問題的能力。注重培育學生終身發展和適應社會發展所需要的核心素養，特別是真實情境中解決問題的能力。

　　其實，黨的教育方針是建構學生發展核心素養體系的根本依據和最終落腳點。學生發展核心素養是對教育方針所確定的德智體美全面發展的具體化和細化，是將黨的教育方針中的培養目標轉化為對學生必備品格和關鍵能力的要求，進而貫穿到各學段，體現在各學科，最終落實到學生身上

　　藝術學科提煉了審美感知、藝術表現、創意實踐和文化理解四個學科核心素養。這四個素養統攝了《藝術課程標準》中內容要求、學業要求、教學提示、學業質量、教科書編寫和教學資源開發等課程要素的關鍵內容。也就是說，《藝術課程標準》中內容要求、學業要求、教學提示、學業質量等描述都是依據學科核心素養，并能找出相應的對應關系。如課標中關于第一學段（1—2年級）學業質量的描述：能從線條、形狀、色彩、肌理等方面欣賞、評述周邊環境中各種自然物與人造物，學會發現、感受、欣賞其中的美。此條對應審美感知；能根據教師提出的主題或根據自己的所見所聞、所感所想，使用美術工具、材料和媒介創作1—2件富有創意的平面、立體或動態的美術作品（如繪畫、泥塑、定格動畫等）。此條對應藝術表現和創意實踐

　　藝術學科核心素養在藝術課程標準中起到主導和統攝的作用，屬于總攬性的表述。藝術課程圍繞核心素養，體現課程性質，反映課程理念，確立課程目標。當然，聚焦核心素養，并不是摒棄“三維目標”。相反，學生發展核心素養的內涵，不僅包括“三維目標”，更強調能力、情感態度與價值觀，是對“三維目標”的總結與提升。

　　3、教學評價的改革

　　在體現學科特點，優化評價機制中指出：圍繞學生學習的實踐性、體驗性、創造性等特點，將學生的課程學習與實踐活動情況納入學業評價。《藝術課程標準》中關于教學評價建議，提出了四個原則：堅持素養導向，堅持以評促學，重視表現性評價，堅持多主體評價。很顯然，無論評價的方式、方法和主體都有了很大的變化，使課堂評價更加全面、科學和合理。因材施教，注重學生學習過程進行評價。尊重學生選擇，為學生的學習方式準確制定評價量化等級，體現教、學、評的一致性。

　　四、堅持創新導向，深化課程改革

　　1、關注學科大概念

　　《藝術課程標準》（20xx版）中雖然沒有明確提出“大概念”這樣的詞匯，但在美術學科學習內容中已經采用大概念式的描述。如第一學段關于欣賞·評述類課程學習任務是：欣賞身邊的美。“欣賞身邊的美”就是學科大概念了，它就是要求學生在觀賞周邊自然環境中的山水、樹木、花草、動物、識別學校或社區公共場所中常見的標識、觀賞中外表現兒童生活的美術作品時能感知其形狀美、色彩美和肌理美，體會美存在于我們周圍的環境之中，理解標識的用途和所傳遞的信息，能運用線條、形狀、色彩、肌理等造型元素，以及對稱、重復等形式原理，欣賞、評述中外兒童美術作品。

　　同樣，3—5年級，提煉了“感受中外美術的魅力”“表達自己的想法”“裝點我們的生活”“學做傳統工藝”以及“融入跨學科學習”等5個學科大概念。整個3—5年級都是圍繞這5個學科大概念組織知識內容，幫助學生建立起知識之間的聯系，提出適合不同階段學生認知發展的表現期望，使學生的藝術素養隨著學習階段的延伸實現連貫一致的進階發展，最終使學生的核心素養形成。當然，理解這些“大概念”不能停留在字面上，需要不斷地與各種不同的美術作品的互動、體驗和持續理解，這是一個不斷探索的過程。

　　2、體現問題導向探究學習

　　教師要改變原來以灌輸式的傳統教學模式，轉變成以問題為導向的探究式主動學習模式。教師創設豐富的教學情境，讓學生在體驗中學習，在學習中成長。通過問題情境為美術學習的切入口，引導學生關注社會、關注生活、關注應用。倡導學生積極參與探究、合作的學習方式，以問題為導向變被動學習為主動學習。

　　3、實現主題化單元教學

　　雖然義務階段的美術新教材尚未出版發行，但《藝術課程標準》對未來教材的框架卻已勾畫出藍圖。課標中關于教材編寫建議第3條優化組織結構是這樣描述的：鼓勵以靈活多樣的方式構建藝術教材的框架和內容，突出主題化、生活化、情境化、項目式、任務驅動等新的學習理念和方式。提倡以單元的形式組織學習內容。單元的大小應根據不同的任務、學生的年齡特征確定，從整體到細節，處理好學科邏輯與生活邏輯的關系，并形成有特色的組織結構。要精心組織和設計學習任務，體現學科綜合的理念，使學生在任務驅動下，有效提高綜合探索和學習遷移的能力，幫助學生在情境中以問題為導向展開學習，實現從學科本位、知識本位到素養本位的轉型。

　　從這樣的描述中不難看出，主題式、項目式的單元化教學是未來美術的發展方向。

　　五、堅持不忘初心，加強學習領悟

　　如何實現美術課標中提出課程內容的多元化，學科間的知識融合，跨學科間的研究學習，培養適合學生終身學習與發展的正確審美觀、價值觀、人生觀，為社會培養與生活緊密聯系的，具有創造力、想象力、審美能力的新時代接班人是藝術工作者不斷探索和追尋的方向。這就需要教師加強對新課標的研讀，積極參加新課標學習培訓的各項活動。明確今后教育教學的方向和重點，徹底轉變教學理念，調整“技能”教學為“素養”教學，為適應美術教學的變革，加強新時代學校美育工作做好充分的準備。始終堅守“教書育人、立德樹人、以美育人”的初心。

　　總之，新《藝術課程標準》的頒布，促進了美術教師理念的更新。理解《藝術課程標準》的精神，也會有一個過程，這個既有學習領悟的過程，也有實踐檢驗的過程，相信，隨著新教材的實施，新課程的落實，藝術教育一定會迎來更燦爛的明天。

美術新課標的心得體會9

　　美術新課標學習心得體會1作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果，那么就必須有一個強有力的理論進行支撐。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》，從中也是受益匪淺，讓我的課堂教學有了一個質的飛越。

　　一、注重全體學生的發展

　　義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，并通過有效地學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養，為終身學習奠定基礎。

　　二、因地適宜、因材施教

　　《美術課程標準》中指出了一些具體的學習活動建議，但是同時也明確地指出“不同地區的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創造性。”因此我們在實施美術教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動，根據情況來采納或者重新設計課堂作業，從而達到學生發展的目的。

　　三、美術學習從學生興趣入手

　　興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發學生的學習興趣。

　　四、將過程與結果等同對待

　　在美術各個領域的學習過程中，《美術課程標準》明確指出“不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此，我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去，在教學設計中要明確地體現出學生在本節課中將如何學習本節課的知識，要從以前的教師“滿堂灌”的模式中走出來，讓學生很好地參與到課堂中來，體驗學習、快樂學習。

　　五、培養學生創新精神

　　現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程特別重視對學生個性和創造性精神的培養，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創設情境教育，培養了學生的創新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。

　　總之，要想上好一堂美術課，我們就必須勤下功夫多做研究，手機版不僅要研究學生，還要研究自身，只有這樣我們的美術課才能讓大多數孩子喜愛，我們的美術教育才能取得成功！

　　美術新課標學習心得體會2通過學習《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調學習過程中的一致性，而忽視了學生個性的發展，這只能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。

　　新課標在前言中就明確了美術課程的性質：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立，是對美術學科特點的一個重要認識，是對美術教育應該培養什么樣的人的教學目標的反思，它將使我們改變以往對美術教育的認識，為美術教育明確了方向。

　　為了充分體現美術課程的人文性質，新課標將為學科知識溶于人文主題之中，在每個學習領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設置都作了精心的安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。

　　美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感；用千篇一律的規律去扼殺學生探究的愿望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發起學生獨特的審美體驗，力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發學生的視覺創造潛能。“一切為了學生的發展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。

　　美術是人類文化的重要組成部分，它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯系……對教育的發展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業的形式，而從學習方式入手，特別設置了：“綜合、探索”這一全新的學習領域。“綜合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個學習領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間。“綜合、探索”領域是圍繞人的發展目標確的，關注的是學生的'興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索欲望，開發創造潛能，為學生的身心發展服務。

　　研究性學習強調的是開發性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成學習內容的選擇，組織與發展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性學習，將會大大拓展學生的學習空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發學生各方面的潛能，提供更多的可能性。

　　由于新課程功能的轉變，評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況，而轉變為關注學生掌握知識技能的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發展服務，評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什么，而轉變為評價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。

　　總之，新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發，更多地關注學生的體驗和感受，并根據學生的不同層次，分別制定不同的評價標準，使學生消除了膽怯，人人參與其中，真正體現了美術教育始終以學生發展為本的教育價值。

　　美術新課標學習心得體會3每次學習美術新課標準，每次都有新的感悟和體會。美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使學生具備一定的藝術修養。美術教育以形象性，操作性，非語言的物質造型性和形象表達的感情性，對學生的觀察力，形象感受力，記憶力，審美能力，思維能力，想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大作用。能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的嘗試藝術沖動和最基本的造型能力。要上好美術課，教師首先要對《美術新課程標準》有深入的了解，《美術新課程標準》中按學習方式把美術課程分為“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”四大學習領域。

　　新課程的重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色，改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主，師為輔的過程，強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主，培養學生的自主能力，和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式：自主學習、探究學習和合作學習。針對上述對《美術新課標》的掌握，現將個人感想和大家分享和交流：

　　體現新課程理念，突出學生主體地位。美術課首先要有正確教學思想和理念做指導。要充分體現了新課程理念，更加關注“學生”。現代教育理論認為：學生是學習的主體，教師是引導者。受之以魚不如授之以漁在學習中教師引導學生自我探究獲得知識，通過實踐恰當的繪畫方式。學生也會覺得學習起來，更有興趣是有成就感，同時也鍛煉了他們各方面的能力。以學生為主體，對教材的使用更加靈活和富有創造性，同時注重美術學科和其它學科知識的聯系，更要貼近學生生活。如七年級上冊《熟悉的物品》一課，教師可以準備相關的攝影圖片和世界名畫，欣賞完后引導學生談談日常生活中的近大遠小的透視現象。利用身邊的物品（如：粉筆盒、文具盒、杯子）講述透視原理，從數學幾何中去對比區別美術中的幾何體的關系。在教學過程中，無論是靈活多樣的導入方式、豐富的教學手段、合理多樣的作業選擇、科學的評價方式，都應體現出“以學生為本”的思想理念，老師們也要更注重學生在學習過程中的探索和合作，讓學生們通過自己的感愛和實踐在探索中完成教學目標。課堂氣氛一定是輕松，愉悅高效、和諧的。學習活動以學生為主體，新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。

　　提高教師自身素質，激發學生學習興趣。學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中，由于學校，家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身修養方面不能嚴格要求自己，新課改之后，美術教師地位提高，給教師個性的發展提供了更廣闊的空間。

　　作為當代的美術教師，我們因該不斷提升自身的價值和品味，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，更好的去為美術教育而努力，做出自己應有的貢獻。

　　美術新課標學習心得體會4今天我們學習了《上海市中小學美術課程標準》。通過這次學習，我對美術課程標準有了一定的認識。課程標準，為我上好美術課指明了方向，現把這次學習的體會和感受總結如下：

　　1、新的課程標準，特別注重培養學生人文精神和正確的審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習，促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，陶冶情感，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感。

　　2、課程標準強調注重選擇，多元發展。教師教學時，可根據實際情況靈活選擇教學內容。如果條件不允許，學生不需要，可以不采納。另外，相同的需要可用不同的對象來滿足，同一的內容標準教師可以根據需要自己設計教學內容和教學活動。這樣，充分考慮了教師、學生的美術需求心理，為教師的教和學生的學打開了空間，充分調動了教師和學生的學習積極性。

　　3、課程標準注重體驗感悟，發展形象思維，培養創新意識。美術學習要建立新的現代學習觀。以前教學以教師講授知識為主，學生頭腦被書本或老師框死，只會模仿，不會思考，現在必需向指導學生自學為主轉變，樹立“學生學會學習”的學習觀，讓學生人人學習。如：《有小鳥的樹》一課，可以采用直觀、啟發教學，讓學生通過錄像，去觀察了解各種樹形，然后引導學生獨立思考：你喜歡什么樹？樹形怎么畫？然后交流。學生充分交流后，讓學生自己動手畫，老師只引導學生，這樣就充分調動了學生的積極性，每個學生都參與進來，通過觀察、想象、探究、學生也就不覺得難了。教育家葉圣陶先生曾說過：“教師的責任不在教、而在教學，教會學生學”。因此，教師教學生學習的方法，讓學生學會學習，是美術學科學習創新的主要任務。教師應打破傳統的教學觀念，提高和強化創新意識。

美術新課標的心得體會10

　　新修訂的義務教育課程描繪了育人藍圖，增強了思想性，強化社會主義先進文化、革命文化、中華優秀傳統文化等方面的教育；增強了科學性，遵循學生認知規律，注重與學生生活、社會實際的聯系；增強了時代性，注重體現馬克思主義中國化最新成果，反映經濟社會發展新變化、科學技術進步新成果；增強了整體性，注重學段縱向銜接、學科橫向配合；增強了指導性，加強了課程實施指導，做到好用管用。為義務教育優質均衡、高質量發展提供了有力支撐。

　　我們作為老師，研讀新課標，對比新老直接的變化，要認真學習與研讀。

　　一線教師作為課標精神落地的最后一公里的領跑者，往往表現出極度冷靜，有時就像惰性氣體，是因為課標的精神需要理解，更需要運用，如何應用到教學實際中，需要長時間的持續努力。課程標準是時代的選擇，也是集體的智慧，是對這個時代的育人目標的路徑選擇。課程標準就像鐵軌，教科書就像列車，教師就是駕駛列車在鐵軌上運行的人，學生就是跟著教師學習駕駛技術的，教師的駕駛技術是關鍵一環。

　　本次新課標優化了藝術教育在整體育人中的比重，藝術類課程始終堅持以美育人的教育理念，在授課的過程中重視藝術體驗，培養學生的藝術素養和審美能力。現代心理學的研究表明，4-6歲的兒童通常都是憑借事物的形狀、顏色、聲音和動作來思維的，他們運用感官探索自己周圍的世界，而且對自己的感覺器官能接觸到的物質材料充滿了好奇心，一直到15歲都是孩子想象力、創造力、綜合思維能力開發的黃金時期。正因為如此，少兒美術教育給孩子們提供了廣闊的天地。少兒美術教育具有豐富多彩的色彩，形狀和結構材料。兒童通過美術活動，可以隨心所欲地運用多種多樣的材料充分表現他們對周圍生活的感受和認識。所以，實踐證明，少兒美術教育活動是對兒童實施德、智、體、美、勞全面發展教育的`理想活動。

　　而從小培養兒童對美術的興趣，讓他們掌握簡單的美術知識和技能，對將來的學習工作都大有益處，而那種認為兒童學畫畫會耽誤其它學習的觀點，無疑違背了兒童的意愿和發展規律，是極端錯誤的，必須給予糾正。

　　我們小學美術教育應該注重兒童的身心發展與全面發展，強調熱愛美和審美情緒的體驗。對于兒童來講，無論是繪畫還是美工制作，都離不開激發他們審美的情緒需要和愉快的情緒體驗。因此，正確的實施少兒美術教育，能有效的促進兒童社會情感的發展，有益于他們接受良好的情感教育，有益于改善他們整個學習的性質，并使其積累到一些愉快的學習體驗，同時也有助于培養兒童的學習興趣與學習能力的形成。良好的少兒美術教育能有效地幫助兒童形成積極的個性特征。美術活動能增強兒童對生活的熱情，特別極具創造性的活動中，過程還是結果對他來講都是親切的和有趣的，會使他們興奮和向往。美術活動還可以引導兒童建立良好的社會和人際關系，培養他們的交往能力，使之富于同情心，勇于和善于幫助同伴解決困難，擺脫困境，并為同伴的進步和成就而感到愉快。

　　所以美術活動是對他們實施創造性思維教育的最佳手段。可見，美術教育在于通過兒童創造性的美術活動促進其良好的個性品質的形成，為他們的全面發展奠定良好的基礎。而我們作為老師，更要謹記，美術教育是孩子成長道路上不可缺少的一門課，也是孩子形成完整價值體系的重要一環。

美術新課標的心得體會11

　　初中美術新課程教學的實施的執行，需要我們從教學全體出發，共同營造這個嶄新的平臺。

　　美術課是素質教育階學生必修的藝術課程，是對學生進行美育教育的重要途徑，培養學生對美的追求，使之具備一定的藝術修養，不僅有利于人的長遠發展，同時也是功在千秋的教育，在大力提倡素質教育的今天，美術教育以形象的可塑性、動手操作性、非語言的物質造型性和形象表達感情性，對學生的觀察力、形象感受力、記憶力、審美能力、思維能力、想象力以及創造力的培養和提高，發揮重大的作用，能充分發揮學生的主觀能動性，引發學生的藝術沖動和最基本的造型的能力。

　　一、學生方面因素

　　(一)學習活動以學生為主體

　　新課程標準強調學習過程是師生交往，共同參與，共同發展的互動過程，師生關系首先是人與人的關系，要遵循人際關系的原則。傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的，學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在，新課改保證學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。教師應該多從學生的角度思考問題，既要看到學生之間的差異，還要尊重每一個求知的心靈，充分尊重學生的人格，鼓勵學生在與教師平等、民主的交往中展示自己的能力，發展自己的能力，提高自己的能力，而傳統的學習模式是傳授-接受式，課堂教學專制、僵化、始終以教師為中心，這樣，即便教師付出很多的艱辛也是事倍功半，這種模式無形中限制了學生的思維，所以我們必須改變傳統的教學模式，用發展的教育觀來擺正教師和學生之間的關系。

　　(二)激發學生學習興趣

　　學習興趣是學生接受教育和自我教育的基礎，培養學生的學習興趣，是提高教學質量，提高學生素質的前提。以往，我們往往偏重于“填鴨式”教育，忽視從激發學生學習興趣入手去點燃學生渴求知識的火花。在以往的'美術教學中，由于學校、家長過于重視文化課，導致對美術課的忽視，使得有些美術教師在自身文化修養方面不能嚴格要求自己，課堂上存在糊弄學生的情況。新課改之后，美術課地位的提高使得我們美術老師對自己的要求也嚴格起來，給教師的個性發展、創新性發展提供了更廣闊的空間，使教師思想發生了很大的轉變。

　　(三)改變學習方式，發揮主體作用，樹立自信心

　　現代的教育是“以人為本”的教育，在新課程改革的內容中增加了“人文性”，強調了學生是發展中的人，是學習的主體，如何在教學中應發揮他們的主體作用?新課標要求學生在美術學習活動中，要改變過去的被動接受的學習方式，讓學生主動參與，要讓他們通過自主合作、探究等學習方式去主動學習，并要求學生在學習過程中投入情感，在學習中體驗成功的愉悅，鍛煉克服困難的意志，從而增強自信心。而自信心的樹立是培養學生美術學習情感的一個重要的途徑，它有利于培養學生良好的心理品質。

　　二、教師方面因素

　　在構成美術教育系統的諸多因素中，教師和學生是最活躍、最基本的因素。在實施新課程改革的背景下，教師成了學生成長的引領者，學生潛能的喚醒者，教學內容的研發者，教育藝術的探索者，學生知識構建的促進者。這就要求我們教師不僅要有駕馭知識的能力，還要有駕馭學生的思維、引導學生思考、調動學生情感的能力。要想調動學生的情感，我們就要學會分析學生的情感心理，指導學生情感實踐，從這些方面看，現代教育對教師的情感提出了較高的要求：

　　首先，教師自身要具備豐富的情感

　　情感教育是建立在現代教育學、心理學的理論基礎之上。提高個人的情感素質，豐富個人的情感是實施情感教育的必要條件。那么我們怎樣豐富自己的情感?這就要求美術教師要加強理論方面學習，加強智力、道德與情感的整合，樹立當代教育觀，樹立正確的學生觀，融洽師生之間的關系，要保持良好的心理氣氛，養成良好的心理品質。這樣在教學時，我們才能利用自己豐富的情感去感染學生，激發學生的情感體會。

　　其次，教師在教學時要有情感目標及相關的評價方式

　　瑞士著名教育家皮亞杰說：“教師不僅要知道他自己的科學，而且還要精通兒童和青少年心理發展的細節。”因此，教師在教學時要分析具體的教學內容、了解學生、了解學生的愛好和才能、了解學生的精神世界、了解他們的歡樂和憂愁，再根據這些情況制定相應的情感目標，使學生在學習美術知識和技能時接受情感教育。例如在學習《我們的奧運》這一課時，我根據教學內容，結合北京奧運會標，設置了這樣的情感目標：為什么我們的奧運會標要用中國印?當你看到它時，有什么感受?學生在討論時紛紛表達了自己奧運情、中國心，這樣就達到了情感教育目的。

　　作為當代教師，我們應該不斷提升自身的價值和品味，為自身積累財富，我會在以后的教學過程中不斷反思積累更多經驗，不斷改進教育教學方法，不斷提高自己的專業技能，成為一名優秀的人民教師。

美術新課標的心得體會12

　　今天上午，在魯鳳華名師研修共同體的組織下，我有幸參與了《“美術新課標，美育新征程——九年義務教育美術新課標解讀與回應”學術研討會》的學習。會上各位專家從多方位、多角度出發，對美術新課標做了深入解讀和分析，對我以后的教學工作指明了方向，使我受益良多。新課標的提出，使美術一線的教育工作者從理念上進行了轉變，每個學段的學生學習之后應該知道什么，能做到什么，需要理解什么都值得我們深思。

　　而新課標中“大概念”的提出，恰恰是一線教師教學參考的`依據。老師引導孩子們從參與實踐的過程中理解知識，進而更加從容的面對生活中遇到的問題，逐漸具備解決問題的能力以及適應新時代大環境的能力。

美術新課標的心得體會13

　　自從20xx年以來，小學新課標已經開發了近十年。這個新型的學習模式帶來了全新的教育體驗和教育效果。作為一個教育從業者，我在過去的幾年中全心全意支持了小學新課標，我通過深入學習，在教學中不斷調整自己的方法，堅信這個課程的理念。在這篇文章中，我將分享我的一些小學新課標解讀心得體會，我相信這對于其他的教育工作者，特別是初學者，將是非常有幫助的。

　　小學新課標的誕生，是為了改變既有的教育模式，讓學生能夠在自然的環境中發展成為一個獨立、有創造性和全面發展的人。一個重要的方面是，小學新課標強調學習是活動性的，并且教育要變得有趣，需要通過實際的生活經驗，來激發學生的好奇心和想象力。對于我們的教學工作，這意味著我們不再是緊盯著書本的內容，而是要創造一個能夠讓學生參與到更生動、多元化的活動，讓教學過程變得更有意義的環境。

　　小學新課標的另一個重要主張是善待和關注每個學生的個性。學生的個性、態度和興趣是需要重視，決定了我們的教學方式和方法。我們需要認真地學習每個學生的個性特點，找到他們的特點作為教育工作者，我們需要適應學生，讓教學內容更貼近學生的實際需要，讓學生有跟隨的動力。只有重視學生的個性化需求，才能真正滿足學生之間的差異化需求，讓學生的`每一個進步都有突出的體現。

　　小學新課標不僅強調學生與自然的關系，還關注人際交往之間的溝通和相互理解來增進人際關系。對于教育工作者而言，這意味著我們不是作為一個單獨的個體來完成學生的教育和成長。我們要建立與學生的連接，創造與學生之間的互動，并建立他們的信任。在我們的教育工作中，我們必須充分利用每一個機會，培養學生的相互依賴和合作意識，建立友好的人際關系。

　　小學新課標不僅僅是教育的一種方法，更是我們對教育的一種理念。作為一名小學教育工作者，我們需要對這一理念進行深入的研究和理解，并將其貫穿于我們的教育工作中。當我們把過去的教育范式拋之腦后，根據小學新課標的教學理念重新塑造自己的教學方法，思想、方法的更新，會讓我們的教育成果得到更大的提升。最終，我們通過新穎的教學方式，使學生走向發展的道路，贏得學生的擁護和歡迎。

美術新課標的心得體會14

　　通過研究《美術新課程標準》這本書，我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材，基本是以造型訓練為主，以提高繪畫能力為教學目的，這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中，我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置，而將美術教育過分學科化、科學化，過分強調研究過程中的一致性，而忽視了學生個性的發展，這只能稱作是單純的技術教育，是缺乏人文意識的。

　　為了充分體現美術課程的人文性子，新課標將為學科知識溶于人文主題之中，在每個研究領域中都對教學內容的編排，作品的選擇，文字的闡述以及思考題的設置都作了經心的.安排，點點滴滴都滲透濃郁的人文精神，給學生以強烈的感染力。

　　美術是最具有人性意味的活動之一，既針對人的理性，又針對人的情感，決不能以統一的審美標準來代替學生的認識、體驗和情感；用千篇一律的規律去扼殺學生探究的愿望，應努力引導學生自己用心去體會，去感受，激發起學生獨特的審美體驗，力求在研究過程中更多地呈現個人的情感傾向，開發學生的視覺創造潛能。“一切為了學生的發展”，在這充滿人文關懷的課堂中，學生在參與各種美術活動的同時，獲得獨特的情感體驗，以此增強學生對社會的責任感，對生活對大自然的熱愛之情。

　　美術是人類文化的重要組成部分，它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯系……對教育的發展方向，新課標結合美術教學的特點，改變以往以學科知識劃分課業的形式，而從研究方式入手，特別設置了：“綜合、探索”這一全新的研究領域。“綜合、探索”領域主要結合學生的生活需要，融美術的各個研究領域為一體，同時與其他學科相綜合，設計出一系列綜合性的美術活動，為學生提供廣闊的體驗空間。“綜合、探索”領域是圍繞人的發展目標確的，關注的是學生的興趣和生活體驗，力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與，獨立思考，交流合作喚起學生對未知領域的探索欲望，開發創造潛能，為學生的身心發展服務。

　　研究性研究強調的是開發性、自主性和自我實踐性，它的課程內容不是由專家預先規劃設定的知識體系，而是以學生為主，由師生共同完成研究內容的選擇，組織與發展，探索新知識的過程。結合實踐活動，在學生中開展研究性研究，將會拓展學生的研究空間，使學生更多地關注社會，融入社會，增強對綜合知識的運用能力，為開發學生各方面的潛能，提供更多的可能性。

　　由于新課程功用的轉變，評價的功用也從檢查、反饋學生對知識技術的掌握情況，而轉變成關注學生掌握知識技術的過程和方法，注重對知識的探究，即從關注結果到關注過程和方法，評價不在僅僅為了要甄別與選拔，而是為了學生的發展服務，評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下，新的課程標準從以往評價學生學到什么，而轉變成評價學生是否學會研究、學會做人學齊集作等諸多方面進行綜合評價。具體而言，主要包括：學生的道德品質、研究能力、交流合作、個性與情緒等幾個方面。

　　總之，新的課程標準付與了我們教師更大的操作空間，同時指導教師從人文角度出發，更多地關注學生的體驗和感觸感染，并按照學生的不同層次，劃分制定不同的評價標準，使學生消弭了膽怯，大家參與個中，真正體現了美術教育始終以學生發展為本的教育價值。

美術新課標的心得體會15

　　“雙減”還在如火如荼地進行著，“新課改”接踵而至。2022版新課標如一縷春風撲面而來，給疫情下的教師帶來了新鮮的空氣。7月4日—5日，根據青島市教育局義務教育新課程標準培訓要求，結合李滄區“品質課堂”理念以及我校“競合樂學”教學模式研究，我和小伙伴們共研美術新課標，感受新變化，開啟新征程，現就新課標的學習談談心得。

　　一、花開無聲，早有暗香來

　　在教育部最新頒發的《義務教育藝術課程標準（2022版）》中，以音樂、美術為主線，融入舞蹈、戲劇、應試等內容，堅持“以美育美”的育人理念，整合創新、開拓貫通和跨域轉換的多種能力，培養學生的藝術素養和審美能力。

　　“培養什么人、怎樣培養人、為誰培養人、靠誰培養人？”的思考再次擺在我們眼前。其實，青島市教育局在2018年就提出《青島市中小學生全面發展“十個一”》行動計劃，在我看來有很多理念是相似的。

　　“十個一”項目是指，全市中小學生在學校期間實施一項體育技能、一項藝術才能、一本書、一篇日記、一次勞動、一支歌、一首詩、一次演講、一次研學、一次志愿服務等“十個一”項目。“十個一”項目以提升中小學生綜合素質為切入點，開啟全面實施新時代立德樹人工程。通過“十個一”項目的實施，讓每一位學生立足基礎，培養興趣，開發潛能，養成習慣，受益終身。這些政策和措施都充分說明育人方向中加強學生審美能力提升和堅定文化自信，提升人文素養的核心素養導向越來越明確。

　　二、品新課標，研“新”

　　課標的“新”修訂。新的藝術課程標準為藝術人描繪了育人藍圖。它增強了思想性、科學性、時代性，整體性，指導性，為美育優質均衡、高質量發展提供了有力支撐。

　　教師的“新”學習。新課標是教學的航標、是教學的指南針，第一時間熟悉掌握新課標要求是每位教師的責任。

　　教學的“新”思考。新版美術課程標準的發布，可以說讓教育者非常激動。精心耕讀這一百多頁的細則，不難發現，新版較之老版的修訂之大。以美術鑒賞為例，從審美角度看，美術欣賞課程，學生面對的都是圖像信息，而不是文本信息，所有要解決的問題都要從圖像入手。因觀念、維度、材料和技法等差異，圖像會呈現不同的形式和風格。圖像會因為形式美原理的運用，呈現出不同的審美特征和品味。圖像受不同文化的影響，包含豐富的文化信息，能反映不同時代和民族的文化特征。所以說，美術鑒賞教學活動現在的學習內容、方式均和過去有所不同。經典的美術作品，是人類文明的優秀成果，若學生對于經典美術作品的鑒賞沒有任何感受或者不強烈，則會減弱甚至失去美術學科以美育人、以德樹人的意義。

　　三、教學內容倡綜合，教學方法重創新

　　以各藝術學科為主體，加強與其他藝術的融合；重視藝術與其他學科的聯系，充分發揮協同育人功能；新課程標準具有導向性、選擇性。理想的美術課程應該盡量使每一個學生積極參與美術學習，并且促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展，而不是制定一個所有學生必須達到的硬性發展標準。并用一種統一的`尺度來衡量學生的發展水平。例如1—2年級的“欣賞·評述”學習領域的內容標準是：觀賞自然和各類美術作品的形與色，能用簡短的話語大膽表達自己的感受。教學建議是：教學活動走出教室，觀賞校園和所在地區的景色，欣賞自己和同學創作的美術作品，了解、欣賞我國民間美術作品，感受造型和色彩的特點。

　　四、優化評價機制，體現藝術學習特點

　　堅持創新導向，2022新課程標準既注重繼承我國課程建設的成功經驗，也充分借鑒國際先進教育理念，進一步深化課程改革。此次新美術新課程標準的頒布，優化了舊版本學科中心的轉變。它要求在美術學科中，選擇對學生發展有用的、感興趣的，學生能夠學會的知識與技能，再和學生的生活經驗相聯系，讓他們愉快地學習、合作地學習、探究性地學習、綜合地學習。改變只注重知識傳授和訓練學生繪畫能力的傳統教學方式，重視學生的全面發展，形成積極主動的學習態度，使學生獲得知識與技能的過程同時成為學會學習和形成正確價值觀的過程。

　　通過本次解讀和學習，也引發了我對今后教學的一些思考。首先教師對藝術的認知和理解力要加強，其次要加強自身對知識的融通與理解。教師要形成良好的課程觀，而不僅僅是課堂觀。應該更多的開展一些大單元的主題教學，以增強知識的連接、整合和解決具體問題的能力，以點帶面，點面結合。在教學中，根據《藝術課程標準（2022）版》的要求和指向，真正體現美術教育始終以學生發展為本的教育價值。

　　著眼于未來，美術團隊采取積極行動，提升教師學習力，塑造“成長型”教師。這次新美術課標培訓會是一次思想的碰撞，是智慧的交流，讓我們帶著新的理念，向美而行，以美育美。

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