作為一名優秀的人民教師，教學是我們的工作之一，寫教學反思能總結我們的教學經驗，那么你有了解過教學反思嗎？下面是小編精心整理的五年級美術教學反思，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。

五年級美術教學反思1

　　本課是“設計.應用”學習領域的內容，日歷在生活中不僅具有實用性，同時還能滿足人們的審美需要。通過這節課學習，學生體驗到設計與生活的密切關系，學會留心觀察生活，并引導學生對生活用品的設計產生興趣，從而達到培養學生審美素養的目的。

　　新課伊始，我出示活頁式臺歷問學生“這是什么？”生答“掛歷，臺歷”。

　　師及時糾正掛歷與臺歷區別，該課運用二課時，一節臺歷課設計，第二節是掛歷設計（我準備打孔器提供學生使用，學生自備彈簧）在設計制作過程中，為突出臺歷個性與多樣性，避免設計的千篇一律，我與學生互動共同分析臺歷構思、造型、圖案、色彩等設計要素等。卡通造型式，折疊屏風式……運用空間想象進行創作。最后根據物理學原理研究臺歷擺放方法。如：支架制作法，考慮怎樣制作使它要平穩，這就引出學生設計觀念多元化、人性化、個性化風格。

　　重點強調相互交流啟發時要注意時間，日期、陰歷、陽歷書寫格式，并增強學生的時間觀念，學會觀心他人，學會時刻提醒珍惜每一天，學生創作之前共同欣賞教材13頁學生作品，從不同角度表現或用自己的語言表述自己的想像力和創造力。

　　四個班從整體上看效果較好，材料基本上都一樣是大眾彩紙，卡紙。只是造型、圖案、色彩可真是五花八門，各個都具有藝術特點，及個別的`同學設計臺歷超出你的想像。如：五年三班卞育豐設計圖案蝴蝶并不是平面，而是運用重疊法逐層蝴蝶越來越小，真的如她所說翩翩起舞的彩蝶戀臺歷，還有的同學運用動物造型設計臺歷，色彩對比強烈，臺歷功能繁多，可見同學們以前在學習過程是如何認真，如何熱愛美術課！

五年級美術教學反思2

　　《會跳的玩具》是人教版美術五年級上冊中的課程，屬于“設計與運用”領域，本課是引導學生利用所收集的材料，發揮想象力、創造力，動手制作出能彈跳的玩具。在認知上，要讓學生清楚什么物體是能彈跳的。在技法上，利用身邊的會彈跳的物品，運用剪、帖、畫等多種手法制作出具有彈跳性能的玩具。在情感上，豐富美術的學科特性，讓學生在興趣中得到動腦動手能力的訓練，從而達到培養學生創造力的目的。通過把普通的物品變為玩具的實踐，在學生感到只有自己做的玩具才更好玩、更有意義。

　　對于設計與運用的手工課學生當然很感興趣，這種興趣不僅源于改變一慣的用紙用筆的.美術學習方式，更主要的還在于學生能從動手實踐中得到樂趣。學生樂于上手工課，也盼望上手工課，這是一個更好地培養學生學習美術的機會。

　　“做玩具”對于學生來說已經是一個挑戰了，而本課又更加有難度，學習的主題是做“會跳的玩具”。雖然學生會對本課的題目比較感興趣，但是又怕自己不會做，或是做不好而缺乏自信心。針對學生的心理特征，我采用多種方法和手段，拉近學生與本課的距離。我首先讓學生了解什么動物會跳，并讓學生進行模仿小動物是怎么跳的。很快就拉近了與學生的距離，并激發了學生的學習興趣。

五年級美術教學反思3

　　學生在課堂活動中的狀態，包括他們的學習興趣、積極性、注意力和思維方式，言行能力與質量，發表的意見、建議、觀點，提出的問題與爭論，乃至錯誤的回答等等，無論是以言語還是以行為、情感方式的表達，都是教學過程中的生成性資源。由此可見，教學可利用資源的范圍是非常廣闊的。在時刻運動變化著的課堂中，教師應尊重每一個學生在對話過程中的獨特體驗，抓住轉瞬即逝的生成性資源，為學生開辟課堂上的“動感地帶”，使學生的課堂煥發出奪目的光彩，讓學生真正成為課堂的主人。

　　在教學《科學創造新生活》時，我要求學生畫畫自己的手，我試圖引導學生借助自己的想象，增加必要的形象造型，使手更加的生動、神秘。我在一旁不禁替他們著急無法預約的精彩應是教育智慧的結晶，是神來之筆，而不是刻意追求的結果。學生作為教育對象，是最寶貴的教育資源。學生的既有經驗、智慧、知識和學習的內在潛力，都可以為教學所用，而且有越用越多、越用越豐富的特點。當你在課堂上為某個知識重點、難點一籌莫展時，如果能夠巧借學生自發吹來的“東風”，勢必會收到事半功倍的效果。這堂課我緊緊的抓住了學生送來的“及時雨”，才使得課堂上思維的火花競相噴射。在同學的啟發下，自己突有所感，忽有所悟，巧妙應對且將教學繼續下去，并獲得了意想不到的'效果。真可謂是踏破鐵鞋無覓處，得來全不費功夫！

　　在教學過程中，開發和利用有效價值的動態生成性資源往往是可遇而不可求的，也是稍縱即逝的。新課程改革呼喚“動態生成”的課堂，只有寬松、自由、開放、生成的課堂才是“動態”的課堂。所以從現在開始，讓我們的教案“活”起來，讓我們的課堂“動”起來，讓我們的孩子“發展”起來！

五年級美術教學反思4

　　我的教學過程兼顧了觀察性繪畫和想象性繪畫的特點，因為孩子們寫生時常常把眼前看到的物體進行主觀創造，所以我一方面引導學生觀察寫生，讓學生了解植物因種類、生長速度的不同而產生的高矮、強弱、粗細、大小、翻轉等形態變化。在一片草叢中，植物的排列有前有后、遮擋穿插關系。整節課我將鏡頭拉近，給小草來了一個全方位的特寫，教學由欣賞美——發現美——表現美——創造美四個環節組成，引導學生對單棵草、多棵草、和草叢特征的認識和理解。通過觀察、記憶、想象的形式表現不同草的特點，用前后遮擋的方法畫出茂密的草。在課堂中，通過大量的圖片欣賞，引導學生體會畫家是如何用繪畫語言表達對草的主次關系、疏密關系，以及近大遠小的關系的處理。通過大量的圖片感受小草的茂密，千姿百態的美感。

　　在認識草的轉折穿插關系時，我由淺入深先觀察一片草葉的轉折變化，再到完整的一棵草所體現的穿插關系，然后我再范畫，讓學生形象的感受草葉的變化，再設置改畫三片草葉的`環節，使學生的認知得到了練習和鞏固。

　　在處理畫面的空間關系時，我采用了對比的方法，由單棵草到兩棵草再到多棵草和草叢，不同的畫面草的大小比例，主次遮擋效果各不相同，學生通過畫面直觀了解，效果很好 .不過，教學中也留下不少遺憾，例如教學中要多啟發學生表現葉子的各種動態變化，引導學生注意線的疏密組織；用線處處都密，必然主次不分；用線處處都稀松，畫面必然空洞；用線有疏有密，畫面才有節奏感。

五年級美術教學反思5

　　《提線紙偶》是一節設計應用課，是在了解偶戲的發展歷史及種類的基礎上的一種延伸與探索。興趣是學習之師。這課的學習之中，至始至終以激發學生的興趣為出發點，使學生在玩中學，學中玩。

　　本課和上一節課是一個連接，從學習偶戲到制作提線紙偶，從學習到制作，讓學生對我們戲曲中的瑰寶有了一個新的了解。本課難度比較大，對于五年級的學生來說，能制作出簡單的提線紙偶就算達到目標。

　　同學們都喜歡看木偶表演，所以教學尹始，我以欣賞電影中木偶戲表演片斷導入，激發學生的學習興趣，使同學們有動手操作的欲望，激發學生的創作熱情。2、同學們在欣賞中學習制作方法，通過觀察分析，培養學生的'觀察能力和分析能力。

　　小組合作探究性學習，不僅使學生積極主動的學習提線紙偶的制作方法和步驟，并且創新的解決了制作過程中的重點與難點，還有意識的培養了學生的策劃簡單活動的合作意識和合作能力。在學生們興趣的引導下，學生學習態度是積極主動的，擺脫了教師教、學生學的被動的教學模式，為了能玩好，學生在人物形象的設計過程中，將以往的方法都用上了，還主動創作出新的制作方法。如在制作中綜合了紙偶造型中紙彈簧的折疊、提線安裝、背景設計、音樂伴奏等綜合知識。體現了課程的多元化，培養了學生的多種能力。

　　本節課中，學生的作業是以木偶戲表演的方式出現的。學生們拿著自己的作品，自編故事情節，快樂的表演著。在表演中鍛煉了表達能力，又將自己的作品展示出來，并將這種濃濃的興趣一直延深到課外。在課堂上形成了一種輕松愉悅的氛圍。學生在放松的情況下，較好的發揮了創造性思維。

五年級美術教學反思6

　　畫人像是五年級的一節造型領域的課，看似簡單，其實不易。人像是最難表現的，涉及到的知識相當豐富。但是同時又是非常難掌握的一課。

　　在上課時我盡量和學生形成互動，讓學生觀察、體驗、討論人物的特征,增加學生對理論知識的'興趣。在此基礎上，引導學生學習了解人物面部的三停五眼、人體比例：立七、坐五、蹲三半以及人物常有的表情，并通過兩個小練筆加強寫生訓練。這對于五年級的孩子來說很有挑戰，我為了上這一節課提前備了好長時間課。但是效果還是不好，雖然在我的意料之中，但是心里還是很不是滋味。學生在作業中往往線條比較死板，特別是肩膀處容易畫直角，脖子很長很細，五官畫的過于簡單。我想我應該多引導學生觀察，注意分析教材中的作品，也可以拿出帶有這些問題的作業進行學生分析比較，引起學生的注意。

　　在上這節課時也還是有些不足之處的，比如課堂結構，時間分配不合理。自己說的較多，學生主動性較差等等。另外作品達不到預期效果，還需加強訓練。

五年級美術教學反思7

　　《感悟彩陶之美》是贛美版小學五年級第9冊第14課的教學內容。本課設置的目的是對中華傳統文明的關注與傳承。彩陶是中國新石器時代的彩色陶器，其萌芽階段可以追溯到6000年以前，中華祖先用泥和火創造的陶器在實用的前提下，又將自己對美的追求和向往融入造型和紋飾中，使它們具有了觀賞價值，賦予了更深的文化涵義，具有極高的文化藝術價值和歷史價值。作為欣賞·評述課，本課旨在通過欣賞活動培養學生了解我國彩陶文化的審美價值、實用價值、了解彩陶文化的歷史，從而感悟彩陶。

　　彩陶對于五年級的學生來說，既古遠陌生又新鮮奇特。什么是彩陶？彩陶是在哪里發現的？原始人用什么方法制作出了彩陶？各種各樣的陶器的做什么用的？彩陶上的圖案又代表著什么？孩子們都是很想探個究竟、問個明白。

　　在初步把握了教學內容、教學目標和學情后我這樣設計了本課的教學。

　　我創設了一個考古的情節，帶同學們去體驗一次考古文化之旅。從 “仰韶文化”到“馬家窯文化”到“龍山文化”。力圖把彩陶最早發現于河南澠池縣的仰韶村與“仰韶文化”的知識傳達給學生。

　　為了調動學生積極性，我在導入環節設計了一個挖寶的游戲。希望通過展示發掘的寶貝（圖片形式），引導學生從造型、色彩、圖案紋樣、審美特征、功能等方面了解彩陶，感悟彩陶文化。

　　帶同學們進入考古之旅的第一站是——仰韶文化的其中兩個分布地：陜西、河南。我分別出示“人面魚紋盆”“彩陶鸛鳥石斧甕”，引導學生觀察陶器，說出自己的感受。

　　接著進入考古之旅第二站——馬家窯文化。仰韶文化晚期在甘肅和青海出現了一個分支，那就是馬家窯文化。出示“彩陶漩渦紋尖底瓶”，引導學生進行描述、討論、推測。

　　最后進入考古之旅第三站——龍山文化。隨著時間的推移，彩陶越來越融入

　　我們的生活，在龍山文化的分布地山東又有什么新發現？出示白陶鬹，它的造型、顏色、圖案與前面欣賞的有什么不同，引導學生自己分析。

　　文化之旅結束后，比較三個文化時期幾件彩陶的藝術特點，并開始創作，體

　　驗遠古生活。我示范了彩陶制作的兩種方法：手捏法和泥條盤筑法。然后讓學生自己動手做。

　　看似完美的情景創設，完整的課程設計，本以為會取得很好的教學效果，但實際教學之后才發現了許多問題。

　　1。導入設計要新穎，應更好的切入主題。

　　課程一開始我設計了一個“挖寶”的游戲，用FLASH做了一段動畫，請同學們上來挖寶，看看你們挖到了什么寶貝？這時，學生的興趣很高，都愿意來嘗試。彩陶一個個的被“挖”出來了，我本以為同學們會跟著欣賞彩陶，了解彩陶，但是同學們對彩陶似乎不太感興趣，他們還沉浸在“挖寶”的游戲當中。這給接下來的課程學習帶來了麻煩，他們對“挖寶”產生了興趣，但是對寶貝并沒有多大興趣。所以導入可以新穎，但是要更好的切入主題，引起了學生的注意，要激發學生學習的興趣，進而產生學習動機。

　　2．教師語言表述要準確，以達到預期目的。

　　在出示“彩陶鸛鳥石斧甕”圖片時，我提問彩陶上的“鸛鳥”“ 石斧”畫的像不像？有同學回答說不是太像，感覺“鸛鳥”不像鳥，“ 石斧”畫的像飛機，這下我著急了，學生怎么沒有按照我預想的來說，于是我連忙說這件彩陶器表繪有一幅目前我國新石器時代幅面最大、內容最豐富的鸛魚石斧畫而聞名于世，珍貴非凡。雖然如此，可是學生依然明白不了。此環節我應該引導學生了解：原始人在生產力極低的情況下能繪出新石器時代幅面最大、內容最豐富畫是多么的了不起，我們的祖先是多么的聰慧，而不單單是像不像的`問題。

　　3．對彩陶文化要注重探究精神的培養。

　　當出現“人面魚紋彩陶盆”時，學生們展開了大膽的想象猜測，他們對彩陶上的圖案進行了小組討論和合作探究，有的學生說是水盆，有的學生說是腳盆，還有的學生說可能是裝水后用來照鏡子用的。我本應該為他們的想法鼓掌，鼓勵

　　他們要有探究的精神。可是此時我一一否定了他們，我想用權威來告訴他們答案。

　　我播放了一段國寶檔案的視頻，根據最新的研究，它是一個甕棺蓋，至于上面的圖案，專家推測很可能是半坡人期盼生命繁衍的一個象征。因為人們對魚神的崇拜是新石器時代的普遍現象。雖然目前最新的推測是甕棺蓋，人面魚紋是人們期盼生命繁衍的一個象征，但并不代表以后不會有新的結論，對于彩陶文化我們要時刻保持探究精神，同時鼓勵同學們要更深層的挖掘彩陶文化，美術課程也應重視對學生個性與創新精神的培養，說不定同學們以后就是一名考古學家！

　　4．課堂教學要重視理論與實踐相結合，感悟并用

　　我示范了彩陶的兩種制作方法，手捏法和泥條盤筑法。接下來的創作我分了三個小組來完成，分別是第一組：捏造型，第二組：畫紋理，第三組：在卡紙造型上添加紋理。本來在創作環節我沒有對學生嚴格要求，我覺得只要學生在對彩陶文化的藝術審美上有自己的認識和獨特感受就行了，但是沒有想到學生的創作熱情很高，并且有的學生甚至自己創作出了非常獨特的造型和具有濃厚彩陶風格的裝飾圖案，在色彩的把握上也有正確的理解和表現。通過這節課我認識到應把學生的創作能力與審美意識提供結合起來，在今后的課堂上要多進行這樣的訓練，培養學生認識美、創造美的能力。

　　千淘萬漉雖辛苦 吹盡狂沙始到金。每一次反思都是一次提高，只有這樣才能使自己的教學更完善。

五年級美術教學反思8

　　《星光燦爛》一課面對的是五年級學生，五年級學生有一定的美術素養，喜歡上美術課，對一些簡單的創意和手工制作方法都有所掌握。分析能力，觀察能力，動手能力和語言表達能力，都達到較為成熟的層次。喜歡自由組合進行合作學習，喜歡在探究中獲取知識和經驗。對于學習折紙有一些經驗，有一定的識圖能力。對于凸折線和凹折線是第一次接觸，所以在制作紙浮雕“星”還是有一點困難。基于以上分析，本課主要采用了，情境創設法、直觀演示法、引導觀察法。

　　為了優化教學過程，順利達成教學目標，實現有效教學，本節課我們總體設計了：創設情境——發現方法——掌握規律——創造表現——評價遷移五個環節。

　　（一）創設情境

　　我們首先設計了創設情境這一環節，因為興趣是學習的動力之一。引導學生欣賞課本圖片，把學生帶入美輪美奐的星空，盡情感受星空的美麗。使學生產生創作愿望后，同時出示課題、示范作品，介紹浮雕這一知識點，激發學生用美術語言進行創作的興趣。

　　（二）發現方法

　　接著我們設計了發現方法這一環節。因為自主探究、合作交流是新課程倡導的學習方法，它可以培養學生的自主探究能力和合作意識，所以，我們先用引導觀察的方法，讓學生通過識圖，進入到自主探究學習中，嘗試折疊紙浮雕的方法。再請出小老師演示折疊的方法，進行交流，發現凸折和凹折的基本方法。

　　（三）掌握規律

　　基本的折疊方法學會后，其余的星星造型都是在此基礎上變化的。因此，我們將事先準備好的示范作品以摘星星的方式發到各個小組，使學生通過合作交流發現這個規律。并對照折紙圖介紹自己發現的變化方法。

　　（四）創造表現

　　這時每個學生手中至少都有一件完成的作品了。因為學生的成長經歷，知識層面，生活環境的不同，他們的創造能力也不同，所以，在創造表現的環節中，我們不強求制作出與書中方法不同的'星星，但是要以激勵的語言，調動學生在折疊規律的基礎上，選擇自己喜歡的方法自主設計，制作出一個折疊浮雕星星。

　　（五）評價遷移

　　評價是促進學生發展的重要環節。課標也要求采用多種評價方式評價學生的作業。因此，在評價遷移環節中，我們主要采用了小組內交流評價的方法，學生在小組內與身邊的同學說一說、評一評選出小組中制作巧妙、精美的作品展示到集體的星空中。

　　總之，本節課力求創造一個輕松愉快的學習氛圍，使學生能夠主動積極的學習，掌握折疊的方法和技巧，體驗美術課的快樂。

五年級美術教學反思9

　　《重復的美》是贛版小學美術五年級第12課的內容，這是一節平面構成設計課，學習簡單的圖案設計。讓學生初步了解關于平面構成的現象和知識，不斷豐富和增強學生的設計思維。首先，通過欣賞、回憶、體會重復的美感來讓學生了解重復圖形的概念。列車的車窗、士兵的隊列、放牧的牛羊，無不是一種重復的'現象。在平面設計中，反復而多次使用同一的視覺元素及關系元素而使形狀相同、空間相等的形象得以反復排列就稱之為重復構成，形成重復的美。然后讓學生通過欣賞兩幅圖找出重復圖案不同的排列方式，

　　（1）分析特點：圖形大小相同、有規律排列

　　（2）排列順序：橫、豎、斜、交叉變方向排列等。圖例理解

　　（3） 組織形式：具象圖形重復構成： 幾何圖形重復構成：利用骨格線重復，形成正方形、三角形、平行四邊等。

　　（4）色彩： 黑白、彩色 并讓學生小組合作探究，把準備好的幾何形狀擺出各種不同的重復圖案，這一活動不僅可以提高學生自主探究的積極性，也有利于培養學生自主解決問題的能力。接下來就把放下去的活動收上來，展示學生的探究成果，并對探究出的方法進行歸納總結與補充。最后請同學們根據步驟自己來設計一幅重復的形。這節課上下來，我認為課堂傳授的只是不需要過于專業化。從事基礎美術教學，應注重對學生美術意識的培養，美術情趣的陶冶，努力讓他們學會發現美和創造美。讓學生在美術學習過程中感受到快樂，雖然每個學生的作品都有自己的特別之處，我們應該看到他們的閃光點。從而體驗《重復的形》產生的秩序感和節奏感。嘗試用不同的基本形進行創作，來表現這些重復的美，體驗造型的樂趣。

五年級美術教學反思10

　　從這節課中，可以開出學生在課堂中積極主動，課堂氣氛活躍，學生敢于發言，富有創造性。讓學生真正成為課堂上的主體，這也正是上一節課的關鍵。

　　老師成為學習的組織者，師生共同來體驗學習中的快樂。在教學中，學生由有趣——樂趣——志趣，是我最開心的事情。在基礎教育新的課程體系的推行中，使我獲得了一個任何時候也無法相比，充分發揮的空間。老師對每個學生應充分了解，成為很好的.朋友。在藝術課中，陶冶學生的情操，提高想象力，創造力，提高審美能力和審美意識。在以后的教學中，還是多學習素質教育理論，鉆研課程改革的內容，讓學生都在輕松，愉快的環境中學習。讓我們的課堂真正的動起來。

五年級美術教學反思11

　　《拼貼添畫》是人美版小學美術第十冊“造型·表現”領域里的內容。這一課的設置我認為充分體現了《美術課程標準》強調趣味性，貼近學生的生活經驗和感興趣的事物，有利于激發學生的學習興趣。從課前學生搜集的圖片就可以看出他們的參與熱情。從預想來看，此課學生只需依據圖片進行相應的添畫即可，這要比學生單純繪制整幅作品要容易。但是從課堂教學效果看卻不盡人意，部分學生的作品或是拼貼羅列了一大堆圖片，幾乎沒有添畫的空間，或是把添畫當成了涂底色，畫面缺乏創造力和美感。回顧整節課我認為學生通過欣賞確實在感官上產生了一定的認識，就是拼貼添畫是圍繞一定主題，以貼畫結合的方式完成的。學生也能依據自己準備的圖片表述自己的創作主題。但是在貼完圖片后卻不知添畫什么，以至于干脆涂底色就行了。在啟發學生創作思路時，我展示了許多優秀的學生作品，學生也深深被吸引。怎么輪到他們自己做反而不敢動手了呢？經過反思我認為是對學生的能力認識不足。多元智能理論倡導要通過多元化的課堂教學方式，開發每個學生的潛能，以促進每個學生的全面發展。學生作品之所以不理想，一是沒有發揮學生合作學習的優勢。俗話說：三個臭皮匠頂得上一個諸葛亮。這批學生自信心不足，缺少創造意識。如果在分配學習任務時能夠建議學生采取小組合作完成作品的形式進行，也許效果要好得多。二是展示的范品光有好的，沒有差的，對學生不能起到很好的'警示作用。我們面對的不只有好學生，也有一些基礎較差，容易犯錯的學生。如果范品也選擇一些具有典型性問題的作品，這樣教學展示后就會對學生提高作品質量產生更大的影響。

　　一首詩說的好：“山重水復疑無路，柳暗花明又一村。”我們在教學時應該充分了解學生的實際水平，大膽轉換教學思路，學會另辟蹊徑，也許會產生更有效的教學效果。我們又何樂而不為呢？

五年級美術教學反思12

　　在教學活動中，我首先出示數幅圖片（風景圖片），請學生仔細觀察后歸納透視現象；學生通過仔細觀察后總結出近大遠小、近高遠低、近疏遠密的透視現象。緊接著我又讓學生思考：這種現象是如何產生的？師生共同觀察分析圖片討論總結出是由于距離不同，位置不同，我們就會有近大遠小、形狀改變的感覺。我們站在路的中心，會看到路面和兩旁的樹木、房屋都漸漸集中到我們眼睛正前方的一個點上，這一點稱為主點。通過主點的.水平線叫視平線，但這些通常是不畫出來的，但在作畫的過程中通常要用到。（師一邊講解一邊在黑板上畫出，讓學生直觀的了解）

　　接下來出示攝影風景圖片，讓學生結合書本上的圖片同桌互相學習討論看看還會有怎樣的新發現。最后老師小結：同樣高度的建筑或柱子，樹木等都有近高遠低的透視現象；一條同樣寬闊的馬路、鐵軌都有近窄遠寬的透視現象，這些都是生活中常見的透視現象。

　　最后通過讓學生臨摹寫生作品，感受各種透視現象。在作畫過程中，發現各種容易犯的錯誤。在此過程中逐一糾正，避免學生在寫生的過程中犯這種錯誤。同時進行作業的展評。

五年級美術教學反思13

　　美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中，在課堂中以學生為主體，使學生成為課堂的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園，讓學生樂在其中。

　　美術課要想上好，其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備，還是教學中課堂的情景創設、多樣評價，以及課后的反思等等一樣都不可少，都需要美術教師下功夫來思考、推敲。

　　一、課前的準備

　　美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單，它還需要有更為廣泛的內容。如在教學《手形添畫》這一課時，為了讓課堂更有氛圍，我在課前不僅查找了與手影的歷史資料和圖片以及學生的作品圖片，還利用空余時間準備了示范作品，這些資料和作品在課堂上展示的過程中激發了學生的濃厚興趣，學生都迫不及待要嘗試手形添畫。

　　二、課堂的教學

　　課堂的教學是重點，很多問題都是值得深入探討的。在這里我想談我一直在思考的一個問題：課堂教學的有組織性和引導學生自由創作可能會出現的無序性的矛盾。所有老師都知道，課堂教學的有組織性是上好一節課的必要保證，這也是大多數教師認可的一個原則。可往往有些類型的美術課卻不需要孩子們規規矩矩、端端正正地去完成要求的作業。比如一些手工課，也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一起共同創作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力，這樣勢必就會影響紀律。還有一些課加入了游戲的形式，課堂也會顯得“雜亂無章”，問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說，國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正，他們給了孩子足夠的空間去想象、去創作，學生甚至還可以畫在桌子上，還可以“亂涂亂畫”。德國

　　紐倫堡丟勒中學的謝爾先生曾經說過：“在丟勒中學，學生作畫時可以戴耳機聽音樂，邊聽自己喜歡的音樂邊作畫。”我想這在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序，但一味的整齊、安靜，往往會抹殺孩子的自由發展的個性，限制孩子的創造性。可怎樣才能使兩樣兼顧呢？那就要求教師在組織教學上既要收放自如，又要做到不放縱，不壓制。例如：，可以嘗試采用比較開放的教學內容。

　　教師可以借助一些外界的媒體，引導學生走向自然、走向社會，投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。在大自然中學美術，感受生活中的紅、黃、藍，感覺是那樣的貼近自己，其實是一件非常愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養學生主動學習的能力以及在生活中發現美、表現美的能力。

　　我們上美術課的`目的是通過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力。

　　在美術課堂教學這條道路中，我還有很多不足的地方，在以后的教學過程中，我還將會繼續不斷提高自身的美術素質，不斷改進自己的教學方法，爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握一定的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力為學生營造一個輕松愉快，有趣味的學習環境和學習氛圍，使學生感到學習沒有負擔，而是一種享受，一種娛樂。

五年級美術教學反思14

　　本課是一節動手制作課，當學生們手中的廢舊盒子、瓶子或紙袋變成了一件件精美的禮品時，使我非常感動。我真的感受到了學生們的動手能力得到了發揮。我認為從課前的搜集各種包裝材料開始，就激發了學生對包裝的.興趣，生活的熱愛。設計禮品包裝不僅培養了學生動手能力同時也體現了制作者的愛好和情趣。同時，教師利用課件演示，讓學生欣賞到多種包裝形式精美的禮品，不但使學生了解了禮物包裝的作用，又培養了學生美化生活的情趣。調動了學生的積極性同時也拓寬了學生的設計思路，再通過教師的折、剪、粘等技法的直觀演示從而解決了包裝的難點。使學生將禮物的外套設計得更加精美。

五年級美術教學反思15

　　想讓孩子又創意的火花我們的啟發很重要。讓孩子創造首先就要讓孩子腦子里有東西，有向往。通過欣賞畢加索的作品《牛頭》，讓孩子猜一猜，孩子的答案很豐富，雖然偏離正確答案，課孩子在思考已經有創造了。學生感嘆畢加索的創造力和想象力，同時也發現身邊普普通通的物品都能夠作為藝術創作的材料，學生們明白了其實藝術離我們很近。

　　所以我及時的`拿出了幾個衣架不斷的變換方向請孩子進行想象，多少孩子就有多少想法，孩子的答案是豐富多彩的。我又把衣架進行了組合再請孩子猜，孩子的回答依然有激情。順勢而上我讓孩子上來組合，孩子積極性相當高。

　　光有想法還不夠還是要落實到動手上，我又讓孩子看了幾件做好的實物，請孩子觀察如何裝扮，孩子很快的了解到用寫廢品在衣架的重點部分進行裝扮，突出所要表現物品的特點。

　　學生們的創作積極性很高，通過對一個或幾個普通衣架進行反復的、全方位的觀察和組合，進而展開聯想，產生了一些比較不錯的創意，但畢竟局限性較大，受材料所限，學生們的作品形式出現較多重復，作品質量沒有達到預期效果。

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