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鋼琴教學工作計劃
更新時間:2024-09-12 17:36:29
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鋼琴教學工作計劃

  日子在彈指一揮間就毫無聲息的流逝,我們又將續寫新的詩篇,展開新的旅程,請一起努力,寫一份計劃吧。可是到底什么樣的計劃才是適合自己的呢?下面是小編收集整理的鋼琴教學工作計劃,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。

鋼琴教學工作計劃1

  從十八世紀末以來鋼琴在歐洲國家一直以來就是最主要的家庭鍵盤樂器之一。鋼琴發源于歐洲鋼琴(piano forte或forte piano),簡稱piano,是一種鍵盤樂器,用鍵拉動琴槌以敲打琴弦。十七世紀末,意大利人克里斯多佛利(Bartolommeo Cristofori)發明的一種類似現代鋼琴的鍵盤式樂器。至今已有三百多年的歷史。

  一、新時期我國鋼琴藝術現狀

  鋼琴傳入我國已經有了百年的歷史之久,中國鋼琴藝術的表現形式呈現出了一種新興的發展趨勢,并且在我國鋼琴教學中占據了重要的位置。新時期背景下中國的鋼琴音樂開始漸漸形成自己的音樂風格。從簡單的模仿西方鋼琴藝術,逐漸成功過渡到了具有我國特色的音樂風格發展之路。

  并且在鋼琴演奏的方面,許多優秀的鋼琴音樂家們主張新興的概念,在鋼琴演奏作品當中突顯出屬于自己的個性。中國鋼琴音樂在不斷向全世界音樂接軌,在不斷交流的過程當中也出現許多問題,如何更好的呈現出具有我國特色化鋼琴音樂,實現與世界做出巧妙的接軌,是每位鋼琴家所關注的熱點話題。與此同時許多在國外接受了良好的教育的鋼琴音樂家都回到了中國,將國外的先進技術和觀念也帶入了國內,為中國鋼琴音樂的發展帶來了新的生機,從而影響到鋼琴教學質量整體性的提高,同時也對我國鋼琴教育事業做出極大貢獻。

  二、加快鋼琴藝術課程建設

  鋼琴課程設置及教學教材的差異,課程的進行離不開教材,每個學琴者學琴目的、接受能力、音樂素質的不同,就決定教師在制定課程計劃、選用教材時要做到因人而異,充分考慮到每個學生的性格、智力等方面的差異。如何才能積極調整鋼琴課程的建設,使每位學生的學習更富有熱情和效率,對知識的掌握更為主動和全面,這是多年來值得去深入探討和研究的重要問題之一。

  1、加強課程建設,保證鋼琴課程建設的有效開展。加強課程建設是學校提高整體教學水平和人才培養質量的重要措施,是整體鋼琴課堂建設工作的必要途徑。因此,必須加強組織領導,成立本專業鋼琴課程建設領導小組。負責組織制定院校課程建設規劃、方案,組織開展新上專業合格課程的驗收和優秀課程、精品課程的評選,對各類課程進行檢查、指導和評估等工作;負責制定課程建設規劃、方案,開展合格課程的.建設。

  2、鼓勵音樂教師積極參加鋼琴課程培訓建設。鋼琴課程建設是教學工作的重要組成部分,在此同時鼓勵在校職工積極參加課程建設,踴躍提出個人意見和建議,把課程建設納入教學工作考核、獎勵范疇,建立相應的激勵機制度。課程教學要處理好傳授知識和培養能力的關系,既要強調基本理論、基本只是的傳授,同應注意加強學生的實踐能力和創新能力的培養。

  3、加強鋼琴練習室的網絡化。這套數碼鋼琴教室就是一個小型局域網,在授課模式下,學生帶著耳機可以聽到老師的講解和樂曲示范彈奏的聲音,通過投影可以看到老師的彈奏音區、手型;在自習模式下,教師無需走到每個學生面前就可以用耳機監聽每個學生的練習的效果,還能夠及時與學生進行語音交流,指出彈奏中的問題。學生在練習過程中遇到了困難還可以通過分控制器上的呼叫按鈕向老師尋求幫助。作為教師我們在教學中充分發揮實訓室的優勢設備,鼓勵學生加強自我訓練和學習,充分調動學生的積極性和主動性,使學生具有較強的鋼琴彈奏能力,更有效地提高職業技能,達到專業人才培養目標。也是實訓室建設作為專業建設的主要內容,在專業建設中具有重要的作用。

  4、學校和領導對該專業的支持與管理。校方要加強師資配置,增加資金投入,努力改善從業教師的的待遇,確立完善的互動和激勵制度,可舉辦鋼琴伴奏比賽或在大型的專業比賽上設置獎項,引導鼓勵青年學生積極投入到鋼琴演繹事業中去。

  三、我國鋼琴教學未來的發展之路

  目前我國專業鋼琴教師的教學法則都自成體系,教師對鋼琴教材的選擇、課程進度的規劃等都缺乏一個統一的標準。鋼琴教師在從教之前接觸到的也更多是關于鋼琴演奏的方法,對于教學經驗的積累則相對缺乏。從事鋼琴教學工作的教師也不斷增加,為了使鋼琴教學能夠健康良好的發展,必須充分重視起對從事鋼琴教學工作的教師的再培訓。

  1、我們在學習和研究世界鋼琴教材精華的同時,也要對中國鋼琴藝術的發晨歷史有一個全面地認識和了解,這樣才能客觀且科學地分析中國鋼琴教學發展中所存在的問題,并找到解決問題的方法及科學依據。作為中國鋼琴音樂教育的我們,無論是在學習和研究世界鋼琴藝術精粹的同時,必須對中國鋼琴音樂的發展歷史有一個全面的認識和了解,這樣才能更加客觀的分析中國鋼琴教育發展中所存在的問題,并能夠準確找到解決問題的科學依據和方法。

  從各個不同視角剖析我們的教學從宏觀認識走向微觀探索萬方數據音樂。從盲目性走向預測性從片面性走向整體性為建立中國鋼琴教學體系尋求突破性的進展。同時我們應該借助鋼琴比賽推廣民族鋼琴音樂作品以鋼琴音樂演奏促進鋼琴音樂創作的發展使鋼琴的演奏與創作攜手才可能最終實現中國鋼琴音樂藝術的振興。欲推廣一個民族的音樂藝術必須要有優秀音樂作品出現作為鋼琴演奏者亦有責任為民族鋼琴音樂創作的發展推波助瀾。

  2、作為一線教育工作者,我們必須繼續不遺余力地在教育觀、教學方法、教學模式上改良,在鋼琴教學中進一步融入中國傳統文化,再現中國歷史的輝煌,通過改革鋼琴教學方案,促進其發展。通過鋼琴教育使學生增加對傳統文化的認識和了解,培養起他們的民族感情,樹立起民族文化的自豪感。使中國的鋼琴教育在一代逐漸地真正實現本土化、民族化。只有我們不遺余力地宣傳、演繹中國鋼琴作品,才能將推廣和普及中國鋼琴作品這根接力棒一代一代地延傳下去,真正為中國鋼琴教育事業做出自己應有的貢獻。

鋼琴教學工作計劃2

  一、鋼琴課堂教學設計技術基本要點概述

  課堂教學設計是指教師在開展課堂教學的活動之前,根據學習論和教學論原理系統計劃教學的各種環節,為學生的學習創設最優的環境的準備過程。一般而言,鋼琴課堂教學設計主要是指教師為保證課堂教學活動順利開展而提前作出的教學目標、教學內容、教學手段、教材選擇和教學評價等多個方面的準備工作。其根本目的是協助學習個體實現預期的學習效果。

  就鋼琴課堂教學設計的時間周期而言,可以分為長期的課堂教學設計和短期的課堂教學設計兩類。其中,長期的課堂教學設計至少包括了一個學期以上的,而短期的課堂教學設計則一般是指鋼琴教師就某一節課所實施的課程教學工作。

  課堂教學設計水平的高低及其設計內容、設計手段都直接影響到了鋼琴課堂教學質量和學習效果。系統的教學設計要求鋼琴教師以教學實踐經驗和教學理論知識為基礎,結合學生的學習能力、學習環境等多方面條件來進行綜合性規劃。

  鋼琴課堂教學設計主要由如下幾項內容組成:確定教學目標、分析教學目標、分析學生和環境、陳述作業目標、開發評估工具、選擇與開發教學策略、開發與選擇教學材料、根據教學評估結果對教學進行補救或修正性工作。其主要環節為目標設置、教學任務分析、教學策略的選擇與開發、開發測驗與評價工具。

  二、課堂教學設計技術在鋼琴教育過程中的運用方法

  現階段,課堂教學設計技術已經被廣泛運用于各個教育領域之中。就鋼琴教育而言,在鋼琴音樂本身所具有的特點的制約下,鋼琴學習也有著不同于其他學科的學習特點。尤其是鋼琴音樂稍縱即逝的特點的影響下,鋼琴學生在課堂中的學習也很難像學習其他學科一樣采用記筆記的方式來記載教師所教授的所有內容。又因為教師教學思路和學生領悟力的差異性的客觀存在,因此,課堂教學設計技術在鋼琴教育的過程中的運用也勢必具有難以避免的因地制宜、因材施教的特點。

  因此,在鋼琴教學過程中,教師可以根據學生已經俱備的鋼琴基礎、學習能力、學習條件、練習環境等多方面的綜合條件,采取如下幾種方式來將課堂設計技術有效運用于鋼琴教學的整個過程之中。

  首先,鋼琴教師可以將對學生的培養方案、措施,及其長期教學目標確定下來,并與家長進行及時溝通,以爭取到家長對鋼琴教學工作的理解和支持,并以此作為鋼琴教學活動開展過程中的總目標。

  其次,鋼琴教師可以結合著名的教育學家加涅所提出的“根據學習結果分類設置目標”的理論,結合學生的學習動機、學習心理、學習情境等多個方面的情況來分解已經確定的遠期目標,由此將遠程目標分立為短期小目標,使學生能不斷獲取學習過程中的成就感,進而推動教學工作的順利開展。如在教授某首鋼琴樂曲時,教師可以將課堂教學設計為為識譜、視奏、背奏、表演等四個學習分目標。在學生能順利實現各環節目標時,再將教學工作推進到后一個階段之中。與此同時,教師還可以在此四個分目標中運用不同的手段來設計課堂教學步驟,以此促進教學目標的順利實現。如在識譜的第一個階段之中,教師就可以運用到課堂設計技術中最為常見的多媒體技術來引領學生,讓學生多聽、多唱、多看,從視覺和聽覺兩個方面來引導學生順利進入學習狀態。

  第三,教師在進行課堂教學設計時還必須堅持以教育心理學、教育學、音樂教育學、音樂心理學等多門學科的理論研究知識作為課堂教學設計的理論依據,來設計教學環節和教學手段。由于鋼琴學習者受到各自的年齡、文化程度與知識結構等多種因素的影響,因此,他們對鋼琴教師的課堂教學設計技術的要求各不相同。一般而言,年齡小、文化程度較淺、知識結構簡單的學生會希望教師所進行的課堂教學設計內容能簡明通俗,淺顯易懂,對教師的課堂教學設計技術的要求相對較少。而年齡較大、文化層次相對較高、知識結構堅實的學生則對教師所進行課堂教學設計的內容的內心期待值會更高一些,對教師的課堂教學設計技術的要求會更多,他們更希望教師能在課堂教學過程中傳授一些具有學術性價值的、深層次的、理論性的知識內容,以全面提高其自身的修養。如:教師在設計《四小天鵝》的教學時,就可以以教育心理學、音樂教育學等理論成果所提出的規律性為基礎,結合具體的.教學對象來設計課堂教學活動進程。在教授年齡小、知識層次較低的學生時,教師可以根據學生的心理狀態,考慮使用大量的兒童化的語言,以講故事的形式來設計整個教學過程。而對于已經具備了一定的學習能力的,年齡相對較大,知識相對豐富的學生時,教師便可以在課堂教學的內容中增設有關于該曲的創作背景,作曲家創作風格等方面的知識點,以此來拓展學生的視野,進一步豐富其知識結構,實現鋼琴教學目的。

  三、結語

  綜上所述,在鋼琴教學過程中,教師對鋼琴課堂教學設計技術的把握事關教學全局,直接影響著鋼琴教育的最終效果。因此,我國鋼琴教育領域中的工作者們應該在開展教學實踐工作的同時,兼顧到對音樂教育、鋼琴教學法,特別是教育學、心理學和教學技術等理論知識的把握,以此來實現鋼琴課堂教學設計技術對鋼琴教學過程中的重要價值,最終達到鋼琴音樂教育的預期目標。

鋼琴教學工作計劃3

  自古以來舞蹈與音樂就是密不可分的,即使是沒有任何音樂音響的舞蹈也有著內在的節奏感和韻律感,音樂可以說是舞蹈的靈魂。隨著時代的不斷發展,社會需要更多的高素質復合型人才,對于普通高校舞蹈專業的學生們來說,未來更多的會從事中小學的音樂舞蹈教育工作,這時鋼琴就是一門必須掌握的技術技能,掌握好鋼琴基本演奏技能是可以為他們以后順利走上工作崗位而保駕護航的。出于這種考慮,在提高舞蹈專業學生的音樂綜合素養的同時。舞蹈專業學生的鋼琴學習顯得越來越重要了,同時這也是長期舞蹈教學活動中對于舞蹈課堂訓練與鋼琴音樂教學上的經驗積累。鋼琴演奏是訓練演奏者頭、眼、心與整個手動作密切協調配合的過程,要求做到手彈、眼觀、意會,用心去體會、追求作品所包含的豐富的音樂內涵,這其實和舞蹈訓練有著異曲同工之處。而大學階段的鋼琴學習對于舞蹈學生來說不應該僅僅處于附屬地位,應使學生認識到鋼琴基礎課程并不止步于單純學習彈奏技術、音樂技巧和基本樂理,更重要的是要培養舞蹈專業學生的節奏感和韻律感,提高對各種類型舞蹈音樂風格表現的'掌控能力。這不僅提高了他們的音樂綜合素養,還能幫助他們在舞蹈訓練課堂上更好的將音樂與舞蹈聯系起來,從而達到舞蹈課堂訓練的目的。近幾年來,許多高校通過數碼鋼琴進行的鋼琴課程教學對舞蹈專業學生來說還是有一些收獲,但同時也出現了一些現象和問題。

  (一)現階段舞蹈學專業基礎鋼琴教學的現狀

  普通高校培養的舞蹈專業學生大多數還是會從事舞蹈教育事業,這其中一大部分將會工作在中小學校里。而在這些中小學校里需要的不僅僅是單純舞蹈專業的老師,更需要的是“一專多能”的復合型人才,這與正規的舞蹈學院培養出的“高、精、尖”舞蹈生應該是有所區別的。這個“一專多能”是指需要舞蹈生既有舞蹈專業的技術技能,又有一定的音樂教學能力,也就是我們常說的“能彈、能跳、能唱”。但是就拿筆者所在學院舞蹈招生情況來看,有很大一部分的舞蹈學生高考前沒有受到較系統的音樂方向相關教育,只有一小部分學生學過樂理、視唱練耳等等相關的音樂學科,因此集體表現出音樂基礎理論差、音樂綜合素養不夠等等的不好現象。拿筆者接觸的很多舞蹈專業學生為例,他們中的一部分人剛進入學校時對于課堂上的鋼琴伴奏音樂是非常陌生的,有的同學甚至分辨不出2/4、3/4、4/4等節拍的區別,導致舞蹈教師出現了上課進度緩慢、課堂教學效果差等情況。其次舞蹈專業學生的個人音樂基礎存在著較大的差異,有同學的學過幾年的鋼琴,而有的同學卻都沒有接觸過五線譜,這也導致出現了同一個老師在一個課堂上同時教出“好學生”和“壞學生”的窘況,因此舞蹈學基礎鋼琴課的開設對于普通高等院校完善舞蹈專業課程教學體系具有深遠的影響。現在雖然很多高校已經普及了這門課,但是舞蹈專業的鋼琴學習時間、學習計劃、教學目的等等各個方面與音樂教育專業鋼琴課程相比是需要區別對待的,舞蹈專業的鋼琴教學不僅要學習鋼琴演奏技巧,也需要將這一課程學習服務于舞蹈課堂教學內容,應該更多的從舞蹈音樂類型、舞蹈風格這些地方去把握鋼琴教學內容,這樣既學到鋼琴技巧又兼顧了舞蹈課堂的音樂訓練目的,也才能為提升舞蹈專業學生的綜合藝術素養而做出努力。

  (二)舞蹈學專業鋼琴基礎教學目的

  隨著普通高校教學大綱內容的不斷完善,很多鋼琴教師意識到普通高校里的鋼琴基礎課教學不是培養鋼琴專業人才,而是培養從事各種類型、層次的音樂教育工作者以及企業文化生活組織者等等的音樂人才。作為舞蹈學教學課程之一的基礎鋼琴課程是建立在普通高校舞蹈教學體系下的,那么相對來說其教學內容要與音樂學的基礎鋼琴教學內容是有所區別的,不能依葫蘆畫瓢的仿照音樂學的教學模式來進行授課。因此,要求我們根據舞蹈專業教學目的等等實際情況,詳細規劃舞蹈專業鋼琴教學應達到的演奏曲目水平、演奏技巧的能力、樂理知識等相應的程度。

  在明確了教學目標后就應該按照教學大綱的要求結合舞蹈學生的專業基礎特點及鋼琴教學的規律制定教學計劃,確定具有舞蹈專業特色鋼琴教學的課程內容,依據循序漸進的原則逐步提高學生的鋼琴演奏水平和對樂曲整體風格的把握。同時作為課程內容之一的課程組織方式、教學手段也要相應的進行改革。比如有的高校把舞蹈學基礎鋼琴課的學習放在了大二期間,并且僅僅只是學習一個學期,這就很難達到開設鋼琴基礎課程的目的。

  優美的鋼琴音樂可以幫助舞蹈專業學生培養敏銳的音樂感、掌握靈活多變地節奏、感受輕重緩急的節拍變化,有助于他們把各個舞蹈元素、組合短句,以及各大舞蹈語匯與音樂完美的連接起來,讓他們跳出優美的舞蹈,使舞蹈富有無限的魅力和高度的藝術性,帶給人美的享受。而在普通高校進行的舞蹈專業鋼琴課程改革,是為達到培養基礎扎實、技能全面、具有開拓創新精神的綜合型人才這一目的的,它必將完善舞蹈專業教學體系,改善舞蹈課程教學質量,為培養出合格的“一專多能”的舞蹈人才保駕護航,也使這些來自普通高校的舞蹈專業畢業生今后能夠盡快獨立地適應工作需要而打好堅實的基礎,為社會盡一份自己的力量。

鋼琴教學工作計劃4

  一、教育與訓練

  1、教育與訓練內涵與外延

  訓練即通過有計劃有步驟地教育操練,使訓練對象掌握某種技能。訓練包括對受訓者智力技能和動作技能的訓練。教育即指影響人的身心發展為直接目的的社會活動。主要包括學校的正規教育和社會上一切含有教育因素的活動,如家庭教育、社會教育等;同時,教育也指使受教育者明白道理,進而改善原有的思維模式。

  2、教育與訓練之異同

  訓練和教育都必須通過學習過程中的強化練習從而達到學習目的。訓練和教育的過程都是有計劃、有步驟開展的。訓練以人的生理機能為基礎,注重對人的技能的培養,訓練的最終目的是為了使人能熟練操作某一項技能技法;而教育注重對人的理念的培養,教育的最終目的是為了革新人的世界觀、價值觀、人生觀等精神世界的內容。訓練講求對技能的操練,強調在量的積累的過程;而教育則以學校教育和社會教育為主,更強調質變的結果。

  3、教育與訓練關系

  訓練與教育兩者相輔相成,互為依托。成功的訓練是以心理學、教育學、行為學和成功學等學科的`原理和方法為基礎,通過訓練而改變人的認識和行為,使人受到領悟和其心理和行為處于良好狀態,從而邁向成功之路的一種科學訓練方法。因此,訓練是教育的必要途徑和有效手段,教育是訓練的最終目的。沒有訓練的過程就無法達到教育的最終目的;沒有明確教育的最終目的,就無法設計訓練過程中的計劃和步驟。

  二、鋼琴教育與鋼琴技巧訓練

  1、鋼琴教育與鋼琴技巧訓練內涵與外延

  鋼琴教育即以傳授鋼琴表演技巧為主要內容的一種教育實踐活動。它歸根結底是以審美教育為核心的音樂教育活動,也是一種社會文化現象的體現方式。就鋼琴教育的本質而言,其過程是學習者通過對來自環境刺激的信息進行內在的信息加工而獲得能力的過程。如:對鋼琴作品中的音樂記憶過程,是人腦在外界刺激作用下所形成的暫時性的神經聯系并留下痕跡,這些痕跡在復習時經過強化而得到鞏固,再現時,舊痕跡被激活,曾經被感知過的映象便會再次在大腦中反映出來。通常情況下,鋼琴教育的主要在專業音樂教育、學校音樂教育和社會音樂教育的范圍內開展。

  鋼琴技巧訓練即通過對學習者的相關生理機能進行有計劃、有步驟地進行操練,使其掌握鋼琴演奏技能的過程。鋼琴技巧訓練包括音樂記憶訓練、音樂聽覺訓練、節奏訓練、鋼琴演奏技能技巧訓練以及其他相關音樂技術方面的訓練。

  2、鋼琴教育與鋼琴技巧訓練的關系

  鋼琴教育和鋼琴技巧訓練均是對人所開展的活動,都是有計劃、有步驟開展的,它們在對音樂的學習過程中都離不開知識的強化訓練。

  鋼琴技巧訓練重在對某項具體的技能技巧進行操練,其目的在于能使學習者掌握某一項或幾項音樂技巧;而鋼琴教育范圍則涉及音樂理論、音樂實踐等整個音樂領域的各個層面,其目的在于提高學習者的全面的音樂素質,幫助其樹立音樂理念、觀點,及審美標準,最終實現音樂教育對于學習者的價值。

  要實現鋼琴教育中的審美功能就必須接受鋼琴技巧訓練,掌握一定的鋼琴技巧和音樂知識,因此,鋼琴教育具有一定的技巧性。而學習者對技藝性的掌握必然要接受智力技能和動作技能的訓練。因此,鋼琴技巧訓練是學習者接受鋼琴教育過程中不可逾越的重要階段,是實現鋼琴教育根本目的的重要手段。

  3、鋼琴教育與鋼琴技巧訓練意義

  在民眾對鋼琴教育無比推崇的今天,正確認識和把握鋼琴技巧訓練與鋼琴教育兩者之間的關系對于我國的鋼琴教育事業,乃至整個音樂教育事業的發展都有著不可低估的作用。尤其是時下,在鋼琴考級、鋼琴賽事的炙手可熱的發展態勢之下,人們更容易為鋼琴教育中的功名利祿所打動,從而走向將鋼琴技巧訓練完全等同于鋼琴教育的誤區,形成片面強調對學生的鋼琴技能技巧的訓練,無視審美功效在鋼琴教育中的核心地位,忽略鋼琴教育中所蘊藏的德育功能、思維訓練功能等多方面的重要作用的局面。諸如此類的錯誤觀念也必將逐漸抹煞學生對鋼琴,甚至是對音樂的與生俱來的熱愛之情,使其逐漸遠離鋼琴、遠離音樂,最終導致鋼琴教育,乃至整個音樂教育的發展陷入“黑洞”。

  三、正確把握鋼琴教育與鋼琴技巧訓練

鋼琴教學工作計劃5

  在鋼琴教育領域中教師如何靈活、正確地運用教育管理學原理對學生采取行之有效的教育管理手段,使之能多、快、好、省地達到教學目的,對解決近階段鋼琴教育領域中存在的因教學管理不力導致出現的種種不利跡象具有重要作用。

  一、教育管理學中的“人本原理”是鋼琴教育保持可持續發展的根基

  教育管理的人本原理是指教師作為教育活動中的主體,其教育行為是教育過程中實施有效管理的關鍵所在。就現代教育管理而言,使教育主體(教師)和教育客體(學生)在人本問題上得到最完美的結合是其核心問題,也是教育管理活動存在的基本價值。只有將以人為本的基本思想真正貫穿于教育活動過程始終,才能使教育活動保持可持續發展的態勢,達到標本兼治的目的。

  在鋼琴教育領域中,教師應當緊密圍繞著教育管理學中的“人本原理”的中心,堅持“教書育人”的教育理念,改善單一傳授鋼琴演奏技能技巧而忽略對學生道德觀、人生觀、價值觀的引導的不良狀態,改變追求鋼琴教育活動所帶來的短期經濟效益的做法,使以學生為中心所開展的鋼琴教育活動能發揮出其本身所具有審美功效、德育功效及智育功效。雖然,教師的教學行為是以鋼琴教學活動為主體,然而,在此過程中,教師完全有必要也應該借助鋼琴――這一教學載體對學生開展一系列行之有效的教育活動和心理引導活動,并采取必要的措施來使學生保持健康愉悅的心情來接受鋼琴技能技巧訓練,接受道德觀、人生觀、價值觀等多方面的教育內容。在鋼琴教育過程中,教師與學生雙方各自開展的教與學的行動的結合程度,不僅體現在鋼琴演奏技術傳授過程中,更反映在雙方教育與被教育的心理狀態上。惟有使學生能在技術上和心態上心悅誠服地接受教師的教育才是鋼琴教育事業的發展保持可持續發展的根基所在。

  此外,教師在開展鋼琴教育活動時也應該將“人本原理”運用到師生交往的過程之中,在對學生進行積極引導的同時,更應特別注意尊重學生本人觀點、習慣,而不應將教師本人的意愿和思維模式強加給學生,造成其在生活、學習心理情緒上的壓抑感,從而產生對教師和鋼琴學習的反感、抵觸情緒,以導致阻礙鋼琴教育目標的實現的后果。

  二、教育管理學中的科學性原則是有效推進鋼琴教育發展的'動力

  教育管理學中的科學性原則是指教育管理活動要按客觀規律辦事,要注意采用新的管理理論和管理方法,使教育管理活動建立在科學的基礎之上。要在實施教育活動中貫徹這個原則必須按教育規律辦事,教師應在整體最優化的觀點的指導思想下,使教學內容跟上人類社會的發展的步伐,采用先進的管理理論,特別是系統論的原理和方法,使教育管理活動具有合理的結構,注重教育管理活動的層次性,并能使教育內容及其形式與受教育者的身心發展的特點相適應。

  鋼琴教育是建立在音樂學、教育學、心理學、音樂教育學、音樂教育哲學和生理學等多項學科的基礎上的綜合性學科。教師對教育管理學中的科學性原則在鋼琴領域中的準備把握和妥善運用可以有效推進鋼琴教育發展。在鋼琴教育過程中,經常出現教師以經驗主義代替教育過程中的科學性原則的現象,教師習慣于將同一教學經驗對不同條件、不同基礎的學生進行培養,而忽略了其中的科學規律。而對于同一學生,教師也容易輕視以科學原則中的“最優化”觀點來指導教學工作,造成鋼琴教學形式單一化,鋼琴教學內容缺乏與時俱進的理論性指導的經驗化現象,導致鋼琴教育發展緩慢,甚至停滯不前的后果。

  事實上,鋼琴教育無論是教學理論上和教學實踐活動中,還是在教師對學生的音樂教育管理方面,都應該以教育管理的科學性原則為基本指導思想。換言之,也就是教師不僅應當探究與鋼琴教育相關的理論、實踐知識,更應該選擇最優化的音樂教育管理方式來抉擇對學生的教育管理形式,制定既符合社會及其相關學科發展趨勢,又與學生相適應的鋼琴教學內容,才能有效推進鋼琴教育發展。

  三、把握教育預測性原則是鋼琴教育工作良好開端的有力保證

  由于教育現象存在延緩性、相關性、相似性等特點,因此,教育管理中的教育預測工作也存在與之相對應的規律。在鋼琴教育工作中,這些規律都在相異時間、相異地點,對相異對象發揮著不同程度的作用。

  (1)教育預測性原則中的延續性規律。教師可以根據延續性規律,根據鋼琴教育現象,對學生的未來的鋼琴學習狀況,做出有價值的推測,并以此制定符合學生學習特點的教學計劃。

  (2)教育預測性原則中的相關性規律。鋼琴教師可以根據教育預測性原則中相關性規律對學生的學習狀態做出準確的判斷,以之作為選擇鋼琴教學手段、鋼琴教育模式的有力依據。

  (3)教育預測性原則中的相似性規律。鋼琴教師根據教育預測性原則中的相似性規律,對類似教育現象的發展狀況進行相應的預測,以此作為盡快尋求到消除教育過程中出現的障礙的良方的依據,進而保證鋼琴教育工作的順利進行。

鋼琴教學工作計劃6

  (―)鋼琴教學忽視幼兒特點,缺乏合理性

  幼師鋼琴教學制定的教學計劃與實際教學的方式和授課內容有一定的出入,同時在制定鋼琴教學計劃時,過多地重視教學內容的安排,往往忽略了學生對于鋼琴學習積極性和興趣培養的教學部分。從當前分析的幼師學生鋼琴教學的方向來看,鋼琴教學的內容更多的是為了教學而教學,并沒有綜合地考慮學生對于鋼琴課程學習的興趣度等培養。但是從興趣度與學習積極性的關系分析能夠看出,當T人對于學習的內容感興趣的程度越高,那么對應的其學習的積極性就會更高,對于學習的內容就會更加感興趣。所以為了能更好的實現幼師鋼琴教學,就必須重視學生對于鋼琴學習興趣和積極性的培養,盡最大限度地實現鋼琴教學的推廣和實施。不再是通過灌水式教學的方式,更多的是因材施教,通過興趣愛好等內容的契合度進行鋼琴教學,真正的做到的有針對性的施教。

  (二)鋼琴教材過于陳舊單一,缺乏科學性

  教材的選擇將在一定程度上影響整堂教學內容的實施與講授,尤其是當課程的內容過于枯燥無味,將會更加降低學生對于鋼琴學習的積極性。從目前的幼師學生鋼琴施教的教材內容來看,大部分對于教材教學的重視度不夠,多數的中專學校的施教材料的內容陳舊,與當下時代中先進的文化等內容不對應。同時作為新時代的學生,其接受到社會新鮮事物信息的能力普遍增強,這就導致現有的陳舊的教材并不能滿足其對于鋼琴課程學習的期望值,進而整堂課關于鋼琴教學的氛圍營造較差,學生對于鋼琴教學的整體感受較差,使得教學與施教陷入到困境之中。同時,部分教師對于鋼琴的學習程度本身便不夠,加上對于鋼琴器材的不熟練,導致學生在鋼琴學習課程中難以滿足其對于學習的積極性和期望值,進而出現幼師并不愿意開展相關鋼琴教學內容,使得幼師學生鋼琴教學的現于被動。

  (三)鋼琴教學理念脫離實際,缺乏系統性

  實際工作中,大多數幼師在進行鋼琴課的施教過程中,更多的是重視教學整體的進展和學生的掌握程度,并沒有重視在鋼琴教學中學生的興趣度和積極性的培養。同時,教學的內容更多是為了教學而教學,很少會結合學生期望學習內容的實際性進行教學,這就導致學生在學習鋼琴課程時更多的是處于被灌輸知識的角色,進而導致其對于鋼琴課程的學習更加排斥。同時,礙于教學方式的傳統模式,教學的大部分知識更多是為了應付考試,很少做到實際生活的真實應用需求,這就導致部分學生在進行鋼琴課程學習的過程中更多是為了應付考試而死記知識點,并不會考慮到實際教學的影響,本身的積極度和對于鋼琴學習感興趣度不高。因此,更多的是會對鋼琴學習處于一種應付態度中,導致鋼琴課的教學中無卜聽課,上課注意不集中等問題出現。所以如何更好地做到因材施教,更好地實現幼師鋼琴教學內容的興趣提升,成為當下幼師學生鋼琴教學急需解決的問題

  2提高幼師鋼琴教學實效性的策略

  (-)實施因人而異教學,指導鋼琴彈奏技巧

  幼師專業學生的鋼琴基礎必然會存在一定的差異性,尤其是不同學生對于鋼琴課程學習的興趣度和積極度也是各不相同的。要想更好地實現幼師學生鋼琴教學的質量提升,就必須不斷加強因材施教的教學理念,在教師的團隊中進行不斷培訓,培養教師有針對性施教的理念,盡最大限度地實現鋼琴學課堂積極歡樂學習氛圍的環境建設,同時能夠更好地做到提升和培養學生對于鋼琴課程學習興趣度。教師在實際的教學過程中,不單單是要做到教學內容的開展,同時應重視學生在學習期間的期望值,重視學生在鋼琴學習期間的實際感受,鼓勵學生進行創新式學習,同時能夠更好地做到基礎知識的牢固性學習,努力實現鋼琴學習的高質量頻次。重視教師在學生學習鋼琴課中的興趣培養能力,提升教師在鋼琴教學過程中的積極引導作用。

  (二)合理選擇鋼琴教材,激發學生的求知欲

  中專學校在制定學生鋼琴教學計劃及教材選擇方面,要充分結合當下學生對于學習內容的期望值,同時結合社會文化的發展選擇革新的教材內容,努力做到因材施教。提升教師團隊本身的專業素質,加大教師團隊針對性教學的'培養,提升其針對性教學以及提升學生學習鋼琴課程積極性的引導作用。鋼琴教材內容的選擇要滿足幼師教學的基本需求,同時能夠更好地幫助幼師實現學生鋼琴課程的學習,進而能夠更好地吸引學生學習鋼琴課程的積極性和興趣度,能夠更好地實現課堂積極性和活躍的學習氛圍環境創建。在新時代快速發展的當下,教師團隊要不斷加大創新能力的培養,不斷提升教師團隊施教能力的建設和施教多元化模式的革新”進而能夠更好地調動學習鋼琴學生的積極性和興趣度,能夠更好的實現幼師學生鋼琴學習的開展。同時在進行鋼琴教學的過程中,幼師可以進行多元化的教學,比如通過課外活動等方式,提升學生學習鋼琴的積極度和環境。幼師學生鋼琴教學更多的是實現學生興趣度和積極性建設的作用,進而能夠更好地實現學生學習能力的提升。

  (三)結合幼兒個性特點,提高鋼琴教學效率

  幼師鋼琴教學在實際的施教中更多的是要做到因材施教,根據不同學生的興趣特點和性格特點等進行針對性教學,進而能夠更好地實現鋼琴教學內容的開展,提升學生學習鋼琴課程的積極性和興趣度。同時也能夠夠更好的提升教師與學生之間友好關系的建設,相互學習相互進步。同時應努力做到培養學生德智體美勞的全面發展,在培養學生學習能力的同時,更要重視學生性格、身體素質的培養和提升。同時不斷加大教師團隊教學模式的創新,不斷提升教學團隊的綜合素質,爭做一名合格優秀的幼師,努力實現更高質量的幼師學生鋼琴課程教學。

鋼琴教學工作計劃7

  關鍵詞:綜合改革創新模式鋼琴教學

  長期以來,相較于文化課程學習,藝術門類的學多被視為特長、素養的體現,亦或普通高等教育選拔人才的巨大壓力使得很多學生把接受藝術教育作為進入高校的捷徑和跳板,加之傳統的對從事藝術工作者的固有偏見,導致雖然整個社會都對藝人、明星等艷羨不已,但缺乏基本的認同和尊重。使得包括鋼琴教學在內的專業藝術教育處于人才綜合素質總體偏低的先天不足之中,且固有的灌輸式教育使得課內教學的功能和作用尤其重要。

  一、鋼琴教學現狀分析

  目前,鋼琴在我國青少年、尤其是幼兒至初中階段的課外學習中占據非常大的地位。面對高考這一獨木橋式的選拔人才機制,不能否認有一部分學生對藝術非常喜愛也受過系統的學習訓練,但相當部分的學生都是文化課學習水平相對差,但又想進入理想的高校,甚或為了獲得受高等教育的機會而選擇藝術院校的學習。

  與其他藝術門類教學一樣,對照專業要求、課程規劃及教學計劃等對鋼琴教學而言,尚未實現標準化和示范化的體系設置,同時基本的技術練習也比較匱乏。加上當前高校鋼琴教學比較側重于規定課程、教材、內容及和其他學科一樣分數至上等的評價,使得曲目大體一樣且缺乏中國原創,學生機械性地完成相應課程的學習即可,根本沒有對待鋼琴、對待藝術應有的熱情和創造力,教學質量的基礎比較薄弱。

  鋼琴教學過程中過度強調技能訓練也影響了學科的發展,這和我國的考級制度不無關系,另外鋼琴教學考試中雖有歌曲伴奏這一塊內容,但并未成為普遍接受的考查必修項目。一方面是課程分得過細,伴奏課程一般只有一個學期,另一方面主干課程和拓展課程之間缺乏互補滲透,對培養鋼琴藝術人才培養造成了極大困惑。

  二、鋼琴教學存在問題

  鋼琴教學過程中,作品賞析、樂理知識、演奏技巧、動作規范及即興伴奏等均可選擇集中授課方式,但鋼琴作為個體性、個性化極為突出藝術形式,在教學實踐中,學生的主體和中心地位并未得到彰顯,仍然延續著與其他學科一樣的教學模式――家長式、程式化教學。

  學生作為個體組成一個教學班,每一個學生的獨特性和個性化訴求應該得到關注,傳統的單一固化的教學模式使得學生的音樂稟賦及個體興趣等未能得到更有效的挖掘和尊重,特別是面對現代數碼技術和聲光電等因素的涌入,鋼琴教學仍然停留在傳統意義上的教學形式中,各種感官對于音樂的感受和體悟無法獲得更完美的展現,也將使學生失去接受更有效率的音樂享受及教學狀態。

  三、鋼琴教學創新模式構擬

  好的教學模式要具備可操作性、易掌握且富有實效,即從事鋼琴教學的老師據此擁有非常清晰的教學思路,學生接受教育也擁有非常明確的目標及實施路線圖,當然必須順應整個教育環境的變化和時代要求,對于鋼琴的相關理論建構和演奏實踐也應產生積極持續的影響效應。

  在教學過程中,雖然教師對于教學內容、計劃、進度、方法及效果等均有至關重要的作用,而且也相應承擔了幾乎所有的教學責任,但也絕不能對學生在教學中的主體地位有所偏頗,更應看到教學模式創新。理念的創新根本在于對學生核心地位和地位訴求的充分認同,教師只有在此基礎上科學引導和及時幫助才能激發學生的主動性和積極性,培養出與現代藝術教育規律相適應的優秀人才。

  鋼琴教學形式上不能太過復雜,也不能過于簡化,需要科學有效的做好秩序和流程的規劃設計,還有就是教學內容方面需要在指導性規劃基礎上,不同地域、類型、教師、學生主體等選擇適合自己的內容。同時要特別重視和關注學生的個性特征,針對鋼琴教學要對課程體系進行全局性和系統性的.謀劃,每一位學生即是一個對象主體,應開展差異平均化的教學活動,讓每一位學生的個性、興趣、愛好和取向等都得到極大的展現和發揮,對不同類型的學生賦予不同的發展目標。比如:有個別學生可向專家型培養,以期成為鋼琴界的領軍人物,另一些學生培養具有職業化特色,努力培養其成為一般或教學型的,還有一些學生要結合其職業規劃,尊重其將鋼琴作為特長的意愿,拓寬其鋼琴演奏表演的格局。

  伴隨著以物聯網、大數據、云計算等為代表的新技術革新時代的到來,鋼琴教學也須順應時展,通過數碼技術使學生能夠身臨其境的進行鋼琴學習,強化學生對鋼琴藝術的體悟和切身感受,對傳統教學模式科學繼承的基礎上,探索具有強烈未來感和前瞻性的教學模式。

鋼琴教學工作計劃8

  西方“樂器之王”鋼琴在當代中國已形成了廣泛而深遠的學習熱潮,這個群體中的琴童是學界近年來關心的對象。鋼琴工作者為此付出了艱辛的教學精力和探研心血。因為兒童學習鋼琴是一件很復雜而困難的歷程,學習鋼琴既要用腦又要用手,既要學技術又要學藝術,對兒童、老師乃至家長都是長期而艱難的工作和考驗。隨著生活水平的不斷提高,一般的家庭購買鋼琴已經不再是很么大的事情了,同時作為對孩子的藝術培養,已經逐漸的流行開來。而文化大發展的良好氛圍也促使家長與琴童投身到“鋼琴熱”的洪流中。但是許多孩子在經過一段時間的學琴之后,隨著技術難度的增加和文化泡沫的破滅,琴童產生了厭倦情緒,浮躁的文化環境甚至促使琴童半途而廢。對此現象,引起了很多家長和教師的關注,根據筆者曾在少兒鋼琴學校授課多年并長期從事少兒鋼琴的家教工作,對此問題思考良多,所以,擬將結合幾年來的鋼琴教學實踐,針對習琴少兒對學琴的這種厭倦心理提出以下幾種解決方法。

  一、培養學琴的興趣,激發內在潛力

  “興趣是學習中最好的老師”,對于初學琴的兒童來說,興趣可以挖掘其無窮的潛能。于是,很多老師多以此為突破口來探索教學,但效果迥異。究其原因,其一是可能忽視了兒童自制力短暫的固有特性!兒童的自制力短暫,對其興趣的促動,避免采用持久的單一的形式。從生理學角度看,教師要調動其大腦中樞的興奮機制,避免其厭倦情緒的產生或延緩其興奮點的衰退,是敦促琴童堅持學習的關鍵,尤其要避免強制學習,這是追求較好學習效果的基礎。

  二、選擇合適教材,按照認知規律推進

  少年兒童正處于生理與心理上的發育期,差異性是鋼琴學習中要突出注意的!各年齡段間甚至同年齡段每個幼兒之間都存在著很大的個性差異。采用同一模式(內容、形式)進行教學,很難收到理想的教學效果。鋼琴教學有其個性化選擇的優勢,這就給教師在教學過程中可以根據每個幼兒的不同特點因材施教提供了循序漸進的機會。而這其中,教材的適當與否必須符合鋼琴練習認知的客觀規律來推進。因此,在教學內容、形式和教學過程的選擇上要根據每個琴童在家庭環境、生活習慣、興趣愛好及性格特征方面的差異來有針對地順應變化。藉此,鋼琴教師要在深刻了解每個琴童的不同特點的基礎上“對癥下藥”、因勢利導,選擇教材的根據之一是要適應不同琴童個性的特點。比如有的男孩子特別好動,上課時常不能集中注意力,就可以選擇歡快而有力量的作品;而有的女孩子自尊心特別強,非常敏感,則可以選擇抒情婉轉而具有鮮明旋律線的作品。此外,注意挖掘琴童的興趣點,以每堂課的適當難度的內容更換而讓其獲得成就感,并對他們的點滴進步都要給予充分肯定,同時有計劃地指出他們彈奏中的錯誤。在其對有興趣點的作品完成之后,再安排進階性訓練的適當內容。琴童會在感興趣的內容基礎上來完成技術的基礎性訓練,從而使其有了成就感,也就可能很快糾正技術上的錯誤和思想上詬病。針對有的家長急功近利的毛病,切忌給學生任意地增加難度甚至跳進。教師還要敢于擔當家長的引導作用,對學好琴的進階性內容選擇和漸進性過程規律的遵循要嚴格強調,取得家長的理念認同!讓琴童在對鋼琴興趣的基礎上輕松地完成每一堂課的練習任務,以此循序漸進地增強他們的自信心,只有這樣才能使琴童在學琴中既得到技術漸進又受到良好的藝術熏陶。

  三、明確教學目標,堅持可行的訓練計劃

  學習目標越明確對學生的激勵作用就越強烈,鋼琴學習具有個性化的特點與優勢,因此,對每位琴童制定一個明確的目標及其相應的訓練計劃是非常重要的。鋼琴學習是藝術也是科學,要根據琴童的實際水平和情況制定出切合實際的目標和進度,要讓學生在學習的過程中根據制定的目標逐步完成學習成果,在成功和喜悅的心境中去體驗學習帶來的快樂,這樣就大大地提高了學生學習的成效。

  如何實現可行性的訓練計劃呢?筆者在教學之中制定了整體目標和個性些目標。其整體目標基本以近年來常見的考級難易程度來規劃的,也就是一般適用對象。如初級程度達到對鋼琴演奏左右手獨立性培養的目標(一到三級),中級程度達到多聲部與快速的手指獨立的技能(四到七級),高級程度達到相當難度藝術作品的規范演奏的能力(八到十級)。這一框架中,每一部分筆者均搜集了一定程度的作品數量,已達到可選擇的個性化訓練計劃。堅持這樣統籌與個性相結合的計劃,使琴童的技術訓練達到了明確的`目標,也符合于鋼琴學習的規律。

  四、啟發創造性思維,培養琴童的獨立能力

  對于鋼琴的學習,本質的目的不是對于鋼琴技術的掌握,而是通過學習音樂對智力因素的開發,通過學習鋼琴,可以將孩子的記憶力、協調能力得到很好的發展,為今后的學習和工作打下一個良好的素質基礎。

  教育心理學認為,培養創造性思維能力是發展智力的核心。在鋼琴教學中有意識地去啟發兒童的創造性思維,不僅可以提高兒童對音樂的理解力,同時對兒童智力的發展十分有益。德國著名音樂教育家奧爾夫所創立的奧爾夫教學法,應用音樂教育心理學的原理充分培養人的創造性的一種充滿活力的教學法。它充分調動了一個人的一切感覺器官來接觸音樂,也就是充分感受,在此基礎上再讓學生充分進行表達。比如相同的一個鋼琴節奏型或一段旋律,可根據個人的不同感受演化成各種不同的動作表現,強調并鼓勵哪怕是細微的與眾不同之處。在幼兒鋼琴教學中也是如此,如果只是死板地讓學生按樂譜的要求去彈奏,必然扼殺了學生的創造力。教師應該用生動形象的語言幫助學生分析旋律所蘊含的情緒與思想,啟發學生的創造性思維,豐富學生的想象,幫助學生建立音樂形象。通過準確的示范演奏,讓學生充分感受音樂的內涵,然后讓學生根據自己的感受去彈奏,充分創造與發揮自己所感受的音樂形象。有的教師只注意了學生技藝的訓練,而忽視了創造力的挖掘,忽視了音樂感、節奏感的培養。只有充分啟發創造性思維,才能通過豐富想象充分理解音樂內涵,才能提高音樂感、節律感等音樂素質。

  在兒童的鋼琴晉級比賽中也暴露出這些問題,例如很多考生在演奏技術發面還不錯,但對于樂感和節奏感的把握卻很差,使得整個演奏顯得空洞、枯燥和乏味,沒有一點的活力。為了充分的發揮兒童的創造性思維,并且提高他們對音樂的理解和對樂感的掌握和感受,作為教師就要對運用較為直觀的、生動、形象的手段,充分的調動學生學習的積極性,激發他們的創造性。例如可以制作一些形象的教具,以游戲的形式讓學生自己去認識各種節奏譜。另外也可通過一些人的畫面介紹音樂內容,使學生通過視覺配合聽覺來感受音樂形象。反過來通過聽音樂產生聯想,讓學生以音樂形象產生聯想,讓學生將其感受到的音樂形象畫出來,也是啟發學生創造性思維的好辦法。總之,讓學生在充分感受音樂的基礎上來演奏鋼琴音樂,激發學生在習琴過程中的創造性思維,最終為培養學生的獨立學習、思考問題的能力。

  五、注意教師人格與家長品位對琴童的影響

  在教學過程中,教師的人格是教學的關鍵因素,對于一個琴童來說,他的鋼琴技能的獲得都是主要是來源于他的鋼琴教師。如果一個教師性情粗暴并且沒有耐心,在教授技能的時候會讓孩子時刻處于緊張和懼怕的環境中,就會讓琴童厭惡對鋼琴的學習,久而久之,就會產生厭學的情緒。因此,在教學過程中,教師的人格因素影響是不容忽視的。在本研究中筆者認為,作為一個優秀的鋼琴教師要有足夠的耐心和開朗的個性,同時在教學的過程要時刻的關懷學生的個性發展,這樣的話才可以做好一個教師的本職工作。

  在琴童學琴的過程中,學琴與練琴大都在家長的幫助下進行的,所以家長的品位就顯得尤為重要。孩子的年齡小,自控能力表現的就比較差,容易受到外界因素的影響。加強外部情味的營造很重要,為學好鋼琴一定要創造一個優雅良好的學習環境,切忌浮躁、功利,要讓他琴童靜下心來練琴。只有構建良好的學習氛圍,才能使孩子安下心來練琴。

  除了學習環境的創造外,還要注意心理的引導與熏陶。如果學生在對學習鋼琴已經產生了厭學的情緒,這個時候就不要在以強迫的手段逼迫孩子繼續學習,因為這樣會增加學生的逆反心理。因此,在這個時候就要嘗試的用環境熏陶的方法在家播放一些美妙的鋼琴音樂,創造一種溫馨的音樂文化環境與氛圍;或者帶孩子去聽一些好的音樂會以增加他對音樂的興趣,讓琴童體會到音樂的美好,熏陶其繼續學鋼琴的欲望。

  除此之外,還要創造表演機會。除了規定的鋼琴曲外,琴童自己喜歡的歌曲或感興趣的節奏律動等,都可以作為表演的內容。因為這些都是孩子性格感情的自然流露,應加以保護和引導。如果其他學琴的孩子,或者孩子的小伙伴到家里來玩,更應該讓孩子“表演”一番。孩子經常當“演員”或者“觀眾”對學習很有幫助。有條件的還可以搞重奏、聯奏等。孩子都喜歡表現自己,更愿意聽表揚,這樣就大大激發了他的學習興趣。

  六、結語

  如何祛除琴童在枯燥學琴過程中產生的厭倦心理,如何培養良性的可持續的教育機制,筆者通過以上幾種解決方法,進行了宏觀與微觀的探討。在此基礎上,筆者還將其相互結合,穿插使用,并因材施教,遵循教育規律和鋼琴技術的科學規律,對琴童學琴之路進行正確疏導,讓琴童最終能積攢學琴興趣,以積極而平和的心態投入鋼琴藝術的美妙氛圍,以創造性的思維提高自己的修養和以后的發展道路。

鋼琴教學工作計劃9

  本學期的教學任務是:使幼兒在上學期的基礎上進一步加強基本功的練習,產生對學鋼琴的濃厚興趣。共安排12課時,每課時為半小時。

  特制定計劃如下:內容要求

  第一課時

  1、復習樂理知識:高音譜號、低音譜號、全音符、二分音符、四分音符

  2、新學附點二分音符

  3、初步學唱《排鐘》

  1、能較快說出音符的名稱

  2、能邊打節拍邊唱

  3、附點二分音符要唱足

  第二課時

  新教練習曲《排鐘》

  1、彈奏時注意附點二分音符

  2、保持手型

  第三課時

  1、復習練習曲《排鐘》

  2、初步學唱《滑稽面孔》

  1、結尾兩手同時彈時要有力度

  2、附點二分音符要保持住

  3、二分音符要唱足

  第四課時

  新教練習曲《滑稽面孔》

  1、能區分高低音譜號上的.音,初步學會彈奏

  第五課時

  1、復習練習曲《滑稽面孔》

  2、認識并學打4/4的節拍

  1、兩手替換要及時

  2、節奏準確,能完整地彈下來

  3、附點二分音符要保持住

  第六課時

  新教練習曲《老麥克唐納》

  1、全音符要保持住

  2、左手彈奏時注意手型,手指的位置

  第七課時

  復習練習曲《老麥克唐納》

  1、左手兩個音一起彈時要一起下并且要有力度

  2、注意指法

  第八課時

  1、繼續復習練習曲《老麥克唐納》

  2、認識全休止符、二分休止符、四分休止符

  1、知道休止符的含義

  2、能區分三個休止符

  第九課時

  1、復習已學過的全休止符、二分休止符、四分休止符

  2、初步學唱《拔河游戲》

  1、能較快地說出三個休止符的名稱

  2、能按著節拍學唱

  第十課時

  新教練習曲《拔河游戲》

  1、注意休止符

  2、左右手交替時要緊湊,注意節拍

  第十一課時

  1、復習練習曲《拔河游戲》

  2、初步學唱《教堂管風琴》

  1、能按照譜子完整地彈奏

  2、能看著五線譜上的音符熟練地說出它的音名

  第十二課時

  1、新教練習曲《教堂管風琴》

  1、初步學會彈奏

  2、左手注意休止

鋼琴教學工作計劃10

  (一)教學中缺乏學科體系的系統性

  在現階段的高職院校鋼琴課堂教學實踐活動中,有相當一部分鋼琴教師對本學科的教學目標沒有一個清晰的認識,也沒有按照大綱要求、結合不同階段的技術問題擬定必要的解決措施。實際教學過程中也沒有對教學對象的具體情況有足夠的了解,技能教學隨意性較強,沒有形成完整而科學的教學體系,這對于學生在今后生活和工作中的提高是非常不利的。

  (二)鋼琴教學中缺少統一規范的標準化教材

  高職院校的鋼琴教學中沒有選取統一的標準化教材,在教材的選擇上存在較大的隨意性,多數高職院校都是教學自主進行教材與參考資料的選擇,不同的院校選擇的教材也各不相同,教師對學生練習曲目的推薦上也是千差萬別。缺少規范化與標注化的教材選擇上不利于學生的交流與整體教學水平的提升。

  (三)教學中選取的教學手段與教學方法比較落后

  隨著計算機信息技術的不斷進步,教育教學手段也日漸現代化,不過,在高職的鋼琴教學工作中,現代化的教育技術并沒有得以普及與推廣,不少高職院校的鋼琴教學活動依舊停留在口傳心授的傳統教學階段,學生的鋼琴彈奏技術與能力沒有得到應有的展現與釋放,學生的實際操作能力不強,音樂教學效果不明顯。由于在實際的教學過程中,教師自主選擇教學內容,因此教材質量對于課堂整體教學效果有著極其明顯的影響能力。目前階段,我國的高等職業院校的鋼琴教育工作中,傳統的理論和教學方法仍然居于主流地位,鋼琴練習曲從哈農到車爾尼系列的路子,奏鳴曲主要選用海頓、莫扎特、貝多芬的作品。甚至部分鋼琴教師往往將每一年的教學內容固定下來,學生所接受的教學內容非常古老。雖然能夠降低教學工作的強度,這些教學內容同樣是經典、有學習的價值,但是如果在實際的鋼琴課堂教學過程中僅僅為學生這一層次的內容而不加以創新和完善,顯然是遠遠不足以體現體現鋼琴作品的現展和鋼琴理論的完整體系的。

  (四)高職院校鋼琴教學工作中缺少明確的教學目標

  通過調查可以看出,不少高職院校的鋼琴教學工作沒有具體明確的教學目標,對于總體教學目標、階段性教學計劃、課時教學目標沒有界定,教學內容的選擇與安排也缺少科學性與合理性,隨意性比較大,這種沒有教學目標的教學活動很難收到良好的教學效果。此外,音樂教師對于學生在鋼琴學習過程中出現的問題不能及時給予指導,在教學方面沒有定期進行教學質量考核與檢測,因此,在鋼琴教學中的技巧、藝術以及音樂素養等方面沒有明顯的進步,不利于學生專業能力的培養。

  (五)生源質量不同造成學生鋼琴水平參差不齊

  近些年,高職院校迅猛擴張導致生源質量參差不齊,對于音樂專業的學生來說表現的更加明顯,不少考入高職院校音樂專業的學生缺少音樂素養、文化素質不高,甚至有些學生受家庭條件限制,沒有接受過正規的鋼琴教育,可以說鋼琴水平基本為零,而有的同學來自城市,生活水平比較高,從小接受了正規專業的訓練,具備了專業的鋼琴演奏水平,學生音樂基礎存在著較大的差異性,這給教師教學工作帶來了挑戰,在教學內容安排時往往會出現顧此失彼的情況,影響了鋼琴教學工作的順利進行。

  二、提升高職院校的鋼琴教學質量的對策分析

  高職院校要提高鋼琴教學的質量,首先要改變傳統的教學模式,制定明確的教學目標,教師在教學工作中做到因材施教,使學生內在情感、音樂素養、創新意識與審美情趣得以提升。

  (一)改革高職院校傳統的音樂教學模式

  傳統的高職院校音樂教學模式過于單一,因此在實際的教學過程中應積極主動的構建大班上課、小組指導、個別輔導及個人獨立訓練相結合的教學新模式。這樣,不僅僅可以幫助教師更好的掌握課堂教學節奏,同樣也能夠方便其教學進度的安排。除此之外,在教師的自我完善過程中,還應充分的重視觀摩課、實踐課等新教法,為學生的綜合素養水平的提高提供必要的支持和幫助。例如,在小組討論課堂中,教師可以選擇一些彈奏方法、彈奏技巧有特點或者有典型缺陷的學生所彈奏的曲子進行重點講解指導,然后以此為討論的內容,組織小組進行討論。一方面提升了學生的學習興趣,另一方面也能夠通過學生之間的交流和合作,培養他們的合作能力。除此之外,為不同的學生提供有針對性的教學內容也是保障整體教學質量的重要內容,讓每一個學生都能夠有機會在原有的.基礎上獲得進步,并享受到成功的喜悅,從而真正意義上的提升高等職業院校的鋼琴教學質量。

  (二)鋼琴教學過程中要明確教學目標

  高職院校的鋼琴教學目標是培養出高素質的音樂人才,因此,在音樂教學活動中,教師要明確教學目標,在制定教學計劃時充分體現這一目標,根據教學目標制定階段性教學目標,使整體教學目標與階段性教學目標相互吻合。在進行教學內容的選擇時,教師要針對教學大綱進行,把好教學質量關,同時,嚴格要求學生,使學生的演奏技能以及操作技能得以提升。

  (三)不斷提升教師自我專業的音樂素養和綜合素質

  雖然在高等職業院校的教學過程中所培養的人才更為強調應用能力和實際動手能力,但是在鋼琴教學的過程中,教師本身卻不能僅僅停留在應用型人才的層面上。課堂教學中的高職院校鋼琴教師,不僅僅需要具有完善的專業知識素養水平,同樣也必須有良好的操作和示范能力和良好的人格感染力以及必要的道德素養水平,這是言傳身教的根本前提。通過自身素養水平的提升來對學生加以引導,從而調動學生學習的積極性和學習熱情,是每一位鋼琴教師都必須要重點把握的問題之一。高等職業院校的鋼琴教師必須從自身出發,提升自我修養和職業道德素質,為我國高職院校的鋼琴教學水平的進一步提升做出積極的努力。同時,高職院校本身也應從市場經濟的一般規律出發,為鋼琴教師提供更有吸引力的薪酬,并通過配套的獎懲制度落實下來,讓教師能夠安心的留在課堂中。

  (四)不斷提升高職生的鋼琴素養

  鋼琴演奏能夠充分體現演奏者的藝術思維,在演奏過程中要將作品形象進行完美展現,需要表演者綜合能力的形成。在高職院校的鋼琴教學中,教師可以對鋼琴作品進行分析,通過對作品結構、風格、旋律的把握,使學生對于音樂的感受力、理解力與表現力增強,學生的審美意識與鑒賞能力得以提升,通過不斷的練習,學生的音樂情感表現力得以展現,綜合素養得以提升。進一步加強對學生綜合素養水平的提升,這就要求教師在實際的教學過程中,從學生的實際情況出發,為其提供具有明顯針對性的教學內容,如有意識的培養學生的聽覺來加強學生對節奏的把握能力等。同時,教師還可以對樂曲的整體旋律和調式、和聲等基本因素要素進行深刻的理論分析,這是提升學生對音樂的整體體驗水平的有效途徑之一,能夠有效地加強學生對音樂的理解能力。世界著名鋼琴家約瑟夫霍夫曼在對鋼琴技巧方面問題的回答過程中曾經重點指出:“技巧好像放在抽屜里的工具,精明的藝術家會在適當的時候,為了正確的目的從中取出他們所需的工具。”也就是說,學生綜合素養水平的提升,是其音樂表現力和創造力水平得到加強的客觀前提。只有這樣,才能夠有效地突破的純理論教學思想的局限,為音樂的“即興性”得到充分發揮提供足夠的支持和幫助。

  (五)選用統一規范的鋼琴音樂教材

  高職院校的鋼琴教材不統一、不規范,給教學活動帶來了不利影響,因此,在我國當前階段的高等職業院校中,必須從專業培養目標出發,結合學生鋼琴基礎條件來規范教材體系,編寫符合高等職業院校學生實際學習能力的教材。第一,高職院校在進行教材的選擇上要盡可能的科學,重視教學的藝術性與技能性,合理安排鋼琴演奏技巧訓練的內容。在教材中要進行伴奏作品的安排,提升學生的演奏能力。第二,在教材的編寫過程中,還應理性的處理好理論和實踐之間的關系,在保障基本理論教學內容得到實現的前提下,最大限度的提升實踐性內容。第三,具體的教材編寫過程中,還應有一些鋼琴伴奏譜的搭配,但是數量和難度都必須適中,不能給學生過多的壓力。最后,教學曲目的選擇也是教材編訂過程中所必須重點關注的問題,應適當加入一些通俗性的、群眾性的內容,這是保障學生和社會實際之間緊密相連的客觀前提,也是加強學生學習鋼琴技巧內容熱情的有效手段之一。除此之外,在高等職業院校的鋼琴教學過程中,還必須重視對學生能力的培養,也就是說,要在教材中適當的增加鋼琴基礎能力的培養的內容。

  (六)鋼琴教學活動中音樂教師要做到因材施教

  因材施教這是比較科學的教學方式,只有做到因材施教,才能提升教學效果。不少教師忽略個體差異性,采取一刀切的方式進行教學,這種教學模式沒有遵從學生的個性發展規律,學生的學習欲望、學習的主動性都會被抑制,而且,學生不能得到個性發展與提升,只有結合學生的發展特征,結合學生的學習能力以及學習狀態,制定適合不同學生的發展目標與教學計劃,學生的個體差異性才能夠被體現,才有利于學生的全面發展。三、結語在本文中,針對我國當前高等院校的鋼琴教學工作提出了一些具有針對性的意見和建議,但并不意味著對現有教學體系的完全否定,而是應在社會發展的過程中,對高等院校的鋼琴教學工作加以繼承和創新,完善和改善其教學的方式方法,從而得到更好的教學效果。必須認識到,高等院校的鋼琴教學模式的改革已經成為一種必然的選擇,構建一套行之有效的教學體系,是擺在每一位教學工作者面前不可回避的重要問題。我們應提倡理論與實踐并重的培養方向,對當前的鋼琴教學方式方法、教法教材等內容加以改革,為學生專業素養水平的進一步提升做出積極的努力。

鋼琴教學工作計劃11

  自改革開放以來,中國掀起一股“鋼琴熱”,越來越多的人開始接觸鋼琴,其中以兒童為主。因為學習鋼琴可以陶冶情操、培養氣質,有助于兒童增強自信心,不少家長甚至在孩子3歲時就請鋼琴教師教授鋼琴。然而受兒童獨特的心理生理影響,兒童在學習鋼琴時很難像成人一樣能夠自主完成學習的目標。本文依據兒童心理發展的基本規律和特征,分析影響兒童鋼琴演奏技能形成和發展的外界因素,探討兒童鋼琴教學中,教師、陪練、家長等各種外界影響因素整合。

  一、兒童鋼琴學習的心智培育與教學的心理特性

  (一)兒童學習鋼琴的心智培育

  鋼琴的音域寬廣,是理想的多聲樂器,易入門,其練習和演奏都是一種“生動的動態系統”,要求有相對熟練的技術與技巧,這能帶來人的整體能力的提高。兒童學習彈奏鋼琴,也就通過彈奏鋼琴學習與了解音樂文化,同時接受音樂藝術的感染和熏陶,不失為提倡“素質教育”的一劑良方。

  兒童學習彈奏鋼琴,可獲得以下一些益處:一是充實精神生活。藝術不分年齡,學習彈奏鋼琴,可以豐富兒童情感,平和穩定情緒與性格,而且對孩子的優良心理品質的形成產生重大影響;二是開啟與發展智力。音樂既是一種模仿,也是一種訓練,更是一種創造。通過長期的訓練和熏陶,能加強兒童對節奏、音準、速度等方面的敏感性,能夠促使孩子動作協調,反應敏捷;三是擴展知識領域。音樂藝術是人類智慧的結晶。在學琴期間,兒童要接觸和瀏覽大量的優秀鋼琴音樂作品。同時,無論對樂器本身、音樂構成諸要素、樂譜、世界著名音樂家及其作品都將在學習過程中逐漸有所深入了解,從而使兒童的知識領域大大拓展。

  (二)兒童鋼琴教學的心理特性

  《兒童心理發展理論》一書中指出:“兒童主要通過感觀,依靠表象來認識世界,他們邏輯思維能力弱,還沒有擺脫知覺印象的束縛而抽出事物的本質屬性,他們喜歡具體直觀的東西,如對色彩圖形等的敏感度遠遠強于文字,在語言上,易于接受簡單的動名詞,對復雜的動詞,抽象的形容詞較難理解。”兒童鋼琴教育的特點取決于教學對象――兒童的特點。

  1 認識直觀性。兒童對事物的認識較為直觀,對語言的理解略顯薄弱。這決定了教師講授時要根據他們的這一心理特征,將各種知識比喻成他們生活中熟悉的實物,通過形象的類比或者通過更多的.示范與動作幫助兒童理解。

  2 注意分散性。兒童心理發育尚不成熟,情緒易激動,即人們所說的“三分鐘熱度”,在枯燥的鋼琴學習及練習前極易產生厭煩情緒,難以長時間的注意力集中練琴。

  3 心理依賴性。兒童本身不具備獨立性,需要依附家長。在學習鋼琴的過程中。兒童長期依賴家長的幫助,無法做到獨立思考學習。一旦外部監督有所放松,就難以堅持以至于半途而廢。

  4 身體素質的限制性。對于手型、下鍵等一些基本功問題,手指無法做到有力的支撐,久而久之,容易養成不良的彈奏習慣。

  二、影響兒童鋼琴學習的外界因素分析

  所謂“外界因素影響”的含義是指在兒童無法自覺完成學習任務時通過除兒童自身以外的人或事進行有目的有手段的干預與指導以確保兒童接受某項教育。

  鋼琴基本技能的學習對于初涉鋼琴的兒童來說,是一個很重要,并且漫長而艱苦的過程,同時的過程,它需要練習者付出巨大的努力,才能獲得良好的效果。而大量的實踐告訴我們,很多兒童學習鋼琴的時間都不長,或者有一段較長的時間,但是始終沒有取得進步,隨后就放棄了。

  造成上述情況的因素有很多,不僅涉及幼兒本身、而且受到鋼琴教師、幼兒家長、社會氛圍等諸多因素的影響,由此可見“外界因素影響”非常重要。“外界因素影響”主要有以下幾方面:

  (一)鋼琴教師是其中最活躍、最積極的因素。米什爾圣蘭伯爾在《鋼琴原則》中指出:“一個好的教師知道,在練琴不能對學員產生巨大吸引力的時候,指望他們取得成績是不可能的。”教師乃傳道授業解惑者,是兒童與鋼琴知識之間的連接橋梁。在學習鋼琴的初期,教師是兒童的精神寄托,兒童與教師的關系好壞對于兒童未來的學習鋼琴之路有著很大的影響。但鋼琴教師在傳授鋼琴基本技能的時候,太注意技能本身的內容,而對獲得技能的主體――兒童,沒有細心考慮。究其根本,中國的鋼琴教育大多以考級為目標,缺少興趣培養。

  (二)鋼琴陪練是后期學習不可或缺的環節。鋼琴陪練在課后為兒童陪同練習、解答疑問,在兒童練琴的過程中糾正其錯誤。一般來說,陪練老師是在兒童每周課與課之間,多則一周七次,少則一周兩次的陪伴兒童練琴的人。在兒童初期課后的練習,經常能碰到各種各樣的問題,而家長又因為工作的繁忙或對鋼琴知識的匱乏無法與孩子共同探討。鋼琴陪練老師則充當了課后講解者的形象。

  (三)家長是“教”和“學”的過程的“紐帶”。家長對學琴的正面效果具有高度的認同,在家長們看來,通過學琴可以使兒童獲得社會生活所要求的最重要的素質,并對兒童學琴的效果寄予了高度的期望。作為兒童學習的主導者及策劃者,家長有責任和義務監督兒童練習鋼琴,制訂好練琴計劃。事實上,對于年幼和初學孩子來說,家長也是在執行著“助教”的任務。

  這三種外界因素所起的作用不盡相同卻又相互關聯。究其根本目的是督促兒童學習,使其在學琴初級打下良好的彈奏基礎。而這三種因素的整合將在兒童鋼琴未來的發展之路上起著十分重要的作用。

  三、整合外界影響因素對促進兒童鋼琴學習的作用

  (一)整合教師的教學潛能,優化教學指導

  在鋼琴教學中,一般以鋼琴教師為“主”,陪練與家長為“輔”來將三者進行整合,其中鋼琴教師在整合的過程中起主導作用。鋼琴教師的存在不僅僅是技術的開發,更是對兒童音樂思維的引導。

  悟性與興趣引導。中國人的學習講究“悟性”,鋼琴的學習亦然。沒有兒童絕對缺乏音樂天賦,那么,如何啟發兒童的悟性?首先要引導兒童對音樂產生濃厚興趣和熱愛,讓其多聽和會聽。兒童借助音樂旋律產生學習鋼琴的積極性,進而從內心處接受鋼琴并保持一種強烈的興趣。其次,逐步培養學生具備良好的音樂智力。聽多了各式音樂,兒童能夠做到對某一類型的音樂有著自己的理解,能夠自己領悟所要演奏樂曲的情感與思想,增強自己的音樂記憶力與想象力。

  教學引導。教師在教學過程中需要教授學生如何彈琴,從最基本的坐姿、識譜到高層次的技巧與感情處理,這是鋼琴教師的本行。在教學中,教師不僅要針對學生的個性與特點進行指導,理解并表達音樂的感情。授人以魚不如授人以漁。一位稱職的鋼琴教師在教會學生彈琴的基礎上也要培養學生自主練琴的能力。只有懂得如何練琴,學生才能進一步掌握更多的鋼琴技能,實現真正的自主學習,優化鋼琴教學。

  (二)整合陪練的技能輔導,引導思維發展

  與專業鋼琴教師不同,教師重在教學,而陪練老師在兒童學琴的過程中主要是輔導兒童練習。因此鋼琴陪練老師除了應具備一定的鋼琴演奏能力,還需要有扎實的樂理基礎能夠解答兒童在練習過程中遇到的困難及問題。

  再者,兒童的心智尚未成熟,在與其打交道的過程中,耐心與童心是必不可缺的。學習中兒童無法迅速理解記憶教師所需要表達的意思,需要陪練在課后不厭其煩地重復練習的要點。同時,在兒童出現厭煩心理時,陪練也需要用活潑的童稚語言與兒童溝通,及時鼓勵學生,使學生能夠在輕松的環境下練習鋼琴。

  通常有學者認為,鋼琴教師與陪練之間是兩個獨立的個體,將其進行整合則顯得繁瑣且沒有必要。況且,有部分家長認為在課堂上有教師教學已經足夠,無需再請一個鋼琴陪練配合練習。其實不然。僅從當前看來,將陪練與教師聯系在一起對兒童鋼琴學習有著極大益處,能夠及時發現學生學習中的問題并加以解決。第一,培養兒童良好的彈奏方式及習慣。在兒童學琴的初期,容易出現癟指、手腕僵硬等不良現象,教師在課堂上提示演奏方式錯誤,陪練在兒童練習的過程中不斷強調并糾正,相輔相成;第二,鞏固課堂所學,解決課后疑問。教師與陪練應當在課后有適當的交流,則陪練能在練習過程中不斷給兒童鞏固教師課堂上所授的內容,提醒學生在課后練習中疏漏的部分,相當于二次指導,讓學生進一步領會教師的意圖。若沒有交流,則陪練也能依靠自己的專業知識幫助兒童解決練琴中的難點與疑問。第三,提高還課質量,節約上課時間。通過陪練老師的督促與輔導,兒童能夠流利彈奏老師布置的作業,達到練習的目的。教師在課堂上也就不需要重復上節課的內容,節約課堂時間。

  (三)整合家長的監督管理,促進練習規范

  受年齡的影響,再有興趣的兒童在學琴初期也難免會感到厭煩,這時外力的督促就顯得格外重要。而家長相比于教師與陪練有更多的時間與兒童接觸。日本音樂教育家鈴木主張父母先學琴。與陪練相比,兩者作用類似卻在細節上相互彌補。陪練大多不與授課教師直接接觸,無法得知教師的教學重點,在陪練的過程中難免會灌輸自己的練習方式,有時會造成兒童練習方法的混亂。而家長能在課堂上與教師面對面溝通,能夠直接地理解教師的教學意圖并在課后反饋給陪練或者兒童。因此,家長應該在課堂上與孩子共同學習,做好筆記,認真領會教師的要求和意圖,并在課后制定練琴計劃,合理分配練琴時間,按照教師要求督促幫助并引導孩子練習。從兩者整合的目的上說,互相促進是提高兒童鋼琴學習效率的最佳方式。家長應把握好“度”,不可采用暴力的措施,以免導致兒童的抵觸與恐慌心理。

鋼琴教學工作計劃12

  本學期的教學任務是:使幼兒在上學期的基礎上進一步加強基本功的練習,產生對學鋼琴的濃厚興趣。共安排12課時,每課時為半小時。特制定教學計劃如下:

  內容

  要求

  第一課時

  1、復習樂理知識:高音譜號、低音譜號、全音符、二分音符、四分音符。

  2、新學附點二分音符。

  3、初步學唱《排鐘》。

  4、能較快說出音符的名稱。

  5、能邊打節拍邊唱。

  6、附點二分音符要唱足。

  第二課時

  新教練習曲《排鐘》

  1、彈奏時注意附點二分音符。

  2、保持手型。

  第三課時

  1、復習練習曲《排鐘》。

  2、初步學唱《滑稽面孔》。

  3、結尾兩手同時彈時要有力度。

  4、附點二分音符要保持住。

  5、二分音符要唱足。

  第四課時

  新教練習曲《滑稽面孔》

  能區分高低音譜號上的音,初步學會彈奏。

  第五課時

  1、復習練習曲《滑稽面孔》。

  2、認識并學打4/4的節拍。

  3、兩手替換要及時。

  4、節奏準確,能完整地彈下來。

  5、附點二分音符要保持住。

  第六課時

  新教練習曲《老麥克唐納》

  1、全音符要保持住。

  2、左手彈奏時注意手型,手指的位置。

  第七課時

  復習練習曲《老麥克唐納》

  1、左手兩個音一起彈時要一起下并且要有力度。

  2、注意指法。

  第八課時

  1、繼續復習練習曲《老麥克唐納》。

  2、認識全休止符、二分休止符、四分休止符。

  3、知道休止符的`含義。

  4、能區分三個休止符。

  第九課時

  1、復習已學過的全休止符、二分休止符、四分休止符。

  2、初步學唱《拔河游戲》。

  3、能較快地說出三個休止符的名稱。

  4、能按著節拍學唱。

  第十課時

  新教練習曲《拔河游戲》。

  1、注意休止符。

  2、左右手交替時要緊湊,注意節拍。

  第十一課時

  1、復習練習曲《拔河游戲》。

  2、初步學唱《教堂管風琴》。

  3、能按照譜子完整地彈奏。

  4、能看著五線譜上的音符熟練地說出它的音名。

  第十二課時

  新教練習曲《教堂管風琴》

  1、初步學會彈奏。

  2、左手注意休止。

鋼琴教學工作計劃13

  一、授課模式與內容:

  學生們在第一學期均為初學,剛開始接觸鋼琴,我們上課著重于對鋼琴以及的認識與熟悉,上課以講為主以練為輔,同時配合一些基礎的視唱練耳內容。在慢慢熟悉了鋼琴和五線譜以后,我們將重點逐步轉移到演奏方面,注重演奏技巧的提高。同時加入更多進階的視唱練耳內容,全面培養學生的樂感。

  二、示范演奏:

  在第一學期里,我們做到了每一首新學習的曲目都進行多次示范演奏,包括學生的示范和教師的示范。這些示范演奏很好的調動了學生學琴的

  積極性與趣味性,也起到了很好的引導作用,告訴學生哪些是正確的演奏方式。在第二學期里,要讓學生進行更多的示范演奏,讓每個人都有充分的機會展示自己,同時也檢驗學生對知識的掌握情況。我們要通過對一些關鍵性要領的示范,把學生可能犯的錯誤消滅在萌芽狀態,提高授課質量。

  三、共同作業與齊奏:

  通常低年級的學生掌握知識比較慢,高年級的學生比較快,我們讓高年級的學生帶動低年級的學生,讓他們共同作業,起到了傳幫帶的作用。高年級的學生在教別人的同時,也在鞏固著自己的'記憶。下學期會增加齊奏的時間,在齊奏中鍛煉整齊劃一的節奏感和良好的整體音樂感,并且互相激發學習興趣。除了齊奏,還會采用分組演奏和接力演奏等競爭性強的內容,強化集體課的效果。

  四、教學過程

  1。認識鍵盤特點,白鍵、黑鍵是怎樣組合分布的,哪個是中央C的Do

  2。找出鍵盤上所以的中央C的do

  3。坐姿(或站姿)

  4。手型示范

  先復習和鞏固上節課的內容再開始新的課程以第一節上的中央C的do為主音開始手指練習手指獨立的功夫,主要在掌關節上。最重要的要領是:

  五指原位練習是初學者最初的手指獨立訓練。要注意:

  (1)手腕平穩、平靜,指型穩定,注意力集中在掌關節的活動上。

  (2)手指抬起時,要覺得只用了掌關節的機能,手指另兩個關節不參與、不勾攏、不伸直。

  (3)抬起手指的動作要果斷、積極而又舒暢、自如。

  (4)抬起的高度,慢練時可稍高,但要在不勉強的前提下。

  (5)彈下(觸下琴鍵)的動作,也要感覺只用了掌關節,也要果斷。開始階段不要追求音量大,也不要有勉強感。

  (6)觸下琴鍵(發出聲音)的同時,掌關節也停止用力。這時,除了第一關節負責把手指保留在鍵上外,整只手進入近乎休息的狀態。

鋼琴教學工作計劃14

  目前,雖已有中央音樂學院、中國音樂學院、北京輕工職業技術學院、南京藝術學院等院校開始開設鋼琴調律專業,但是,全國每年畢業生總共僅幾百人,畢業后往往留在大城市或中心城市,遠遠滿足不了廣大中小城市的需求。隨著高等教育大眾化時代的到來,藝術類考生熱迅速升溫,許多理工科院校、高職院校也新上藝術類專業。以音樂專業為例,所開專業方向單一課程雷同缺乏特色。使畢業生在就業方面受到了越來越大的壓力,大量的畢業生就業困難,這一問題已成為制約高等音樂教育發展的瓶頸。近年來,我國高職教育發展迅猛,據統計,我國獨立設置的高職高專院校已達1000多所 。然而,高職教育的發展與國家與社會對高技能型人才的實際需求仍有相當差距,高職院校畢業生在人才市場上存在嚴重的供需脫節。 方面大批高職畢業生難覓合適的工作崗位,就業困難;另一方面,企業高薪難覓面向生產第一線的高技能人才。

  國家十分重視職業教育在社會經濟發展中的'重要地位和作用,勞動和社會保障部從1993年開始深化勞動就業制度改革,實施嚴格的就業準入制度和職業資格證書制度,先后分三批制定相關工種的102個國家職業標準,鋼琴調律師是被列入的第103個國家職業標準。到目前為止,樂器行業已經有8個工種列入國家職業技能工種,基本上涵蓋了所有樂器制造的工種。20xx年2月19日在廈門市十二屆人大四次會議批準的《廈門市國民經濟和社會發展第十一個五年規劃綱要》和3月26日深圳市四屆人大二次會議通過的《深圳市國民經濟和社會發展第十一個五年總體規劃》分別將發展鋼琴文化產業納入“綱要”內容。隨著國家對音樂教育的進一步重視,城市的音樂教育尤其是大中城市的社會音樂教育呈現出產業化的趨勢,如北京、上海、深圳等地紛紛上馬的“樂器城”、“鋼琴城”集商業經營、教學活動、文化交流于一體,對推動經濟發展、增加文化消費、擴展就業崗位、提高城市文化品位等方面起到了不可低估的作用面對這一形勢。高職音樂專業的教學改革必須拓寬思路,放下包袱,使改革的步伐與國家的經濟文化發展相適應。鋼琴維修與調律專業的發展面臨著千載難逢的機遇。

  高職音樂專業的教學改革必需拓寬思路,放下包袱。使改革的步伐與國家的經濟文化發展相適應。教育部、高教司[20xx]1號《關于進一步加強高等學校本科教學工作的若干意見》第6條中指出:“以社會需求為導向,走多樣化人才培養之路”。高等學校要根據國家和地區、行業經濟建設與社會發展的需要和自身特點,科學定位,辦出特色,辦出水平。要根據不同專業的服務面向和特點,結合學校實際和生源狀況,大力推進因材施教,探索多樣化人才培養的有效途徑。”和“各地教育行政處部門和高等學校要根據本地、本校的辦學基礎和社會需要,建設品牌專業,形成優勢和特色。”高職音樂專業應在這一文件精神的指導下,改變傳統辦學理念,改革課程設置中的不合理因素,進一步開好辦好社會急需的鋼琴維修與調律專業,為社會培養既有扎實的音樂理論基礎,又有動手調試、維修鋼琴能力的人才。從而達到優化高職音樂專業結構、緩解鋼琴調律專業人員不足的壓力的目的。也為高職音樂畢業生就業拓展空間,可更好地服務于當地的音樂教育。

鋼琴教學工作計劃15

  關鍵詞:學前教育;鋼琴教育;改革;發展趨勢

  學前教育主要培養從事幼兒教育的幼師人才,要求其具備扎實的文化理論知識,并有創新和挑戰精神。幼兒老師要做到細心,耐心,有責任心,在保證幼兒安全的同時,愉快地進行課堂教學。鋼琴教學在學前教育階段中教學內容比較基礎,教授內容是其次,主要目的是為了在潛移默化中影響幼兒,讓其在音樂中愉快地成長,為今后的成才打下堅實的基礎。當前學前教育鋼琴教學仍舊存在諸多不完善的地方,只有不斷完善,才能快速提升學前教育鋼琴教學的水平。

  一、堅持改革不斷發展學前教育鋼琴教育

  (一)教學體系不斷完善

  鋼琴教學需要不斷完善和發展,整個教學體系應首當其沖進行改革。首先應注重授課教師的綜合素質以及教學水平。其次,進行授課方式的改革。傳統的課堂教學主要以理論文化知識為主,課堂師生的互動少。因此,在課堂教學中應增加師生之間的互動,在理論知識講解后,將更多的時間留給師生進行實操練習,為以后從事幼兒教學工作做好鋪墊。最后,對于教學內容的改革。教學內容應不斷更新,引進新的教學內容,保證課堂的新鮮度。

  (二)教學測評規則的'改革

  教學測評對于教師和學生來說都是非常重要的,能夠檢測近期的學習成果。但是傳統的測評方式,主要是對理論知識的考核,而忽視實際授課能力的測評。作為全方位發展的幼兒教師,不僅要具備扎實的理論知識,而且要具有創造力,能夠吸引學生的注意。作為學前教育的教師,更要具備較強的溝通能力,起到橋梁的作用。因此,在測評規則的改革中,實際教學模擬也應該占到更大的比例。

  二、學前教育鋼琴教學未來發展方向淺析

  (一)科學定制優質的學前教育鋼琴教學發展規劃

  在未來學前教育鋼琴教學中,為了更好地發展和更清晰地規劃專業,應建立相應的教學數據庫,不斷累計相關調查得到的數據,以此來更具體地反映教學中存在的問題。例如,可以在學前教育鋼琴教學專業的學生中開展問卷調查,讓同學們評價當前學前教育鋼琴教學中存在的問題,因為未來他們將成為教育的主體,會直面很多教學問題。在獲得的數據中通過篩選,組織分析問題,得出解決方案或者制定相應的發展規劃,這樣不僅可以較好地修正教學中存在的問題,也可以提高教學效率。發展規劃可以分類型定制成長期計劃或短時計劃,以更好地適應不斷變化的教學發展。

  (二)明確鋼琴教學的發展方向

  基于學前教育鋼琴教學的發展方向,制定適合計劃。未來,學前教育專業鋼琴教學不僅是該專業的重點專業,也應通過發展完善,成為專業中的亮點課程,以吸引更多的學生。制定合適的計劃主要就是為了使學生們更好地學習專業知識,具備優秀的鋼琴演奏能力,在未來擇業時更具市場競爭力,工作中更有教學能力。另外,教學中應多應用現代化的教學設備,例如多媒體教學等,幫助學生更好地學習理論知識,形成現代化的鋼琴教學體系,使學生成為符合時展需要的學前教育人才。

  (三)不斷實踐、不斷總結,恰當調整教學內容

  當前教學實際中,任課教師的教學水平會對整個教學過程起到決定性的作用,因此校方應注重教師隊伍整體素質的建設,增加教師隊伍的培訓,鼓勵教師多進行研修,形成良好的教學認知,為成為合格的教育者不斷豐富學識。另外,鋼琴教學課程安排和設備投入也存在一定問題,作為輔助學前教育課程,其課時安排少,影響學生實際學習的時間。而且教學設備也比較簡單,不利于課程的有效開展。校方在重視主要科目的同時,也應增加鋼琴教學方面的資金投入,為師生提供優質的教學環境和教學工具,減少基礎設施對教學效果的不利影響。

  三、結語

  縱觀整個中國教學體系發展,不足和問題仍舊在教學中有所凸顯。作為培養優秀幼教人才的學前教育鋼琴教學專業,在其發展中也是阻礙不斷。為了更好地提高專業教學的整體水平,學前教育鋼琴教學未來的發展思路是:保持清醒的頭腦,明確發展目標,應該科學定制優質的學前教育鋼琴教學發展規劃;并在完善教學體系的同時,不斷實踐、不斷總結,更新教學形式內容;深化教學測評,使其具有全面性、客觀性,為社會培養全方位發展的高素質學前教育人才。

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