作為一名人民教師，課堂教學是重要的工作之一，教學的心得體會可以總結在教學反思中，教學反思應該怎么寫呢？下面是小編收集整理的小學美術教學反思，僅供參考，希望能夠幫助到大家。

小學美術教學反思1

　　新時期的小學美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因為在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行為，是在情感、思想的表達、交流中產生發展的;小學美術教育不同于專業美術教育，它為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重培養發展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。新教育強調培養學生學習興趣，強調學生自主探究學習，合作互動學習，強調情感體驗，注重學習的過程，注重跨學科的綜合學習，改變傳統教法和學法。通過美術實踐活動提高學生的整體素質，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。就美術課課堂教學方法及評價我注重了以下幾方面：

　　一、 注重培養學生良好的觀察和探究習慣：

　　在具體的教學中不要過早地用技法技能去規范學生，采取合理的啟發、引導，培養學生良好的探究和觀察習慣。我在教學第三冊的第15課《會變的線條》一課時，結合課文讓孩子們用鉛筆隨心所欲地畫各種線條，從線條中去感受寫生畫的內涵及特征，以探究為主，讓學生探究線條的變化，不要刻意的去強調畫面的內容的優劣，評價以肯定為主。

　　二、 注重培養學生發散思維和豐富的想像力：

　　傳統美術教育多是圍繞"看畫"或"臨畫"為主要內容展開的，最終都是大同小異。想像力和創造思維的'培養和開發，是現代美術教育最主要的特征之一。如我在教第一冊第8課《美麗的天空》時，讓大家盡量敞開心扉，大膽想象，大膽著筆，畫出自己最想畫的、最喜歡畫的一切。這里的大膽想象最為重要，想象的過程就是思維的過程，兒童心目中的天空五彩繽紛，五花八門，內容豐富。

　　三、 注重調動學生綜合學習的積極性：

　　素質教育與生活緊密相連，激發了學生的需要強度，并依賴目標誘因的出現，提高學生需要的自我意識水平，滿足了學生聯系生活，美化生活的物質和精神需要，從而調動學生的積極性。在《牌樂——棋篇》的教學中，為了讓學生運用學過的繪畫及工藝制作知識技能，設計制作有創意的飛行棋，在教學安排上，我特意與其他學科的老師聯系，好讓學生準備諸如語文、數學、英語的一些復習題，充分發揮自己的個性意識，使學生完成有創意的飛行棋，從而也更好地調動了學生完成創意作品的積極性和主動性，在完成美術作業的基礎上，學生用自己設計制作的飛行棋愉快的游戲，既鞏固了知識，又愉悅了心情，達到了雙贏的效果。

　　四、 注重對學生學習評價：

　　在教學中，我也特別注重對學生的綜合評價，在知識的理解與表現中，學生表現參差不齊，為了挖掘每一個學生潛在的能力，我因材施教，根據學生個性及作品造型特點的不同，分別進行鼓勵和引導，評價以肯定為主，老師評價和同學及學生自己評價有機結合，保護學生的學習積極性，使每一個學生都得到個性的張揚。 現代化教育對美術教學在調動學生積極性的需要、動機、目標、態度等各方面都采取了切實可行的措施、方式和方法，改進了原來美術課程和教學中存在的不足，從課程建設的角度，促進了美術教育觀念的轉變，促進了美術教材模式、學生學習方式和課程評價方式的變革，有效地運用各種資源，增強了美術教學的效果，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。

小學美術教學反思2

　　《百變團花》課后反思

　　本課所講授的內容為剪紙團花，是“設計·應用”領域里的一課內容。它是由剪紙和折紙相結合的藝術，有著工具簡單、制作簡便和便于少兒接受的特點，對啟發少兒的想象力、鍛煉心靈手巧和膽大心細的品格，有著不可低估和得天獨厚的作用。團花是中國剪紙歷史最悠久、運用率最廣泛的一種形式。學生通過剪團花，探究折疊中的小竅門和巧妙的花紋設計能剪出奇妙的圖案來，給欣賞者以美的感受，給我們的生活增添了許多樂趣。從而對學習美術保持一定的興趣和熱情，并且能體會到祖國優秀的民間藝術的魅力，培養學生大膽創造美的能力。

　　學習者是二年級學生，通過小學一年多的學習，有了一定的'折紙和剪紙的技能。根據學生年齡特點，可以采用小組內的探究學習方式調動學生積極思考。合理評價設計，鼓勵學生發散思維。在此基礎上鼓勵學生大膽創新。

　　教學方法：本課以學生探究性學習的實踐活動為主線，重視探究經驗。把學生的個人知識，直接經驗，生活世界看成重要的學習資源。鼓勵學生經過探究，自己發現知識，學生的實踐活動貫穿于整個學習過程的始終。

　　為了解決本課教學的重點、難點，在教學中創設疑問、探索的教學情境。讓學生自主探究，合作學習，使學生成為活動的主體。通過拆折老師分發的范例。為學生搭建自主探究的平臺讓其自己去發現問題，解決問題，找到基本的方法。在教師的引導下隨著教學的逐步深入，學生掌握了剪折團花的技巧，接著我又在“百變團花”的“變”上下功夫。通過啟發、引導及示范，使學生的思維得到升華，解決了重點突破了難點。實踐證明，這種學習方法是一種很好的尋求知識的途徑。

　　問題與不足

　　1、教學中沒有十分注意學生的參與面，有些基礎較弱的學生沒有積極地參與小組合作學習中。

　　2、應注意語言的兒童化，積極創設教學情境。

　　3、在講解團花的制作過程之前，應該讓學生到前邊演示一下學生所理解的制作過程。

小學美術教學反思3

　　美術教學注重兒童們真實、自由、自發地、創造性地反映客觀世界，完全自主地表現對客觀世界的觀察、理解、想象和審美的認識及個性。孩子們往往喜歡參考書本中的作品,模仿他們來畫,常常出現照抄照搬的現象,這源于孩子對自己的繪畫缺少自信心,那么怎樣培養學生的給畫自信心呢?我考慮可從以下幾個方面去進行。

　　一、珍愛童真

　　童真即具有自然、真實、自發而完美、璞玉天成的特性。珍視童真，是培養兒童繪畫自信心的必要前提，體現童真也是藝術家們刻意追求的最高境界。兒童們純真、自然，不懂世故，不知避諱，不會做作，不違事實地描繪，眼中的世界總是那樣迷人，看到事物的大形狀，往往是最動人、最具吸引力的部分，常常忽視細枝末節。教學過程中經常發現：人物頭大身子小，頭上只有眼和嘴，而無眉、鼻、耳似張樂平的三毛形象，太陽大于樹，小鳥大于山……他們尚未發育完全的小肌群之手常表現出一種風趣的夸張、簡練的變形，這和大師們有某種驚人的相似。對于這些,我作為一名美術教師,不能以成人的眼光去評價作品的好壞,“像”只是評價作品好壞一個方面而不是全部,孩子們用童心觀世界，只抓住最動人的部分或瞬間，而對次要部分“視而不見”，“妙在似與不似之間”，凸現出藝術真諦。童真可貴，童心不可違，天真出真趣，天真出真情，天真出清新。有一次讓學生畫出的《開心的小朋友》,有一位平時并不優秀的學生在作業中人物形象粗曠，五官模糊，只以粗線條勾出極富有表現力的大輪廓，豐富熱鬧的的場景，深深地表與了“開心”二字,雖然畫面構圖較亂,但亂得開心亂得熱鬧,讓孩子們用特有的觀察、理解和繪畫語言，稚拙無飾地表達純真的心靈和原始朦朧的審美，畫出孩子們自己的一片潔凈的天空。在作業評價中,我對富有童真的作品采取了高度的認同，保護孩子一點點的進步一點點的藝術靈感,意在培養他們敏銳的觀察和高尚的審美情操，增強其自信心。

　　二、尊重其自由、自主創造的天性

　　自由活潑、無所畏懼，是孩子的天性。孩子和畫是自由的、毫無束縛的。在雪白的墻上亂涂亂畫，有時涂得很興奮，很有激情，甚至有點自鳴得意，事后卻招致大人們的厲色喝斥或棍棒相加。這是許多人曾有過的共同經歷。可曾知這使幾多的“藝術天才”胎死腹中?如稍加誘發，其中必有上乘的“抽象藝術品”面世。我在教學中從不用成人的思維給孩子太多的規定，即使臨摹范畫也準許根據其自身的興趣自主增刪，常會收到意想不到的效果。

　　例如在教學《想象中的向日葵》這一課時,孩子們初次接觸想象畫,即使對想象畫沒有太多的了解,但他們心中已經有了好多有趣的想法,我沒有讓他們參考書本畫,而是讓他們將自己的想法用自己喜愛的方式畫下來,沒有給孩子很多的規定,完全由孩子自由發揮,相信自己能畫得比范畫更棒。孩子們的自信得到了極度尊重和滿足。

　　三、讓孩子在喝彩中成長

　　受自尊的驅使，人人都希望自己所做的每一件事都得到肯定。兒童的這種欲望尤為強烈。考慮到這一點,我覺得應該給孩子更多表現自我的機會,為他們提供一個屬于自己的'大舞臺。在日常教學過程中,我常常請孩子們帶著他的作品,走上講臺,響亮得向大家說一聲“請大家看我的作品!”然后用自己稚拙的語言來介紹一下自己的作品,而下面坐著的孩子則是評委,可以舉手幫他提點更好的意見,也可以拍拍手表示出自己的表揚。站到講臺前的學生基本上都能受到表揚,這大大增強了孩子的自信心。對于作業的評價,也請孩子用自己的眼光來評,不一定把目光投下優秀的學生,對后進生的一點進步,也加以鼓勵。無論是誰,你只要畫得又快又好,都可以貼到教師的展板上。這樣一來,孩子的繪畫興趣和積極性更高了,能貼到展板上的孩子個個神彩飛揚。 兒童的自信心是創造思維的火花，往往呈現出藝術創作最新、最純粹的源動。我們應加以肯定，不能以知識和理性去取代它，允許他們沖破不愉快的阻礙，充分表現自我,并且適當適時地加以肯定,保護他們的自信心。評價孩子的畫就應以童真性、自由性、創造性(三性)為標準，不忘肯定孩子的點滴智慧閃光，在興趣與“成功”(自信)之間往復磨礪，定會折射出創新精神的火花。

　　總之，我從兒童的角度去培養他們的審美情操，從不直接用“好”與“壞”去評價，更不簡單地用“像”與“不像”來衡量，讓童心自由地搜尋創造的閃光，讓其對“我”充滿探索與征服自然的自信心。

小學美術教學反思4

　　保守美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上，脫離同學的日常生活實際，在這種學習觀念下，不只很難培養出同學的發明精神，而且會泯滅同學學習的興趣，最終影響同學的發展。

　　新課改倡議的美術教學，既要重視同學對藝術的感受、表示和發明力的培養，還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯系，創立多維互動的有利于同學自主學習的教學組織形式，讓同學在寬松的氛圍中感受美，讓同學在活動中學、在玩中學，讓同學圍繞目標自主選擇內容、資料和方法，讓同學在知識探索的過程中發現規律。我在教學中，努力用新的理念來組織教學，收到了較好的效果。

　　比方二年級的《色彩的情感聯想》一課，雖然同學對顏色并不陌生，但對色彩的調配和變化規律卻不了解，而且因為同學第一次接觸水粉顏料，可以說對每一種物品和色彩都充溢了好奇，于是我在教學中充沛讓同學去自主實踐，探索發現。我首先讓同學觀察教室里都有哪些顏色？你喜歡哪些顏色？教室里掛了很多漂亮的裝飾物，有綠色的葉子，紅色的國旗，黃色、紫色、粉色等各色的花瓣，還有各種顏色的衣物和文具。同學們驚喜地發現，原來我們的教室里竟然有這么多美麗的顏色，我又讓同學觀察外面自然界中還有哪些顏色，同學通過觀察，發現了我們生活的世界真是五彩繽紛，也激發了學習色彩的興趣。我又適時提出問題：這些美麗的顏色能不能用顏料調出來呢？同學齊聲回答：能。我沒有急于出示答案，而是讓同學自身動手調配顏色，同學的'積極性特別高，不時地向同伴和老師展示自身的新發現，同學在自主實踐中體驗著學習的樂趣，并久久回味。看到同學這樣快樂，我明白了一個道理：不要讓我們所謂權威的說教代替了同學的直觀體驗，扼殺了同學探索的自由，要讓同學成為學習的真正主人。在教學中我們還要善于發現問題，分析問題，關注同學的情感，改進教學和組織形式，才干實現教學目標，創設教學的新境界。

小學美術教學反思5

　　五年級《哆來咪》這一課是巧妙的將音符、色彩、形體的漸次推移融合在一起，借助音樂旋律讓學生更好的感受、體驗到生活及藝術作品中，由于形和色漸次變化所產生的一種韻律、節奏的美感。活動一的`內容是讓學生利用編鐘的原理，制作一組簡單的水平琴，并利用色彩漸變的規律來畫出線描圖案。。學生將形狀大小相等的瓶子內裝入逐漸變化的不同量的水，然后在水中放入同等量的顏料調勻，這時，七個瓶子中的水量借助漸次變化的有色水清晰地顯現出來，并在敲擊時發出漸次變化的音高，還可以敲出簡單的音律。學生在制作水平琴時，放入水平琴的顏料多少有時候把握不太準，需要在老師指導下完成。

　　表現色彩簡漸變的效果可采用方法有：烘染法、疊暈法、點繪法等。本課主要講解疊暈發，這種方法學生易于掌握，節奏、秩序感強，它從一種顏色開始，按照一定的遞變順序，逐塊涂另一色而產生階梯漸變效果。引導學生學習并疊暈法調出色彩的階梯漸變效果，完成簡單調色和涂色。學生在制作漸變色卡這一環節，我在演示時演示的不夠充分，以至于作業完成的不夠好。在這一環節，不能過于高估學生的能力，老師應給與充分的示范及指導，在作業時出現的問題可以讓學生之間進行交流，并且一起研究解決的方法。

小學美術教學反思6

　　美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人;在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

　　同時，我也存在著許多不足，包括：一是，剛畢業，沒有教學經驗，對教材分析不透。書上有些東西寫的很簡單，但是事實上很多東西都要自己補充進去，讓內容充實完善起來，什么樣的方式學生比較容易接受，再講一個知識點前應該先做好哪些鋪墊……，這些就需要事前的備課功夫要做細，做到位，多聽聽師父和其他老師的課，然后及時做好調整。

　　美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下功夫來思考、推敲。

　　一、課前的準備

　　美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在，教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍，我在課前準備了一些民族味較濃的曲子，這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外，更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術，有什么樣的特點，剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的，還要靠老師長期的一些積累，才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養。

　　教師要想使課堂高效，在課堂教學過程中應注意做到吃透教材是教師進行有效課堂教學的立足點。除了教學的重點，難點的把握，教師還應該考慮到教材的重組與延伸;教師可以利用的資源是越來越多了，教師交流教學方法的渠道也是越來越廣，我們可以發現相同的教學內容往往有多種不同的教學方法，如何選擇適合自己班級學生的教學方式在教學中有著舉足輕重的地位;教師在課堂設計情況往往往直接影響著學生課后練習的正確率;師生良好的心態更加有利于學生投入的學習，提高學習的效率。

　　二、課堂的教學

　　這節課的內容與我們的生活聯系緊密，讓學生充分感受到：哦!原來物理就在我身邊，原來物理這么有用!極極大的調動起學生的學習積極性。這不禁使我想到，如果我們在每節課上都不斷的給學生灌輸這樣的思想，而不僅僅只交給學生死板的知識點，那么，現在的課堂還會象現在這樣毫無生機嗎?

　　“小朋友，你們看這里有很多標有‘紅燈’、‘交通事故’的標志，還有一個骰子和兩個代表出口和入口的箭頭，讓我們把他們拼起來通向中間的幼兒園，我們四人一組趕快來試試吧!”

　　課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證，這也是大多數教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課，也學需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會造成紀律的'不好。就比如，不僅要剪的像樣，還要分清楚陽刻與陰刻的區別，這樣勢必就給此課增加了難度，授課教師就會考慮小組分工合作，相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。

　　德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發展的個性，限制孩子的創造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢?那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。可以帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙，還可以把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也可以在這樣的環境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為，有時候把公園、田野、村莊等一些環境作為學習美術的大課堂，反而獲取知識的效果會更好。大家可以想想，在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。我覺得是一件一舉多得的好事情。

　　做好游戲的組織工作，做到有條不紊，活而不亂。小學生天性愛游戲，爭強好勝，有些學生做起來容易忘乎所以，甚至在課堂上，有時會情不自禁地高聲喊，因此，首先，有開始游戲之前講清規則。紀律要求，評分標準，防患未然。在游戲過程中即使還出現一些混亂，要能理解學生的心理，不一味批評，而是積極講清楚，在集體活動中，大家應該遵守規則。

　　本班幼兒對四季變化較有興趣，特別是今年冬天下了好多場雪，孩子們特別開心，也對雪產生了濃厚的興趣，他們通常會問老師一些雪的問題，試圖去理解雪與人們及其他動植物的關系，孩子們卻對自然物、人造物的探索也感興趣，但他們對自然角往往觀察到一半就再也不愿去看了，同時有的孩子也不太愿去記錄自己的發現，孩子們比較缺乏觀察察記錄，也不會將自己看到的聽到的說給大家聽。

　　以上所述，是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想，一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級，我們上美術課的目的就只有一個，通過美術教學活動去喚醒他們對于生活

　　對策：教學目標的確立，要圍繞并使學生掌握與其生活和周圍世界密切相關的地理知識，通過學生的聯想，激發學生學習地理的興趣;對教學目標的實施，要正確處理師與生，教與學的關系，使學生全身心的投入到學習活動中，給足學生思考的空間，突顯在學生教學活動中的主體地位，切實達到教學活動的知識目標、能力目標和德育目標。

小學美術教學反思7

　　作為美術特色課——剪紙課程，我和孩子們于本周剛剛結束了一學期的剪紙學習，作為老師，應該沉淀下來，全面認真反思課程開展過程中出現的不足，總結教和學應該發揚和改進的方面。

　　一．技法

　　扎扎實實練技法是必不可少的基本功，雖然孩子們難免會感到枯燥，但技法是學剪紙的大前提，所以，本學期在教學中不間斷地，練習剪紙中基本紋樣的剪制方法，收效顯著，學生對剪刀、紙和手三者之間的協調性已經掌握的很好，較學期初對剪刀的陌生感，到學期末順利完成自己作品，成果顯著。在下學期，技法的持續練習也是不可或缺的，技法本身就是熟能生巧的，為了不使學生感到乏味，可以在課堂中適當加入小游戲，提高練習興趣度。

　　二．題材

　　技法最終都要運用到剪紙作品中呈現出來，那么選材就很重要，題材的選擇很大程度上影響著學生的學習興趣，冬天到了，五角剪——雪花的剪紙學習，很受學生歡迎，學習的效果事半功倍；和學生聊天，發現他們喜歡動物，對動物形象也感興趣，就加入“十二生肖”的主題學習。相反，對傳統的剪紙題材，孩子們就反應平平，在剪紙過程中容易產生不耐煩的情緒，從而變得較粗心。因此，下學期可以多搜集傳統剪紙的故事，以故事導入，讓學生了解傳統剪紙的社會背景，紋樣寓意，代入感強了興趣點就高了，課堂效果也會好。所以，選材一定要結合學生的興趣、學生掌握知識技能的.現狀和他們創作情緒的要求適時、靈活的進行改變，這樣既貼近生活也便于他們發揮創造。

　　三．構圖

　　學習剪紙，初期的臨摹是少不了的，在熟悉剪紙的構圖之后，就要慢慢引導學生如何自己設計剪紙的構圖，處理虛實關系，分清楚陰刻和陽刻，但是在構圖設計過程中，有一少部分學生往往不清楚何處留邊，何處應該剪去。我總是找不到方法，如何把虛實關系講得更具體化，讓學生更容易理解。在向其他老師請教過后，首先，可以讓學生在樣稿上用筆畫出剪去的部分，打上叉號，并感受一下，再進行調整；或者運用點錢面的知識，保留線就去掉面，保留面就去掉線，二者結合起來，多練習就會孰能手巧。功在平時，還是要多學習，才能找到更多的教授方法，取得更好的教學效果。

　　四．工具

　　剪紙時除了用剪刀剪以外，刻刀的使用也不容忽視,在作品細小的部位利用刻刀可以達到更好的效果,所以我在教學中加入了刀刻教法,指導學生靈活的使用刻刀。在下學期，還可以嘗試用其它的方法來完成作品,例如手撕等方式，同樣也能產生豐富的畫面效果。另外，對于剪紙教學，不一定要求每人完成一件作品，下學期，可以嘗試讓小組內兩人合作或多人合作，用剪紙拼出更新穎、有趣的作品。

　　五、安全

　　學習剪紙，安全保障是首位的，因為每節課都由老師分發工具，并明確要求使用剪刀、刻刀的安全性，所以學生都能做到正確規范地小心使用剪刀，但還是不能掉以輕心，安全隱患還是存在的，上課過程中，難免會兼顧不到班上的所有學生使用工具的情況，所以，下學期，還應分小組制定安全監督員，確保剪紙課的安全性。

　　最后，師生之間的交流、溝通是必不可少的，只有通過交流才能了解學生的想法，從而加以指導，有助于解決學生在實際操作中的困難。所以，還是要多參與到學生中去，在剪紙教學和學生合作又分工，同時通過對他們創作的指導，了解他們的喜好、興趣、思想，更進一步地做到高效的剪紙課堂。

小學美術教學反思8

　　這一節課是小學美術（湘版）教材四年級上冊第14課內容，本課融折紙、剪切、圖案、色彩于一體，屬于立體造型的范圍。重在提高學生的綜合分析和動手能力。同時讓學生在實踐展開與折疊、模型制作等活動過程中，增強空間觀念，在制作作品中感受藝術的獨特魅力，在活動中獲得相關技能和知識。教學設置思路如下：觀察分析—自主探究—方法指導—評析交流。在教學實施中可先讓學生探究作品的制作方法，充分發揮學生的主體性，講講鏤空蝴蝶的制作步驟，然后再具體分步驟探究，探討制作步驟的先后順序是很重要的。最后是評析作業，交流經驗和拓展環節。

　　這一課的學習中，我個人感覺在圍繞重難點確立教學方法上有突破，通過我制作的作品，為學生的觀察、欣賞、制作提供了參考。感覺所設計的教學措施有實效，如通過多媒體演示，讓學生很快就掌握到用幾何圖形概括外型的方法，通過示范讓學生體會到蝴蝶細節描繪、裝飾效果的表現方法，還有剪制蝴蝶的方法，并且在后來的作業中許多學生都運用到了這些方法。通過本節課的學習，應該是很好突破了重點和難點，學生在繪畫制作上有收獲。

　　本課涉及的教學內容特別雜，知識點多，跨度大。包括蝴蝶的外形、色彩、紋樣、特點、立方體的制作、蝴蝶與卡紙顏色的搭配，還有鏤空剪制蝴蝶的方法，四年級的學生對于蝴蝶還是比較熟悉的，也深受學生們的喜愛，上課一開始的范品展示就勾起了大家創作的欲望。

　　對于接下來的整個制作流程同學們都非常認真。學生們的.制作過程也很順利，包括需要注意的地方（如顏色的對稱、剪裁的保留部分等等），只是40分鐘的課程過于倉促，一半的同學還都是半成品。所以到展示部分就稍欠加一些。再就是教案的設計比較傳統化，仍然是老師講后學生練習，缺乏新意。

　　根據美術課程的標準，在今后的美術課堂教學中，我應該進一步的運用開放式的教學理念，從整體把握教材的角度，設計出具有開放性、趣味性、實效性、新穎性的教學方法，運用多種途徑包括先進的多媒體電教手段等等，培養學生想象力，激發創造思維，把課堂真正地還給學生。

小學美術教學反思9

　　通過《我和昆蟲》一課的學習，使我深刻的了解到利用各種游戲、猜謎語、講故事等方式方法，更能激發孩子的學習興趣和欲望，使學生在輕松愉快的學習氣氛中學習，從而，更高的調動學生學習的積極性。喜愛小動物是孩子的天性。千姿百態的昆蟲形象能極大地引起兒童的興趣。學生在課堂上看見書本上和我提供的各類昆蟲作品，每個人都非常開心。尤其是教材上的圖案，那絢麗的色彩，那展翼飛翔的優美的舞姿，那斑斕的花紋條理，讓學生們都沉浸在無盡的遐想中。我讓他們欣賞，相互議論，用心的看和感受，自由的站起來說所知道的昆蟲的各種知識。并模仿一種你喜歡的昆蟲的動作。讓他們了解千姿百態的昆蟲形象，并來想象一下自己和小昆蟲玩耍的感受，用自己的雙手來畫一畫自己是如何與自己喜歡的小昆蟲一起玩耍的'情景。

　　學生不僅從自身的表演中得到了樂趣，并且感受到了成功的快樂。

　　通過這節課，是我明白了美術課的真正魅力只有通過“學中玩，玩中學”，豐富自己的教學設計，才能夠寓教于樂。只有我們在教學中肯花心思，下功夫，就能使我們的課堂教學更加豐富多彩起來，從而，調動和激發學生的熱情和積極性。讓我們朝著這個方向努力吧！

小學美術教學反思10

　　新教材十分關注學生個性的發展，美術教師要認真領會教材編寫意圖，在繪畫中讓孩子畫出屬于自我個性的畫。繪畫對孩子來說，本身就是一種游戲，需要很強的想象力和創造性，這也是為什么人們常說繪畫能夠反映一個人的氣質，性格和愛好。讓孩子畫出有個性的畫，我覺得要注意下頭幾點：

　　尊重孩子作畫的權利，盡量不要去指點孩子作畫

　　不一樣個性的孩子會在繪畫中使用不一樣的繪畫語言。一般來說，活潑外向的孩子更喜歡用粗獷的筆觸來作畫，他們繪畫速度快，畫面連貫，流暢，有較強的`表現欲；而文靜內向的孩子，他們的畫細膩，嚴謹，畫面一般都比較精致，緊湊，并且作畫的時間相對較長。例如，一個偏愛動物的孩子，通常能畫出動物身上的每一個細節；一個喜歡交通工具的孩子，則能把車輛的部件憑記憶畫出來。

　　什么個性的孩子就讓他畫什么樣的畫，這樣，孩子的原始創作熱情才會被激勵。您能夠問他畫的是什么，但不要去干涉他畫什么，怎樣畫。

　　選一個題材，讓學生畫不一樣的畫

　　同一幅繪畫題材在不一樣的孩子手中能夠畫出不一樣的畫，如果您想讓孩子的畫有個性，充滿創造力，不妨在平時讓他練習就一個題材，畫出不一樣的畫面。在繪畫的過程中，孩子的想象力和創造力都得到了豐富，他會學著從不一樣的角度思考繪畫的資料，從而也培養了發散性思維。

　　認真聽孩子介紹他畫上的資料

　　如果您拿到孩子的畫，覺得只是一堆顏色的涂鴉，那么就請孩子來介紹他的畫吧。他畫了什么，這個顏色代表著什么，那邊一團又是什么。聽了孩子的介紹，您也許會驚訝，原先孩子的眼中，世界是這個樣貌的，它并不像您看到的畫面那么糟糕。多讓孩子介紹他的畫，能夠理清孩子的思路，讓他表達自我真正想要表達的繪畫資料。

　　鼓勵孩子大膽地去挑選自我滿意的顏色

　　孩子喜歡繽紛的色彩，有些在大人眼里看來十分難看的搭配，孩子卻十分喜歡。所以，如果您的孩子用色"大膽"，您千萬不要對他的畫指手畫腳，抹殺他剛剛建立起來的對顏色的熱情

　　作為教師，我們應當要鼓勵學生大膽的去作畫，更要懂得去欣賞學生們的畫。

小學美術教學反思11

　　上學期低年級的美術是以培養學生對美術的興趣為主。主要方式是涂色、添畫。整個學期下來，孩子們的繪畫水平都有了必須的提高。本學期我是在培養學生對美術的興趣的基礎上，注重對學生知識經驗的積累，及培養學生的創新本事。我以指導為主，強調創造的過程，注意學生的情感體驗，并與其他教師在交流中要多了解孩子，主動觀察、分析孩子的各種情景準確把握，在適當的時候以適當的方式教給孩子技能技巧，讓孩子畫出心中的畫，促進學生個性的發展。

　　孩子從小就喜歡亂涂亂畫，他們把亂涂亂畫作為一種自由的游戲活動。學生借助畫畫能夠充分施展自我的想象力，發揮自我的創造才能，但低年級孩子年齡小、控制力差，繪畫水平低，正處于涂鴉期，我覺得正確的觀念和適當的方式引導是激發學生美術活動興趣的關鍵。

　　1、豐富孩子的感性經驗。

　　春天，它蘊藏著無窮的奧秘和想象的空間。所以在開展美術教學中，我盡可能捕捉孩子感興趣的事物，讓孩子運用自我的感官去看一看、摸一摸、嘗一嘗、玩一玩，并在教學過程中，多給孩子觀察、欣賞的時間，引導他們進行細致的觀察，使孩子的腦海中留下清晰豐富的`印象，幫忙孩子們積累豐富具體的、直接的生活經驗，從而激發孩子們想畫、愛畫的欲望。如：在進行繪畫“小蝸牛”前，我們經過讓家長先帶孩子們一齊去觀察小蝸牛，先對蝸牛有個初步的了解，從它的形態、形狀，身體上的紋路。不但引起了孩子們的學習興趣，并且從中獲得了許多關于蝸牛的感性認識，為繪畫“小蝸牛”積累了豐富的經驗，從而更好地把它表此刻畫面中。

　　2、適當的示范。

　　孩子對事物的美感、形象思維還處在啟蒙階段，缺乏相應的表現本事，若任憑孩子自由發揮，而沒有正確的示范、引導，那么就會出現空有過程而沒有結果的局面，從而使孩子失去學習的興趣，不利于孩子美術表現力的發展。為了避免學生對范例的機械模仿，所以我在向孩子示范時，并不要求他們模仿，而是經過把所要表現的事物進行分析，然后示范其主要的外形輪廓。在這過程中，我結合本班孩子的年齡特點，用自編的小兒歌幫忙孩子更好地理解和表現事物。

　　3、恰當地指導。

　　學生自我約束本事差，坐不住，繪畫活動中總喜歡自言自語，任我多次提醒、控制，但還是鬧哄哄、始終難以安靜下來，他們的繪畫水平也較低，不能自如的用繪畫來表達自我的感受。因而，在作畫時，我總是鼓勵孩子邊說邊畫，盡情地釋放孩子自我的情感，大膽地表現自我的感受。為此我改變以前的這種做法，相反地在繪畫活動中引導學生放心地邊畫邊說，如：在繪畫在畫小朋友的身體時。學生邊畫邊說：“一條線是媽媽，一條線是爸爸，再畫一條線手拉手，”邊畫邊說，孩子們既掌握了繪畫的技能，他們自我的感受又能得到釋放，乍一看，活動室有點亂哄哄，仔細瞧，孩子們十分投入，一幅幅生動趣味的畫完成了。所以說，在指導學生作畫時引導學生“說”比較可行，每一次美術活動，我都允許他們繪畫的結束后與同伴交流、提問。如：請小朋友悄悄地告訴旁邊的好朋友，“你畫的是什么？它們在干些什么事情？他們在什么地方呢？”孩子經過說，掌握了繪畫的技能，在與同伴的交流中起到了相互學習、相互影響的作用，從而促使孩子大膽用色、大膽表現及想象創造力的發展，提高他們的繪畫水平，發展學生的口語表達本事。其次，在指導學生畫毛毛蟲的不一樣動態時，我嘗試使用“基本形”不變的方法，引導孩子讓自我的毛毛蟲從不一樣

　　的方向爬過過來。經過多次的示范、指導、練習，孩子們對此有了初步認識，孩子們都能從不一樣的方位變出自我想象中的毛毛蟲。所以在繪畫中對孩子們要求要高一點，這樣才能讓孩子們在原有的基礎上得到不一樣程度的發展。

　　總之，在今后的美術教學活動中，還有許多的地方值得我們去探究，值得我們去反思。我將努力探索適合學生年齡特點的教學方法，讓他們在進取愉快的情緒中，獲得經驗和知識，使每個學生都能在不一樣的水平上有所提高。下學期我將讓孩子們嘗試了其他不一樣的畫法，如滾畫，吹畫，染紙畫、刮畫等，大大激發了學生的興趣和創造力。以學生為本，決不能把自我的意志強加于孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣賞孩子，挖掘他們的閃光點，呵護他們的創造潛能。

小學美術教學反思12

　　《生活日用品的聯想》是一節綜合實踐課，本課引導學生認識生活日用品因為用途不同而造型各異，從而引起學生對他們產生豐富的聯想。學生在此課中可自由選擇表現形式，從學生的作業看，大體分為兩大部分：一是繪畫表現，二是裝飾制作。在教學中我重點進行兩方面的指導，第一，在觀察同一物品時，可以調換不同的方向和位置進行觀察，因觀察角度不同會產生不同的聯想；第二，同一物品從同一角度觀察，也會產生不同的聯想。課堂中也出現了一個有意思的現象，由于日用品的范圍很廣，少數學生一時很難確定自己的表現對象，后來我就帶學生把日用品進行了簡單的分類，幫助學生確定表現對象。

　　《飛天》是小學美術第九冊的教學內容。由于學生對什么是石窟缺乏感性認識，對飛天的藝術特點不了解，因此在教學中我利用多媒體課件和發動學生課前搜集大量的圖片資料，盡量的讓學生觀察、體驗和感悟。在直觀觀察的基礎上，教師帶學生具體分析飛天人物的動態特征，學生還提到了春晚上的飛天舞蹈，我也讓幾個學生在集體面前嘗試著模仿幾個飛天的動態，學生的興趣濃厚。在學生動手實踐的過程中，教師要加強個別輔導，及時解決學生作畫中出現的問題。

　　《色彩的色相》是一節了解色彩的色相知識的課程。通過欣賞生活中色相的呈現以及各類藝術作品中色相的利用，學生能夠科學的認識、理解色彩現象，豐富對色彩的感受，提高對色彩的感知能力和運用表現能力。在教學中發現，學生喜歡色彩也認識這些色彩，但是他們沒有很理性的去分析這些色彩的色相。如為什么喜慶的時候要用紅色？綠色和蘭色有給我們什么樣的視覺感受？白色和黑色呢？讓學生分析研究色彩，恰當的運用這些色彩來幫助我們營造畫面的意境和情調，表達創作的主題思想。

　　《色彩的明度》是在前一課的基礎上，有對色彩的感性認識上升到理性認識。通過本課學習了解“明度”的概念，能夠識別基本顏色的明度變化，能利用水粉工具及明度變化表現一幅作品。在學生作畫的過程中，有的學生在用不同明度表現作品時，一時不知如何畫起，出現心中沒有形象，不知畫什么，怎樣設計等問題，這時教師給予適當引導，啟發學生拿出課前準備的資料，受到啟發后繼續作畫。

　　《民藝術家齊白石》是五年級的教學內容，本課將通過學習齊的作品及其人其事，使學生初步理解中國畫特有的表現形式和特點，體驗畫家的人格魅力，從而提高對中國畫的藝術審美能力，陶冶情操，增強學生的民族自尊心和自豪感。在本課教學中，我采用學生自主學習的方式，將齊白石作品的欣賞環節交給學生來自己主持和介紹。每一小組重點分析一幅作品，在小組交流討論后，小組推選一位同學為大家介紹，然后小組其他同學再給予補充，最后教師根據學生的介紹情況，給予適當的補充。以這種形式上欣賞課，學生的積極性很高，教學效果較好。

　　植物與我們的生活密切相關，許多學生的家里都有植物，因此《植物寫生》一課很受學生的喜愛。本課的目的是通過植物寫生，引導學生學習精細的觀察物象的方法，通過植物線描寫生，練習寫生的技法。在教學中，很多學生感到如何表現植物的空間層次關系，在作畫時無從下筆，針對這一問題，我在課堂中詳細示范，并請幾位繪畫能力棒的學生介紹自己的方法。從學生的作業質量來看，教學效果不錯。

　　《二十世紀的藝術大師馬蒂斯》是一節美術欣賞課，在本課中，我繼續采用學生自主學習的教學模式，分小組課前搜集馬蒂斯的相關資料及作品介紹，課堂中組內進行資料匯總交流，然后各小組推選一名同學進行匯報，全班同學分別給每個小組進行評價。學生的課前準備充分，小組匯報時發言踴躍，看來學生是很喜歡做課堂的主人的，今后的`教學應多提供給學生這樣的機會。

　　《橙色的畫》的教學意圖是通過聯系生活實際和動手調配顏色，認識橙色的色相，了解橙色是黃色和紅色調配而成的。在教學中，我誘導學生自己去調配橙色。在調配橙色的過程中，問題就出來了。有的學生調的顏色很紅，有的學生調的顏色很黃，在教師的的指導下，學生通過反復的實踐，學生認識到：1，等量的紅色和黃色才能調出橙色。2，調色過程中紅色比黃色越多，調出是顏色越發紅，顏色越深；黃色比紅色越多，調出的顏色就越發黃，顏色就越淺。

　　《吉祥圖案》一我國民間美術中的吉祥圖案為基礎，使學生了解它的形式和題材是多樣的，并且蘊涵著豐富的寓意和美好的祝福。學生在課前進行充分的搜集，帶來了剪紙、繪畫、工藝品等多種形式的資料準備。課堂中，教師結合教材進行了簡單的介紹，再出示一些吉祥圖案，讓學生討論猜測一下，都蘊涵著怎樣的美好祝福，在調動了學生的學習積極性后，在以小組為單位，互相欣賞同學們帶來的各種工藝品，以豐富學生的視野。最后，小組探討如何制作吉祥圖案。在這節課中，我最大限度的讓學生去動手動腦，去探知創造。

　　《認識身邊的樹》通過實際的觀察，學生所畫出的大樹也是不同的，有的學生表現的是粗糙的樹干，有的同學表現是是偉岸挺拔的樹的身姿，有的學生畫的是豐滿婆娑的葉子。本課讓學生到戶外去實際的觀察樹，所以學生在繪畫中不僅興趣濃厚，而且通過觀察，也很好的表現了不同的樹之間的區別

　　《四季的色彩》是美術第七冊的教學內容。本課教學我采用學生自學的方式完成四張圖片下的問題卡片，再進行小組內的交流，以拓展其思路。課前教師讓學生搜集四季的圖片，在課堂中學生互相欣賞、交流，從畫面色彩、構圖、表現方法等方面觀察分析作品，從多方面認識四季，感受四季的色彩。在學生創作表現四季的色彩時，能準確的表現四季不同的色彩特征，但近、中、遠景色彩的變化表現不夠。

　　《生活中的暖色》是讓學生了解生活中暖色，初步掌握暖色基本知識，并能根據觀察或回憶表現生活中以暖色為主的現象。教學中通過對比觀察《紅色的房間》和《尼斯的英格蘭散步大道》，組織學生積極討論，體會冷暖色給人的不同感受。在創作時啟發學生采用多種方法、多種表現形式去創作表現，如油水分離、點彩、油畫棒、水彩筆、彩色鉛筆、水粉等，在表現暖色的畫時提醒學生注意冷暖色的搭配使用，有少數學生出現冷色使用過多和干脆不用冷色的情況，教師注意給予適度的指導。

　　《生活中的冷色》是一節色彩基礎知識課，旨在培養學生感受和認識色彩，能辨別冷暖色調并感受冷色美感，提高學畫色彩畫的興趣及表現技能。為了更好的調動學生的興趣，我準備了大量的冷色圖片，充分利用圖片、畫家學生作品等。通過圖片、作品對比，聯系學生的實際生活中進行講解舉例。

　　課程主線主要依序為：色彩測試、色相環（冷暖對比）、冷色認知（名稱、感受）、了解畫家筆中的冷色（凡高運用色彩抒發情緒）、看書觀察研究（點染技法）、教師示范及方法步驟、學生作業、師生評價、課堂小結。在教學中，圖片色彩知識測試，使學生感受生活中離不開冷色，觀察認讀顏料盒中冷色的名稱、擠冷色的顏料以及看圖回答生活中的冷色給人的感受，使學生對冷色的知識得到加強。其后的畫家與學生作品的賞析，融匯冷色的情感與表現。讓學生在欣賞與回答問題中，使學生真正參與到學習中來，體現學生是課堂的主體。通過教師示范，有效解決了色彩點染的基本表現方法。本節課收到了課前預期的教學效果，學生的觀察、欣賞、評價、研究、色彩知識的運用及色彩表現的感覺均得到進一步訓練和提高。

　　《杯子的設計》是五年級的美術課，課前讓學生搜集準備各種杯子，教師精心制作了教學課件。本課教師采用游戲闖關的形式，有杯子知識比一比、杯子設計想一想、杯子創作賽一賽、神奇之杯賞一賞四個闖關過程，學生對于闖關極感興趣。教學中，先從欣賞觀察多種杯子入手，激發學生的學習興趣。通過欣賞各種杯子，讓學生對杯子有詳細的了解。在學生充分了解杯子后，組織學生討論杯子設計的問題，本課的重點是讓學生了解杯子設計需要考慮的幾個方面：合理性、科學性、美觀性、功能性。學生設計的杯子多種多樣，教學效果較好。但是在本節課中，教師留給學生自由創作的時間還是感覺少了點，少數學生沒有完成作業。深深感到在美術課堂中，要留給學生充足的創作實踐時間，而一節課的時間就那么40分鐘，這就要求教師在美術課的講授過程中，一定要反復推敲，把握住重難點，掌控好課堂節奏。

　　《給藝術插上科學的翅膀》本節課屬于“欣賞評述”領域，通過觀察欣賞、分析討論，培養學生的美術綜合能力。通過本課教學，啟發學生善于從科學的不同視角發現美、欣賞美，激發學生興趣。引導學生從生活中汲取美。認識感受科學給藝術帶來的方便快捷，及科學對藝術的影響力。使學生了解藝術與科學在人類社會發展過程中的重要作用，從而培養學生熱愛藝術、熱愛科學的情感。教學中，教師引導學生自主探究，在探索中學生學會設計和完成題目，最后體會到學習的樂趣。

　　《雕塑之美》一課是通過對中外不同風格的雕塑作品的欣賞，使學生初步了解雕塑藝術的語言、特點、分類和材料等，了解雕塑的審美特點。學習分析和鑒賞雕塑作品的基本方法，能用歷史的、藝術的眼光去看待各具美感的雕塑藝術。本課通過對雕塑的“造型”、“材料”、“表現手法”、“內涵”四個方面展開欣賞，采用小組合作討論欣賞的形式，讓學生學得輕松、學得快樂，不僅能讓學生學到雕塑的知識，也培養了學生的綜合能力，使學生由衷地熱愛美術的學習，讓學生樂在其中。

　　《花鳥畫》是繼上一節國畫課之后，進一步讓學生學習和研究畫家繪制的花鳥畫作品，加深對中國花鳥畫的認識，學習和分析畫家用筆、用墨和用色的技法，在臨摹的基礎上添加和創作一副花鳥畫。讓每位學生去仔細品味浩如煙海的藝術精品，認真感受每位畫家緣物寄情的思想感情，從而提高學生的審美能力，增強民族自豪感。在這節課中，教師的演示作用很重要，這樣可以讓學生很直觀的了解繪畫技巧和繪畫方法，但是應該注意的是不能把學生教“死”了，沒有創造性。應該是讓學生在學習基本的繪畫技法后，鼓勵學生大膽的創作，從中體會一下中國畫藝術的博大精深，了解中國畫的情趣。

　　《山水畫》一課是一節國畫課，通過樹木畫法的教學，增加學生對中國畫山水的了解，提高學生對中國畫山水樹木畫法的技法與欣賞水平。樹怎么畫？教師的示范很重要：“鹿角法”和“蟹爪法”。樹葉怎么畫：點染法和雙勾法。在教師示范了基本方法之后我通過游戲的形式，讓學生在水墨之間盡情玩耍體驗中，無論學生的水墨嘗試是什么樣的效果，他們都覺得自己是非常優秀的，體驗是成功的，在玩中找到了墨趣，玩出了水墨涂抹的喜悅，創造能力也得到了培養。

　　《畫家凡高》一課是以啟發學生情感創造為突破口，力爭深層次地理解凡高的作品，讓學生認識并理解藝術家的創作并不神秘而都是表現藝術家的某種創作意圖，而這種意圖又都是有現實的依據。課堂中，學生按小組分組合作學習，學生處在一種自主學習的狀態，有自主學習的目標、學習方法，學生們在學習過程中有情感投入，能從學習中獲得積極情感體驗。值得注意的是本課的欣賞評述活動是在學生對凡高生平，繪畫特點作了初步了解后進行的，并不是只重情感而忽視美術課的基本知識、技能。對于學習能力較弱的同學，課堂中可讓他們自由組合，與伙伴們共同完成某一提綱下的討論學習，得以因材施教。

　　《在快樂的節日里》是利用油畫棒刮蠟版畫的制作方法，運用刮蠟手法選擇色彩和有特色的場面表現節日的氣氛。教學中引導學生觀賞課件中的節日照片，觀察假日里人們的衣著打扮、背景色彩，通過“魔術變變變”環節，引起學生的對刮蠟版畫制作的興趣，在紙張上進行操作，具體要求是力度均勻，整齊有序。學生對刮蠟版畫制作很感興趣，作業效果很好。本課的難點是指導學生在油畫棒涂色時，運用厚涂法，著色力求厚實均勻。

　　《學畫農民畫》屬于“造型表現”系列，其意圖是讓學生了解農民畫是我國民間藝術的一種繪畫形式，農民畫具有大膽的想象力、無拘無束的表現手法、鮮艷的色彩和飽滿的構圖等特點。農民畫與兒童畫從表現手法上有相同之處，它易于兒童理解和模仿，從而學習農民畫從生活中取材的特點，鼓勵學生生動大膽地表現自己的感受。課堂中我通過網上收集的農民畫的作品，民間剪紙，年畫，還有不同風格的農民繪畫作品使學生欣賞，還給他們講述一些民間藝術的淵源和故事，孩子們很感興趣。如此我講到民間老虎帽的民間故事學生非常有興趣從中貫穿尊敬長輩的思想教育。當學生去臨摹或畫農民畫的創作手法的表現，孩子們的表現力變得特別強。

　　《刻印的樂趣》我課前和學生一起搜集資料，在教學中通過演示--觀察思考--解決問題這幾個環節，培養學生在制作過程當中自己去發現問題，并解決問題的能力，以及同學之間的合作意識培養。再從古人的印章中學習印章的相關歷史知識，豐富學生的作品內容與形式，學生的興趣越來越濃厚。課堂中出現的問題是學生刻好印以后的上色問題，很多學生調色都過于濕，使得所印出的文字（圖案）輪廓模糊，甚至有些已經看不出是什么字（圖案）了，我沒有考慮到：因為蔬菜做章石，容易滲出水分的問題，后來讓學生在在印之前用干的餐巾紙輕輕吸一會，去除一些水分。

　　《便箋盒的設計》一課屬于“造型表現”學習領域，即通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發學生豐富的想象力與創造愿望。本節課要面對的教學對象是小學五年級的學生，這一學齡兒童是想象力與創造力非常豐富和活躍的時期，結合小學兒童的學齡特點，為了給學生一個自由發揮、創造的空間，我在“大膽創作――制作便箋盒”這一環節，鼓勵學生對自己的作品進行再創作，在再創作過程中，我強調學生注意色彩的搭配協調，鐘面指示明確，在學生創作作品時，會遇到各種各樣的問題，諸如：材料的選用、顏色的搭配等問題。我引導學生相互討論，大膽發表自己的看法，學會解決問題。

　　《我的牙刷》是“設計應用”領域的課程，所以在課的設計中要強調設計意識，既要讓學生樹立美的意識，如對于牙刷的色彩和樣式的關注，還要把握設計的科學性，如牙刷的尺寸，材料等；設計服務于生活，生活的主體是人，所以要幫助學生意識到設計以人為本，如牙刷的結構要講究舒適安全等。設計師不能馬虎，作為消費者更要用心選擇，對于生活用品我們也要選擇美觀的、符合我們需要、有利于健康的類型。

　　《拼貼添畫》屬于“造型、表現”領域中的內容。以拼貼畫的形式進行創作。教師在課堂中引導學生利用畫報紙、舊報紙、廣告紙等材料進行拼貼添畫的制作，并且巧妙利用紙的肌理和花紋圖案進行設計。通過思考，比較，想象，討論，學生能夠感知畫畫和拼貼制作的不同效果。在本課中，較難處理的是撕紙貼畫的色彩。在拼貼時，應該強調使用大塊顏色，面和面的交界處顏色對比要強烈。

　　《衣架的聯想》以生活中常見的衣架為創作題材，啟發學生聯想，進行思維訓練。本課的關鍵之處正是知道學生根據衣架的形狀特征進行設計，通過聯想、想象，利用多種方法制作成新奇有趣的作品，所以在教學中教師將指導學生對衣架的聯想作為教學重點，利用多種形狀的衣架，從不同角度、不同方向進行聯想設計，再結合多種輔材，制作出新奇有趣的作品。

　　魚是我們人類的朋友，在兒童的世界里魚兒是他們最熟悉和喜歡表現的對象，本課鼓勵學生大膽表現與眾不同的魚兒造型，從而促進學生個性的形成和發展，四年級學生已基本掌握了美術工具和材料，對不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，會用線條和色塊來表現他們所知道的東西，他們思維活躍、想象豐富、聯想奇特，他們以自我為中心，喜歡按照自己的想法自由的表現畫面，好奇心重，愛表現自己，但動手能力較差，只能用簡單的工具和繪畫材料來稚拙地表現自己的想法。而《用彩墨畫魚》這節課就是讓他們在輕松愉悅的氛圍中無拘無束地表現自己的想法，符合學生發展的特點。

　　《用彩墨畫鳥》是“造型于表現”領域中一節國畫創作課。本課通過教學活動讓學生在創作中體會彩墨與宣紙的特性，了解簡單的繪畫技巧。在學習中培養學生大膽運用彩墨進行創作，對中國畫的工具、技法有進一步認識。學生通過課前的資料查找和課上交流在中國畫中的一些技能技法，讓同學們大膽的是用彩墨進行嘗試和探索中國畫教學的示范一般都在黑板上進行，由于是直立的，有一定的難度，如演示時墨汁非常容易流下來，因此，教師的示范要做到胸有成竹，落筆肯定干凈，畫幅盡量大一些，下面用廢報紙襯好，站立不要遮住自己的演示，并經常變換位置角度，以讓各個角度的學生都能看清楚。

　　《艷麗的大公雞》一課屬于造型表現學習領域范疇，通過本課學習，使學生了解、認識冷暖色，了解冷色和暖色之間的相互關系，感受以冷暖色對比為主要表現方法的作品所產生的特有的美感，并且學習運用冷暖色對比的方法來表現作品，科學的認識、理解色彩現象，培養學生的色彩美感意識，激發學生學習色彩的興趣，豐富學生對色彩的感受，提高學生對色彩的感知能力和運用表現能力。本課我采用的是自育自學教學模式,根據教學需要,我將學生的自主學習分成自主實踐探究和自主學習探究兩個階段,第一階段的動手實踐解決學生對色彩的認識，了解冷暖色，感知冷暖色對比所產生的艷麗感覺。在第二階段的自主學習中，學生通過小組內的交流討論，分析書中的作品，解決如何運用色彩的冷暖對比來表現大公雞的艷麗？本節課的教學思路：冷色和暖色的認知-冷暖對比所產生的艷麗色彩-不同色調的畫面所產生的不同視覺感受-如何用艷麗的色彩表現大公雞-解決大公雞的構圖、動態、色彩搭配等問題-學生繪畫-師生共同評價-拓展延伸。學生對本課的學習很感興趣，教學目標達到，有效的突破了教學重難點。第一次將自育自學教學模式用于美術課堂，有收獲也有困惑，課堂要給予學生充足的時間自學，那么教師的講課時間減少很多，如何把知識點提煉出來，如何最優化的設計自學提示，希望和大家不斷探究。

小學美術教學反思13

　　在我從事教育行業的幾年時間里，最經常聽到的就是：“當一名美術老師真好!上課不用從頭講到尾，輕松又愉快，輕松的收獲教學成果，還可以得到全校學生的愛戴……” 我聽了，笑一笑，心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。要美術課上好，還真不是那么簡單，課前要精心準備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下功夫來思考、推敲。

　　在我任教的幾年里，學習了很多美術教學成功案例，觀摩過許多優秀美術老師精彩授課，同時我也在思考：什么樣的美術課稱得上好?怎樣上好美術課呢?在思考的同時，我把自己總結的教學理念搬到課堂里，在一次次實踐的檢驗中尋找答案。

　　目前，“為畫而學”的教育觀已經越來越受到美術教育者的非議。因為我們的教育對象中絕大多數人，目前不可能將主要精力放在美術學習上，將來也不一定以美術專業作為自己的終生職業。所以，我們對學生實施的不是專業美術教育，我們尋找的途徑，必須是從教育的'角度來認識美術課程。現代兒童教育基質中，無不體現著“寓教于樂，寓教于玩”的基本特點。

　　然而，兒童的美術教學中，并不是以通常意義上的“輕松游戲、淺嘗輒止”，它的“游戲”內容更為豐富，規劃更為寬松，過程更為復雜，結局更多變化。它要求學生真正做到一個親身體驗的參與者，眼、腦、手并用，充分運用各種知識，充分展示各種能力，充分挖掘各種潛能。而我們教師就是這項“游戲”活動的組織者、指導者。應該精心組織，合理安排，循循善誘，耐心引導，以充分啟迪學生的心智，發散學生的思維。在低年級美術教學中引入游戲性的教學方式，能讓學生真正進行最自主的美術活動。

小學美術教學反思14

　　本課屬于“造型、表現”領域中陶藝系列的內容。

　　無論你生活在南方還是北方、城市還是鄉村，都會發現身邊有一些歷史悠久的老房子，它們可能是鄉村的老戲臺、具有地方特色的民居、昔日大宅、名人故居，也可能就是你的老家。這些老房子有的是磚石結構，有的是土木結構，有平房、有樓臺、有院落。它們都曾經輝煌，曾經人聲鼎沸，曾經有著美麗的裝飾，曾經熱鬧溫馨。它們有些雖然出自鄉村工匠的手，卻代表著一個時代或一個地區獨特而精湛的`工藝水平，蘊含著濃厚的地域文化，散發著淳厚的鄉土氣息，就像一位位飽經風霜的老人，在悠悠的歷史中感受著時代的進程。這些老房子是我們難以忘懷的鄉土瑰寶！

　　引導學生發現老房子的美，用泥塑的方式制作老房子，實際上就是引導學生關注鄉土文化，從不同風格的建筑中體味文化，同時也培養他們對建筑、家鄉風貌、家鄉歷史文化的感情。也許，在他們略顯稚拙的小手下，只能表現老房子的一隅，但是我們相信，源于創作中的感悟與關注，會對他們一生的審美產生影響。

小學美術教學反思15

　　歲月如梭，轉眼一個學年過去了。在這一個學年中，根據我校的實際需要，我擔任了二年級三班的語文、體育以及美術等課。我對一個學期中的美術課教學工作總結如下：

　　一、學生情況分析（二年級學生，有以下特點：）

　　1、學生有濃厚的繪畫興趣。

　　2、學生已具有一定的分析判斷能力和造型表現能力，能進行完整的畫面構思、表現。

　　二、思想政治忠誠于黨的教育事業，熱愛本質工作，認真遵守學校的規章制度，服從領導的安排，工作上兢兢業業，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。

　　三、教學工作

　　在教育教學工作中，我認真遵循美術教育原則，根據學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發揮美術教學的特有魅力，使課程內容形式和教學方式都能激發學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。使學生形成美術素養。

　　在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎因此，我選擇了有利于學生發展的.美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。

　　四、教學措施

　　1、遵循審美規律，多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想象，通過比較的、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，提高學生審美趣味。

　　2、重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力，積極為學生創設有利于創新精神的學習環境。

　　3、加強師生的雙邊關系，即中是教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。

　　4、采用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。

　　5、改變評價方法，采用自己評價、小組評價、集體評價、教師評價或家長評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。

　　五、師自身素質的培養

　　課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種業務學習，認真學習有關美術方面的知識還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地二十一世紀的現代化教學模式。

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