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作為一名專為他人授業解惑的人民教師,往往需要進行說課稿編寫工作,認真擬定說課稿,我們應該怎么寫說課稿呢?以下是小編收集整理的高中音樂教師說課稿,歡迎閱讀,希望大家能夠喜歡。
高中音樂教師說課稿1
各位評委好,我是應聘高中音樂教師的1號,我的題目是《鱒魚》,我將從說教材、學情、教法、學法、教學過程、板書6個方面進行我的說課。
說教材
這一課選自于人音版高中音樂鑒賞第九單元。《鱒魚》是舒伯特1817年夏天寫成的一首藝術歌曲,音樂形象鮮明生動,整體氣氛輕松活潑。這一節課的學習為學生了解浪漫主義時期藝術歌曲乃至整個浪漫主義音樂風格打下基礎。
我將教學目標設計如下:
情感態度與價值觀目標:通過這節課的學習,學生對音樂的興趣得到提升。
過程與方法目標:聆聽《鱒魚》,感受歌曲情緒,能夠隨音樂哼唱,理解記憶音樂主題。
知識與技能目標:初步了解舒伯特的生平及他對音樂的貢獻,知道“藝術歌曲”、“聲樂套曲”的音樂知識。
依據教學目標的分析,本課的教學重難點如下:
教學重點:聆聽舒伯特藝術歌曲,感受其風格特征。
教學難點:體驗三首歌曲的音樂情緒和審美價值。
說學情
高中階段的學生的抽象邏輯思維占主導地位,他們的自我意識和自我調控能力較強,在初中階段,他們已經具備了一定的音樂鑒賞能力,并有了大量的音樂素材積累,但是對音樂本體的組織形態以及音樂與相關文化的聯系還不夠了解。這些都將成為我組織教學考慮的因素。
說教法
針對教學目標和學生的實際情況,在教學中主要采用以下幾種教學方法:欣賞法、評價教學法等。
說學法
從本課的教學目標出發,根據學生的`學習情況,確定如下學法:合作探究法、實踐練習法等。
說教學過程
我將我的課堂順序設計為4個步驟:
1.導入
以舒伯特的一些趣聞軼事作為導入,激發學生興趣,并讓他們對舒伯特有一個初步印象。
2.新授
(1)學生初聽《鱒魚》,感受音樂基本情緒,之后我會講述藝術歌曲的特點以及該曲的背景知識。
(2)引導學生結合之前學習的浪漫主義時期的音樂,嘗試歸納該流派風格特點。
(3)分段聆聽樂曲,并對樂曲的曲式結構、配器以及旋法進行講解,引導學生更加理性的感受樂曲。
3.鞏固練習
(1)聆聽《鱒魚》的鋼琴五重奏版,應到學生跟隨樂曲哼唱旋律。之后讓學生談一下聆聽不同版本的感受。
(2)把學生分為幾個小組,討論貝多芬和舒伯特的音樂風格的同異。
4.小結
(1)每個小組派代表上臺展示討論成果,之后以師生共評的方式進行探討。
(2)師生共同總結本節課學習內容,并介紹一些其他優秀的舒伯特作品供學生課后欣賞。
說板書設計
為了使課堂的氣氛更加的適合學生學習,我將我的板書設計如下:我的板書主要分為主板書和副板書,主板書內容以譜例為主,譜子寫在黑板上方便學生了解音樂的旋律組織形式,副板書的內容以知識點為主,方便學生了解本節課的重難點知識。
以上是我的說課內容,謝謝各位考官。
高中音樂教師說課稿2
尊敬的評委老師:
大家好!今天我說課的內容是:人音版小學音樂3年級5冊第二課《草原上》。對于本節課我將從說教材、說教法和學法、說教學過程、說板書設計這四個大方面來對本課進行說明。
第一方面說教材:
1、教材分析:《草原上》這首歌曲為4/4拍,羽調式,歌曲的音樂語言十分簡練,基本素材只有一個包含兩個樂句的8小節樂段。其節奏舒展,旋律優美,形象地勾勒出一幅風和日麗、綠草如茵的草原風光,使人置身于一望無邊的遼闊草原情景之中。歌曲的第2至第3小節運用了七度大跳,抒發了牧民舒暢愉快的心情,刻畫了他們爽朗豪放的性格,傾吐了牧民對家鄉無比的熱愛和贊美的情感。
2、教學目標
在音樂課程標準基本理念指導下,根據課程標準中:“教學中應激發學生聽賞音樂的興趣,養成聆聽音樂的良好習慣,逐步積累鑒賞音樂的經驗,為終身學習和享受音樂奠定基礎。”結合教材的要求,我確立了本節課的教學目標為,1)用稍快、甜美的情緒唱好歌曲《草原上》,
2)欣賞《草原放牧》,深入感受內蒙古風土人情 。3)即興編舞,表現對草原的贊美之情!
3、教學重點:根據三年級學生掌握知識的進度、能力、心理發展水平以及學生的特點,我認為本課的教學重點是:用稍快的速度、甜美的聲音演唱《草原上》。
4、教學難點是:一字四拍處的拖音。
第二方面說教法和學法:
為了讓學生得到生動活潑的發展,我遵循音樂教學的基本理念,精心組織開放而有活力的課堂教學模式,努力為學生感受音樂、表現音樂、享受音樂、創造音樂提供機會。教學方式方法的選擇上以激發學生興趣為主,采用教唱法,以唱為本,將情貫穿始終;運用閉目聽賞法,讓學生感受音樂,尊重學生獨特的情感體驗;利用多媒體課件演示法,將現代信息技術和學科教學有機的結合起來,激發學生學習興趣;充分發揮評價的積極作用,努力使每個學生都具有自信心,都能享受到成功的快樂。
學生是教學活動的主體,為了突出學生的主體地位,我在教學中力求將學生對歌曲的感受和參與音樂活動的興趣放在重要的位置,讓學生在多聽、多唱、多想、多做、多動的'環境中學習這首歌曲,在課內運用學生自主探究,合作交流的學習方式,采用了舞蹈律動法、主題唱奏法、模仿表現法、綜合活動法、自主活動法,以激發學生內心的主動參與,體現學生的自主學習和綜合實踐活動能力的提高。讓所有的學生都能在生動活潑的教學環境中,在感興趣、積極主動的思維和情感活動中感受和體驗到音樂的美。
第三方面說教學程序:根據我對教材的理解與把握,我將本節課的教學程序設計為五大環節:(1)課前音樂律動、組織教學;(2)創設氛圍,激趣導入;(3)學習歌曲,適度表現;
(4)藝術加工,培養自信;(5)拓展延伸,情感升華。
(一)課前音樂律動,課前組織
為了更好地組織教學,我采用讓學生在《草原上》的旋律音樂伴奏下,律動進教室,這樣做不僅能激發學生的學習熱情,還可以先入為主地讓學生對《草原上》旋律音樂有一個整體感知。
(二)創設氛圍,激趣導入3分鐘
以興趣愛好為動力是音樂課程標準的基本理念之一,俗話說:“好的開始是成功的一半”,因此,巧妙的導入是一堂成功的音樂課所不可缺少的,同時導入必須能激發學生的興趣愛好,引起學生情感的共鳴。
本節課,我這樣設計課題導入:“老師知道同學們都喜歡聽故事,今天我給大家講一個《草原英雄小姐妹》的故事。”……老師在新歌《草原上》的音樂伴奏下,告訴學生蒙古族孩子龍梅和玉榮小姐妹為了保護集體的羊群而與暴風雪搏斗的英雄事跡,動情地講述故事,讓學生從故事中得到啟發,并激發歌曲學習興趣。
(三)學習歌曲,適度表現15分鐘。本環節我設計如下:
1、利用課件播放歌曲《草原上》,學生初步聆聽歌曲,初聽歌曲情緒,感受蒙古族歌曲風格。
2、再次聆聽歌曲《草原上》,讓學生說說蒙古大草原上都有什么?
3、教師出示歌曲《草原上》歌詞卡片,學生跟老師進行節奏念白,提示:做到高位置、輕聲。為正確演唱歌曲做準備。
4、教師跟伴奏范唱歌曲,大屏幕出示歌曲旋律及歌詞。并讓學生聽出歌曲是幾拍子的? (設計意圖:讓學生多次聆聽音樂和學會靜靜的聆聽是學唱歌曲最有效的學習方式!在此基礎上,我利用多媒體及歌詞卡片,出示問題,讓學生帶著問題傾聽音樂,以防止學生漫無目的聽和精力不集中!)
(四)藝術加工,培養自信12分鐘
會唱一首歌很容易,但唱好一首歌卻常常容易被我們忽視,如何達到音樂課程標準中:“使學生能用音樂的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情,在音樂實踐活動中使學生享受到美的愉悅,受到情感陶冶”呢?我將鼓勵學生把自己獨到見解說出來,并用自然的優美的聲音表現出來,同時我還將運用評價的積極作用,利用小粘貼或小紅星獎勵和鼓勵表現優秀的同學和進步大的同學,增強學生自信心,讓學生敢于表現自我。本環節我這樣設計:
1、讓學生用“lu”跟錄音模唱整首歌曲。教師指導學生進行旋律視唱。
2、師生接龍唱歌,教師唱前半句,學生接后半句。
3、教師彈琴,學生完整唱歌曲一遍,教師隨時糾正學生唱錯的地方,突破難點樂句。
4、放錄音,指導學生戴頭飾表演唱《草原上》。
(本環節設計意圖,我根據膠南市雙主”活板塊唱歌課教學模式精心設計,通過讓學生多次聆聽音樂的基礎上,采用聽唱法、接龍法、模唱法、表演唱等多種教學形式,突破歌曲難點教學,讓學生樂于學,樂于唱!并通過教學實踐證明,本節課這種教學模式設計非常適合3年級小學生音樂課堂!)
(五)拓展延伸,情感升華10分鐘
音樂是情感的藝術,教師必須緊緊抓住學生的情感,將課堂創設成一種具有音樂性,情感性的音樂情境,使音樂審美教學始終帶有濃郁的情感色彩。因此,本環節我設計如下:
1、首先讓學生回顧老師剛上課時講的故事“草原英雄小姐妹”,然后教師簡單講解器樂曲《草原放牧》,是琵琶協奏曲《草原小姐妹》其中的一段。讓學生對欣賞曲《草原放牧》產生聽賞興趣。
2、初次欣賞《草原放牧》,讓學生感受草原放牧時的歡快情緒。
3、再次欣賞《草原放牧》,讓學生自編動作,想像假如自己在大草原上和成群的牛羊在一起的心情,表現一下自己和小伙伴一起在大草原上歡歌跳舞的景象。
4、最后,邊欣賞《草原放牧》邊做自己創編的動作!
四、最后說說我的板書設計。
板書設計要最大限度的給學生傳遞音樂信息,并能輔助學生學會本節課所要達到的所有教學目標。因此,我本堂課根據教學需要,我的板書設計簡潔明了,課題、難點節奏、歌片等大多以多媒體課件及自制卡片的形式呈現給學生。
總之,本節課,我力求體現“以學生為主體、以音樂為主線”的思想,并根據膠南市雙主”活板塊唱歌課教學模式及欣賞課教學模式精心設計,著眼于激發學生學習興趣及學生的主動發展,運用現代化教學手段輔助教學,給學生創設一個輕松、愉快的學習氛圍,培養學生自主學習,探究學習的意識,提高學生綜合能力,陶冶學生的高尚情操。
我的說課到此結束,敬請各評委老師批評指正!
高中音樂教師說課稿3
一、說目標
歌唱是實踐性很強的學習內容,是培養學生音樂表現能力和審美能力的有效途徑,在高中階段要注意培養和發展學生演唱歌曲的興趣與愛好,增強演唱的自信心;發展學生的表演潛能及創造潛能,使他們能夠運用歌唱的形式表達個人的情感并與他人溝通、融洽感情。引導學生用健康的審美意識規范自己的歌唱實踐,并在其中享受到美的愉悅,得到情感的陶冶與升華。根據新課程標準的要求,以及對學生現狀和教材的分析我設立了本節課的三維教學目標:
知識目標:在感受體驗不同國家合唱作品的同時,進一步了解合唱的類型和編制。
能力目標:在學習合唱知識的同時,繼續學習和鞏固歌唱的基本要素,能盡量達到用正確的歌唱方法演唱重唱或二聲部音樂作品的一個聲部,并與其他聲部融合。
情感目標:通過欣賞和演唱合唱作品,培養學生感受人聲的豐富表現力與美感,積極參與實踐活動,從而使學生熱愛生活,熱愛生命。
二、說教材
本課是人民音樂出版社出版的普通高中課程標準實驗教科書音樂歌唱模塊中的第四單元世界之光中的一節,本單元在整冊書中的作用是承上啟下,在鞏固和學習其他單元的時候具有重要指導作用;本單元的內容要點是:(1)本單元要選擇不同國家和地區的合唱作品,讓學生感受和體驗各自不同的風格;
(2)對比欣賞混聲合唱、女聲合唱、男聲合唱、童聲合唱的不同,歸納總結各自的合唱編制;
(3)“實踐”一直是整個歌唱模塊的重心,本單元要實踐的是歌唱藝術中的“重唱”,也可采用二聲部合唱訓練;
(4)本單元還涉及到了歌唱的基本要素歌唱的聲區和音色的統一,這一知識專業性很強,我們只作常識介紹,同時繼續深化前三單元的歌唱基本要素。根據本單元的內容要點,我將本單元分三課時完成,第一課完成前三個內容要點,第二課完成第四個內容要點,第三課排練一首歌曲《含苞欲放的花》,今天我要上的是第一課世界之光――合唱藝術,根據我設立的教學目標我將本課的教學重點、難點、關鍵設立如下:
重點:合唱的種類和編制
難點:獨立完成重唱或二聲部合唱的一個聲部
關鍵:熟練掌握歌唱的基本要素
三、說教法與學法
學生是學習的主體,在教法與學法的選擇上盡可能的突顯學生的主體性,讓學生能主動積極地學習。
1、比較法:在導入環節里,讓學生通過聽辯比較四首來自不同國家的合唱歌曲,完成一道連線題,并感受體驗各自的.風格。
2、探究法:在合唱的種類和編制這一教學環節中主要讓學生通過看書和資料引導學生進行合唱知識的探究,并結合比較法,歸納總結合唱的種類和編制,并親身參與混聲合唱的編制。
3、講授法:講授法雖然是比較傳統的授課方法,但是對于歌唱的要素和歌曲的排練過程中有很多專業知識,這些必須通過講授傳達正確的,讓學生作出相應的反應,并結合音樂學習過程中的最基本的學法模仿來完成歌曲學唱這一環節。
理論依據:根據課程標準中的課程目標的要求:
1、體驗。音樂教學過程應是完整而充分地體驗音樂作品的過程。要啟發學生在音樂形態與音樂情感的積極體驗中,充分展開聯想與想象,愛護和鼓勵學生在音樂體驗中的獨立見解。
2、比較。通過比較音樂的不同體裁、形勢、風格、表現手法和人文背景,培養學生分析和評價音樂的初步能力。
3、探究。學生進行音樂探究與創造活動,倡導開放式和研究性學習方法,以培養學生的創造性思維能力。
4、合作。在教學實踐過程中,引導學生以音樂為媒介,加強與他人的合作與交流,增強協作能力和團隊意識,培養集體主義精神。
四、說過程
為了充分體現新課程、新課堂、新學法,在本節課教學過程中我設計了四個教學環節:
1、聽辨導入
2、欣賞與探討
3、音樂實踐
4、才藝展示
高中音樂世界之光――合唱藝術說課稿,標簽:高中音樂說課稿,音樂說課稿,教學步驟
教學步驟
教學內容
教師活動
學生活動
設計意圖
一、組織
教學
播放音樂學生步入課堂
師生問候
同學們好
老師好
營造音樂學習氛圍
二、導入
播放四首合唱作品的錄音或視頻片斷完成連線題
請同學們用審美的耳朵仔細聆聽,思考四首合唱作品都來自哪些國家?(連線)
學生討論后回答:美國、法國等
吸引學生注意并產生興趣。
展示標題:“世界之光”――合唱藝術。
在感受體驗來自不同國家合唱作品的同時,走進我們今天的課題第四單元“世界之光”繼續我們合唱藝術的學習。
觀看幻燈展示的課題“世界之光”――合唱藝術
三、新授
高中音樂教師說課稿4
各位考官好,我是應聘高中音樂教師的03號考生,我抽到的說課題目是《金蛇狂舞》,接下來,開始我的說課。我的說課從說教材、說學情、說教法、說學法、說教學過程、說板書設計六個方面進行。
說教材
這一課選自于人音版高中音樂鑒賞第十六單元。此曲是聶耳在1934年根據民間器樂曲牌《倒八板》整理改編并親自指揮錄成唱片的。樂曲以活潑跳躍的旋律和鏗鏘有力的節奏,表現出江南人民在節日的夜晚賽龍船的熱烈場景和歡騰的情緒,以鮮明的民族色彩,簡練的筆墨,勾畫了一副生動的民間生活風俗畫面。通過這節課的學習,能夠加深學生對我國民樂隊合奏曲的了解。
我將教學目標設計如下:
情感態度與價值觀目標:通過這節課的學習,學生的民族自信心和自豪感得到激發。
過程與方法目標:通過多種形式的參與欣賞,培養學生對音樂家聶耳音樂風格的感受力、理解力、表現力和創造力。
知識與技能目標:了解聶耳的生平及他對音樂的貢獻。
依據教學目標的.分析,本課的教學重難點如下:
教學重點:感受《金蛇狂舞》的音樂形象。
教學難點:能夠為樂曲創編豐富的打擊樂器節奏。
說學情
高中階段的學生的抽象邏輯思維占主導地位,他們的自我意識和自我調控能力較強,在初中階段,他們已經具備了一定的音樂鑒賞能力,并有了大量的音樂素材積累,但是對音樂本體的組織形態以及音樂與相關文化的聯系還不夠了解。這些都將成為我組織教學考慮的因素。
說教法
針對教學目標和學生的實際情況,在教學中主要采用以下幾種教學方法:欣賞法、評價教學法等。
說學法
從本課的教學目標出發,根據學生的學習情況,確定如下學法:合作探究法、實踐練習法等。
說教學過程
我將我的課堂順序設計為4個步驟:
1.導入
讓學生談一下對聶耳的了解,并告訴他們聶耳除了寫出那些大家耳熟能詳的那些音樂以外,還有很多專業性很強的音樂作品,以此激發學生興趣,引出新課。
2.新授
(1)學生初聽《金蛇狂舞》,感受音樂基本情緒,之后我會講述該曲的背景知識以及聶耳的生平與貢獻。
(2)引導學生結合之前學習的民樂合奏音樂,嘗試歸納該音樂形式的特點。
(3)分段聆聽樂曲,并對樂曲的曲式結構、配器以及旋法進行講解,引導學生更加理性的感受樂曲。
3.鞏固練習
(1)給學生以視頻的形式介紹中國傳統打擊樂器的音色和節奏特點,并抽出常見節奏型進行練習。
(2)播放一首被去掉打擊樂器的民樂曲,讓學生分小組討論如何給曲子編配打擊樂,并進行實踐。
4.小結
(1)每個小組展示編配成果,之后以師生共評的方式進行探討。
(2)師生共同總結本節課學習內容,并介紹一些其他優秀的聶耳作品供學生課后欣賞。
說教學體會
為了使課堂的氣氛更加的適合學生學習,我將我的板書設計如下:我的板書主要分為主板書和副板書,主板書內容以譜例為主,譜子寫在黑板上方便學生了解音樂的旋律組織形式,副板書的內容以知識點為主,方便學生了解本節課的重難點知識。
以上是我的說課內容,謝謝各位考官。
高中音樂教師說課稿5
一、說教材
首先我想先談一談對教材的理解:
《百鳥朝鳳》是選自人民教育出版社高中音樂全一冊藝術與欣賞第三單元第二十三課,這是一節欣賞課,通過賞析作品,體味民族音樂的藝術美麗,了解嗩吶這一民族樂器的特征和風格,產生對民族音樂的喜愛之情,并培養音樂審美能力、音樂表現能力等。
學生在學唱音樂作品的同時擴充了知識儲備,提高自身的音樂審美能力,從而產生學習的興趣和繼續了解與探究音樂。相信通過這節課的學習,學生能夠理解音樂知識,感受音樂要素塑造的音樂形象并能夠自由表達所思所想。
二、說學情
那么作為一名教師不但要對教材有所了解,還要對學生的情況要有清晰明了的掌握,這樣才能做到因材施教、有的放矢,接下來我對學生的情況做一個簡單的分析。
初中生的認知能力由感性逐漸上升到理性,他們不再滿足于音樂的好聽與否,渴望更深一層的了解音樂的內涵,這時教師對音樂元素的講解,音樂作品的分析就顯得尤為重要。教師可以通過反復聆聽、直觀演示以及音樂實踐,找到切入口,著重感受音樂、體驗音樂,開闊音樂視野,并積極參與音樂實踐活動。同時,這時期的學生正值變聲期,教師要講通過授歌唱知識,提醒學生注意嗓音的保護。
三、說教學目標
新課標指出,教學目標應包括情感態度價值觀、過程與方法、知識與技能這三個方面,而這三維目標又應是緊密聯系的一個有機整體,因此我設計的三維目標如下:
1、通過學習《百鳥朝鳳》,培養保護自然、喜愛自然的感情,以及對于民族音樂的了解和喜愛。
2、通過聆聽、討論、小組合作探究、模仿表演等形式,體會作品塑造的音樂形象和音樂意境。
3、能夠清晰分辨出音樂中嗩吶模仿的不同種類的鳥的叫聲;能夠清晰分辨出各樂段的主題旋律。了解嗩吶的樂器風格和特點。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立,我確定本節課的重點是通過多種形式賞析音樂,感受音樂形象,聽辯和區分各樂段的主題旋律。難點是了解民族樂器嗩吶,體會民族音樂的藝術魅力。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點突破難點,本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點。
1、教法:自主探究法、講授法、創設情境法。
2、學法:小組合作探究法、視聽結合法。
六、說教學過程
本節課的教學過程我是這樣思考的,總的設計思路分為五個環節,新課導入——感知樂曲——探究樂曲——鞏固提升——小結作業。下面,我將分別來介紹這五個環節。
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半,為了培養學習興趣、營造濃郁的音樂課堂氛圍。
上課伊始,我將采用音頻導入和師生提問的方式,播放各種鳥類叫聲的音頻并引導學生想像鳥類的.形象,并討論音樂中通過模仿動物的叫聲來進行藝術創作的樂器,順勢引入今天的課題。這樣設計,既鍛煉了他們的自主思考的能力,又將課堂思路引領到了本節課的授課內容中,從課下到課上形成了一個自然地、生動的過渡。
第二環節是感知樂曲環節
初步感知這一環節是本節課新課講授的第一個環節,我會結合學生的自身特點展開教學。在這一環節,我會為同學們完整播放一遍樂曲《百鳥朝鳳》,并提問同學們這首歌曲的情緒和速度分別是怎樣的,通過初聽學生能夠分析出歌曲的情緒是歡快跳躍的,速度是散板、自由的。隨后我會為學生們簡介作品《百鳥朝鳳》的相關知識和嗩吶的樂器背景知識,輔助學生熟悉樂曲。通過這樣直觀感知的方式,請同學們捕捉到最表面一層的音樂信息,充分發揮學生的音樂感知能力,為接下來的探究學習做好準備。
第三環節是探究學習環節
探究學習這一環節是本節課的重點,新課標指出要弘揚民族音樂、強調音樂實踐,這在我們的探究學習中也需要有著重體現。
這一環節,我采用教師引導學生自主探究的方式展開教學,精心誘導,變枯燥為生動,學生通過“整體感受—分段賞析—完整體驗”的步驟學習,親身實踐、自主探究。在這個過程中,學生會發現各段主題的不同表現形式和嗩吶的炫技型演奏技法等知識要點。其中,對于各樂段的主題風格和表現形式,通過聆聽學生就比較容易能夠總結出,因此只需要帶領同學們進行簡單的討論和概括即可。但對于第二樂段中嗩吶的炫技演奏技法,是這節課的分析要點,在這里我會選擇啟發問答、講授法、互動討論法的方法來進行引導。隨后我還會請同學們模仿第二樂段中不同鳥類的叫聲,來感受嗩吶的聲音特點和風格。最后再通過完整聆聽,帶領同學們對作品形成一個完整的感知過程,并請同學們來談一談這首歌曲所傳達的精神主旨是什么?通過一步一步的教學推進,學生能夠發現這首歌曲表達了對自然的歌頌和贊美,并從所感所悟中培養對于民族音樂、民族器樂的熱愛。
通過這樣的設計,學生可以更加清晰地理清學習思路,更地掌握新知,同時學生還可以主動地投入到教學過程中來,從而能夠更快速地學唱歌曲。
第四環節是鞏固提升環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知,對音樂作品有更的把握和體會,我會請同學們聆聽鋼琴版本的《百鳥朝鳳》,并自由討論一下,兩種演奏風格有什么樣的不同,你更喜歡哪一種。
這樣做既能夠對新學習的音樂作品進行鞏固,同學們又能充分地參與到課堂學習中來,通過不同版本作品的聆聽和對比,鞏固對音樂的體驗與感受,同時提高音樂欣賞、表現以及藝術審美的能力。
第五環節是小結作業環節
好的結尾能起到畫龍點睛的作用,在課堂小結時我會和同學們一同探討本節課學習的主要內容,總結音樂作品所傳達的精神內涵,引入對于民族音樂的熱愛和關注。同時,將自己對于《百鳥朝鳳》的所思所想總結成小短文,下節課與大家分享。
在課程的最后,我會請同學們在歡樂的樂曲中結束本節課的課程。
七、說板書設計
高中音樂教師說課稿6
一、說教材:
(一)教材內容:本節內容是人音版的第14冊第四單元的第一課時《鱒魚鋼琴五重奏》
(二)教材分析:作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》,創作了聲樂作品《鱒魚》,旋律輕松、活潑,頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用,形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態。《鱒魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲,充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化,細膩地再現了故事情節,形象而生動。
主題:小提琴的演奏舒緩,小鱒魚的生活平靜、悠閑。
第一次變奏:鋼琴在高音區主奏主題,弦樂器的襯托,表現河水的清澈透明,小鱒魚的活潑、愉快。
第二次變奏:中提琴演奏主題,鋼琴與之遙相呼應,小提琴以六連音的和聲華彩來伴奏,描繪小鱒魚在清澈透明的河水中悠然自得地嬉戲的情景,“我”的心情也受了感染。
第三次變奏:大提琴、低音提琴深沉的音色,鋼琴快速、激烈的音響都預示著危險即將出現;但龐大的主題音樂與快速的伴奏襯托出鱒魚的單純、無辜。
第四次變奏:音樂色調突然變暗,鋼琴地六連音的反復,小提琴、中提琴與之相呼應,大提琴、低音提琴則奏出裝飾的低音部,音樂更顯得緊張不安,示意漁夫無情地闖入小鱒魚愉快、美好的生活,使小鱒魚遭遇不幸。
第五次變奏:主題由大提琴奏出,其他樂器伴奏。音樂充滿了惋惜和嘆息,表現出作者對鱒魚不幸遭遇的同情。
結束段:活潑、輕快地小快板,主題旋律再次出現,在小提琴、大提琴上輪流演奏,鋼琴聲部也再現出歌曲《鱒魚》的半奏音型,與開頭相呼應。
(三)教學重、難點:對于《A大調鋼琴五重奏》這樣寓意深刻的作品而言,其欣賞應當以培養興趣愛好為主,在教師的積極引導下感受體驗、鑒賞音樂的風格與特點,從而更深刻的理解作品的寓意。根據教學大綱要求及教材的特點,我認為了解變奏曲式和室內樂作為本節的重點。根據學生的認知水平,我把變奏曲式作為本節教學的難點。
(四)教學目標:
1 .能夠熟悉《鱒魚五重奏》的主題旋律,對作品所塑造的`形象有所了解。
2.結合欣賞音樂作品,初步了解變奏曲式,變奏手法等相關音樂知識
3.學生在聆聽的過程中去獲得對變奏曲式和變奏方式的了解,對作品中所塑造的音樂形象的認知,對作品中所表達的情感的體驗,從而較深刻的理解作品的寓意。
4.在聆聽《鱒魚》第四樂章時,能分辨各種提琴的音色。
二、教法、學法:我將采用的教法是:
1、引導法:對每一個變奏主題進行講解,引導學生逐步了解變奏的作用
2、比較法:通過和另外一首變奏曲的的比較,啟發學生對其比較。
三、學法:
1、觀察法:利用課本上的譜子及樂器圖表,觀察其每段主題的演奏不同之處。
2、體驗法:學唱主旋律,再聆聽在其之上的變化。
四、教學程序:
1、課堂引入:先是讓學生在屏幕上觀看《鱒魚》歌詞并聆聽《鱒魚》這首歌曲,了解這首歌曲的講述內容,并熟悉歌曲的主旋律,可先學唱一下這首歌,因為將要學習的《鱒魚鋼琴五重奏》是在這首歌的旋律上改編的,為后面的學習做好鋪墊。
2、講授:接下來是講解《鋼琴五重奏》的創作背景,作曲家舒伯特根據詩人舒巴爾特的詩《鱒魚》,創作了聲樂作品《鱒魚》,旋律輕松、活潑,頓音記號和連續四個十六分音符的多處運用,形象地表現了鱒魚在水中的靈巧形態。《鱒魚鋼琴五重奏》是一首變奏曲,充分運用音色、速度、力度、調性、節奏等對主題進行變化,細膩地再現了故事情節,形象而生動。本節課只聽他的第四樂章。帶問題聆聽,這首鋼琴五重奏和剛才聽的那首《鱒魚》歌曲有什么不同。
3、欣賞鋼琴五重奏《鱒魚》。
(一)完整聆聽:
1、師:同學們,舒伯特還創作了一首《鱒魚》鋼琴五重奏,下面我們就來欣賞它的第四樂章。邊聽邊思考兩個問題:主題出現了幾次?有哪些樂器在演奏?
2、完整聆聽,并請學生邊聽邊用手勢把主題出現的次數示意出來。
3、認識變奏曲式。在學生關于主題出現了幾次的討論中,發現主題雖然共出現7次,但它們跑來跑去、變來變去的。有了這個發現,老師把音樂的結構寫出(主題+出現五次+結尾),并簡單介紹變奏和變奏曲式。
4、認識鋼琴五重奏。在回答第二個問題后,老師介紹鋼琴五重奏,使學生認識有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、鋼琴五件樂器演奏。意圖:完整聆聽時,通過兩個問題和手勢示意,使學生思想高度集中,在初步聆聽、討論中,認識鋼琴五重奏和變奏曲式。
(二)分段聆聽:
1、看誰耳朵靈。以音色分小組,第一小組代表鋼琴;第二小組代表小提琴和中提琴;第三小組代表大提琴和低音提琴,由學生從5個變奏的樂段中挑選樂段聽,要求在欣賞的過程中,當聽到你們組代表的樂器出現,就請舉手表示,主題在哪個樂器組,就請該組把手舉過頭頂,看誰的耳朵最靈敏。
2、找變化。
(1)在變奏樂段的音色聽辯后,老師請學生對這一變奏樂段和原來的主題進行對比欣賞,要求聽出主題的變化在哪里?(音色、節奏、調性、速度、力度等)
(2)對不同的變奏產生不同的音響效果及不同的表現力,通過第一次變奏和第四次的變奏進行對比感受,方法是在琴聲中歌唱(音色、速度、力度要有鮮明對比),然后分男女聲歌唱。【設計意圖:提高舉手、舉高手這一小小動作的參與,使欣賞時,學生對音色的注意高度集中,使其對音色的聽辯也迅速起來。通過變奏樂段和原主題的對比欣賞、討論,使學生對變奏手法有較清楚的了解,通過對比歌唱,對變奏的表現力有進一步的體味。】
3、學唱主旋律,講解變奏:在原旋律的基礎上加上一些修飾或者圍繞原旋律作一些變形,使樂曲具有更豐富的表現形式,聽起來和演奏起來更多變,有利于樂曲更好地表現其感情。變奏的形式和方法多種多樣,一段相同的旋律能通過不同的方法變幻出很多形式的變奏曲。每一個變奏主題都用了不同的樂器作為主奏樂器,利用教學光盤的樂器表讓學生了解各種提琴的聲音,熟悉過之后,利用講《鱒魚》故事的方法分主題聆聽各種樂器在每個主題中的作用。
課堂過程設計說明:在本節課的設計以學生主動參與為主,讓學生自己找不同。在課堂教學中,以教師為指導,以學生為主體,培養學生的觀察能力和體驗能力,學會自主探索。
高中音樂教師說課稿7
尊敬的評委老師:
大家上午(下午)好!(鞠躬)我是XX號考生,今天,我說課的題目是《御風萬里》,接下來我將以教什么、怎么教以及為什么這么教為思路,闡述我的教學流程。
一、說教材
首先,談談我對教材的理解,作為一名老師,我認為對于教材的了解是必不可少的。
《御風萬里》是人音版高中音樂·音樂鑒賞第十七單元第三十一節課的一節鑒賞課;作品為C大調,八七、八六、八五拍,情緒激動的快板,全曲曲式結構為引子+A+B+A1+尾聲,樂曲以激情奔涌的快板開始,表現中國人民振奮和喜歡的情緒;中段慢板,用復調技巧將不同民族的民歌融為一體,表現五十六個民族間的團結和睦,表達了作者對祖國昌盛和世界和平的祝愿。
通過本節課的學習,學生可以了解我國民族器樂創作的作品,感受民族化音樂魅力,從而獲得審美體驗,提升鑒賞能力。
二、說學情
要想成為一名優秀的教師,不但要對教材有所了解,還要對學生的情況有清晰明了的掌握,站在學生的角度思考問題,這樣才能了解學生真正的學習需求,做到因材施教、有的放矢。
高中學生具有較強的求知欲和較廣的知識面,學習興趣上升為樂趣,學習已成為自覺的行為,并不斷從中得到成功的心理體驗。但是高中生在平時的音樂生活中多是盲目而隨意的,缺乏引導性,因此如何引導學生對音樂的興趣,提高學生的音樂鑒賞能力是我們面臨的一個重要的任務。
三、說教學目標
通過對教材的分析以及學情的了解,我設計的教學目標如下:
1.通過聆聽《御風萬里》,感受五十六個民族永遠一家親的信念,產生對民族的熱愛。
2.通過對《御風萬里》的賞析,并配以討論,判斷主奏樂器,感受音樂風格,從而提高音樂鑒賞能力。
3.通過對該樂曲的聆聽,能夠認識音樂情緒和音樂風格,了解中華民族音樂的元素。
四、說教學重難點
基于以上對教材、學情的分析以及教學目標的設立,我確定本節課的重難點:
重點是聆聽該樂曲的音樂情緒和音樂風格。
難點是分辨《御風萬里》中的漢藏蒙等民族音調主題。
五、說教法、學法
為了更好的突出重點、突破難點,本堂課我主要采用的教學方法分以下兩點:
教法:聆聽法,小組討論法。
學法:視聽結合法。
六、說教學過程
接下來說說我的教學過程,也是本次說課的中心部分;在這一部分主要分成五個環節,分別是新課導入、整體感知、分段賞析、拓展延伸、小結作業。下面,我將分別來介紹這五個環節:
第一環節是新課導入環節
好的導入是成功的一半,為了培養學生的.興趣,營造濃郁的音樂課堂氛圍,上課伊始,我會用播放香港回歸儀式圖片方式進行導入,并提問:圖片中是我國發生的什么歷史事件?通過學生的回答由此順勢引入本課課題。
這樣設計,目的在于通過歷史圖片激發學生學習興趣,吸引學生的注意力,為新課的教學做良好的鋪墊。
第二環節是整體感知環節
感知音樂是課堂展開的基礎,為了幫助學生對作品有一個整體的把握,在新課的第一環節,我播放《御風萬里》,并提問歌曲開頭音樂情緒是怎樣的?學生自由回答。教師轉述學生的回答并且總結得出:情緒激情奔涌。此時我再次播放歌曲,并提問該作品的整體結構是什么?讓學生試著劃分一下。
教師根據學生的劃分總結得出這首樂曲的結構為引子+A+B+A1+尾聲。
通過這樣的方式,學生能夠將作品從整體入手,由淺入深,循序漸進的學習本首作品。
第三環節是分段賞析環節
細致、精準對于作品的分析及學習,是學生了解作品特點的主要途徑,為了引導學生了解重點,突破難點,循序漸進的了解作品,在這一環節,我先分別播放《御風萬里》的不同段落并提問學生從創作技法上分別有什么特點?通過學生自由回答。
教師轉述學生回答并且總結得出:A段和A1段采用主調音樂的寫法,B段中使用復調的手法將漢蒙藏、哈薩克民族的民歌融為一體;
其次,我引導學生聆聽B段主題,提問:該段先后出現哪些民歌音調,表達了怎樣主題思想?學生討論后回答
總結:先后出現《黃河船夫曲》《嘎達梅林》《囊瑪》《哈薩克族民歌》,表現了不同民族間的團結和睦。
然后,我會引導學生聆聽整體樂曲并提問:整首樂曲先后出現了哪些主奏樂器?學生自由回答
總結得出:先后主奏樂器有雙簧管、圓號、小提琴、短笛等;最后,我會再次引導學生聆聽整首樂曲并提問:該樂曲表達了怎樣的感情?學生自由回答
總結出:樂曲以激情奔涌的快板開始,表現中國人民振奮和喜歡的情緒;中段慢板,用復調技巧將不同民族的民歌融為一體,表現五十六個民族間的團結和睦;在結尾樂曲表達了作者對祖國昌盛和世界和平的祝愿。
通過這樣的設計,巧妙地圍繞本節課重難點循序漸進地進行學習。同時充分以學生為主體,提高學生的思考及探究能力。
第四環節是拓展延伸環節
為了更好地鞏固已經掌握的新知,對音樂作品有更全面的把握和體會,我會在這一環節我會以“新中國的器樂創作”為主題,請同學們來分享不同民族化的作品。
這樣做有利于學生能主動吸收和了解不同器樂創作作品,同時也進一步提高音樂審美能力。
第五環節是小結作業
好的結尾能起到畫龍點睛的作用,在課堂小結時我會提問學生通過這一節課所得到的收獲。為了更好的結束課堂,并在課下引發學生的思考,對于作業的設計,我會讓學生們搜集關于更多的民族化器樂作品下節課進行分享。通過這樣的方式,保持他們對音樂鑒賞課的興趣,也充分體現出學生學習的主體性。
七、說板書設計
最后,就是我今天的板書設計,簡潔、明了,通過這個板書學生可以直觀的捕捉到本節課的核心內容和思想主旨,知識點呈現較為清晰明了。
以上是我今天的說課內容,感謝各位老師的耐心聆聽,請老師們批評、指正!謝謝大家!
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