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美術教學反思

更新時間：2024-07-04 17:34:10

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美術教學反思15篇【合集】

　　身為一名到崗不久的人民教師，我們需要很強的教學能力，寫教學反思能總結我們的教學經驗，那么教學反思應該怎么寫才合適呢？下面是小編收集整理的美術教學反思，僅供參考，歡迎大家閱讀。

美術教學反思 1

　　本節課是一節繪畫課，學生對這一節興趣很大，都知道生活中有那些小動物是從殼里出生的，本節課主要引導學生探索生命的奧秘，來珍惜生命，熱愛生命，表達母親對孩子的愛。

　　上課開始用圖片導入，讓孩子猜這枚蛋是什么小動物，他怎么樣破殼而出，引出本節課的課題，然后告知學生本節的.學習目標，在自學階段，通過設置多種問題，讓學生了解出殼的基本知識，加上對學生的情感教育，通過欣賞書上大量的繪畫作品，讓學生知道可以用襯托的方法來畫，教師演示重難點，邊演示邊講解，大部分學生繪畫很好，有個別學生態度不認真，以后的教學要多加教育。

美術教學反思 2

　　新課改是以新教材的形式呈現在我們眼前的，新教材傳達了新課標培養目標的三大領域，即基礎知識和基本技能，情感、態度、價值觀和學習過程與方法。這表明，教材的功能已經遠遠超越傳遞知識的界限，升華為培養人。這是新課改帶給我們的第一個新理念——新的教材觀。

　　以我區現在試行的美術實驗教材為例，我們可以看出下面幾個方面的變革：

　　1、目標。

　　課堂教學目標不再是單一的知識與技能，而是知識與技能、過程與方法以及情感、態度與價值觀三方面的整合。新的教學目標觀，體現了課堂教學功能的本位轉移，即由以知識為本位轉向以發展為本位。教學不僅是獲取知識與技能，更要學會獲取，培養學力并形成正確的價值觀，促進個性的解放與發展。比如《尋找美麗》，教學活動是“找自己認為美麗的物品，談自己喜愛的理由”，按舊的標準來說，這樣的課根本沒有“知識點”。我認為它的目標之一就是培養每個人個性化的審美觀。又如《小鳥找家》，能很好地激發學生幫助弱者的美好情感，繪畫的訓練要求為這種情感提供了表現和宣泄的'載體。《我的太陽》，這一課的標題就很能說明編者的意圖，每個孩子心里都會有一個屬于自己想象王國的太陽，他們在繪畫中寄托的情感就很不一般了，這樣非常有利于培養孩子對自己個性審美和想象的肯定與自信。

　　2、課程。

　　新教材的課程內容“體驗”味很濃，更加強調學生自身的體驗，強調在學習過程經驗的積累和能力的提高。另外，學生的體驗對象在時間空間上有了拓延，強調老師、學生、環境，材料等多種因素的整合。強調學生的親身經歷，要求學生積極參與到各項活動中去，在“做”、“考察”、“實驗”、“探究”、“設計”、“制作”、“想象”、“反思”、“體驗”等一系列活動中發現和解決問題，體驗和感受生活，培養創新精神和實踐能力。如《會飛的娃娃》，利用塑料袋來做玩具，這種自己創造樂趣的藝術體驗會給學生留下歷久彌新的印象，很大程度上啟蒙了學生的創新意識；《尋找美麗》，促使學生在身邊、家里、社會中尋找美麗，體驗環境中蘊涵的藝術美，感受生活；還有《童年的手印》，當學生的手觸摸到涼涼的泥，隨意地揉、搓、壓、印，邊做邊與老師同學交流時，學生的心情真可以說是“心花怒放”，在實踐中體驗快樂，建構知識。

　　在教學實踐中，基于上述理念，為了更好的與新教材同行，教師首先應該要樹立正確的培養目標，不僅僅滿足于把知識和技能灌輸給學生，更重要的是培養一個健康、快樂、有完善人格的人。一堂好的課不應該只是教會學生什么，還應千方百計發展學生的綜合素質。為了突出學生的情商發展，有的老師在教學中反復大聲詢問學生：心情怎么樣？開不開心？這樣的教學行為可以大力提倡，讓課堂有濃郁的“人情味”。

　　其次，教師要藝術性控制自己“啟”和“引”的度。整個教學過程當然是要老師控制的，問題是，陳舊的課堂教學秩序被老師嚴密設計好了，學生任何打破這個流水線的行為都是擾亂課堂。課堂上應該有情感的投入和體驗，有探索研究的氛圍，有學生驚喜、疑惑、苦思、雀躍等心理活動進行，教學的過程成為激情與智慧共存的綜合體。此外，教師必須創造師生之間、生生之間的交流，這種互動和會話，就是體驗。單向的授——受方式應該被我們教師堅決淘汰。要大膽、創新地“用新教材教”，而不僅僅限于“教新教材”。新課改帶來的第二個新理念是新的學習觀。

　　具體地說，是學習方式的變革。什么是學習方式？學習方式不是單純指具體的學習策略和方法比如背誦、練習等，這些行為方式只是載體。在學習過程中，學生的認知、行為、情感以及社會化參與的有機結合才叫學習方式。在學習過程中學生表現出來的認知和情感因素表達了學習方式的實質內涵。自主性、探究性和合作性是新的學習方式的特征。“轉變學生的學習方式”作為我國基礎教育課程改革的一項重要任務，被寫進了《綱要》中——“改變課程實施過于強調接受學習、死記硬背、機械訓練的現象，倡導學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養學生搜集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力以及交流與合作的能力。”學習方式之所以要改革，因為“發展”是硬道理，學生從課堂上應該能學到怎樣獲取知識的方法，提高可持續發展的潛力，以利于學生自主發展、全面發展、終生發展。

美術教學反思 3

　　“今天，我們上《變化無窮的線條》這節課……”有一個學生大聲地打斷了我的講課：“老師，你不是答應我們這節課到外邊上嗎”？我想起來了，這是開學第一天熟悉教材時我對學生們承諾，我真后悔早早答應他們這節課到外邊上，現在正值秋季，尤其是今年的秋天天氣格外的好，操場上暴曬一節課，在加上學生到操場很是不好控制，后果可想而知了。

　　真是自找苦吃，我正遲疑著，這時全班學生都來“圍攻”我，看著六十多雙期盼的眼神，我無法拒絕，只好對他們說：“我要考驗考驗同學們，看你們的表現再決定去不去！”同學們一聽這話，小胸脯挺得老高，全班同學立即肅靜下來，看樣子是非去不可了，我真的無法拒絕孩子們的熱情。

　　我講解了怎樣用各種材料，拼擺有新意的圖形、并大膽真實的表現自己的想法，在造型中很好運用線條粗細曲直變化手法，塑造出新鮮有趣的形態，學生們很認真、很專心地聽著，誰也不敢出一丁點惹老師生氣的事情，看著他們討好我的小樣，我心里真想笑。當我宣布出去的時候，同學們的小臉上綻放出不敢笑出來的笑容，一個個很乖巧的站著排來到操場。

　　可到了外邊誰也裝不住了，三個一群兩個一伙地自由組合成小組圍在操場上的一棵大樹周圍，拼擺自己喜歡的圖案，不久便不象在教室里那么乖巧了，你一看，田歌的鼻子都是灰，遲小云的臉上出現了小貓似的`胡子，個個的小手都臟得很，可是一看他的作品誰也不會怪罪他們了，每一個小組都用自己帶的材料拼擺了自己滿意的圖案，拽著我的胳膊來欣賞他們的杰作，用跳繩拼擺的機器人、用彩色筆拼擺的建筑物、用毛線拼擺的太陽，他們不但能擺一個，還能擺兩種、三種……快下課了，學生們擺出那么多有新意的作品。

　　我真不敢相信他們會有這么多靈感，還有幾個孩子，我始終觀察他們，他們手里沒帶材料，又不好介入有材料的組內，他們想出了辦法，撿大樹上掉下來的小干枝，拼擺了一個奔跑的鴕鳥，作品很樸實，就是樹枝本身的顏色，可我很欣賞，當我走近他們組時，害怕我批評他們沒帶材料。

　　誰也沒吭聲，這時我俯身對他們說：“你們能夠解決沒有材料的困難，自己想辦法，做出這么好的作品，真不錯！”一聽老師表揚了他們，一個個小臉蛋笑得更燦爛了。

　　我真是不能低估了這些學生，給他們一個發展的空間，他們竟然會拼擺出這么多有趣的新穎的作品，他們的想象力太豐富了，我再也不能一時糊涂，抹殺他們的興趣，扼殺了孩子們的創造力了，我真的很慶幸自己做出的決定，應該放學生到大自然中去，那里有他們發展的空間，走出課堂，會得到意想不到的收獲。

美術教學反思 4

　　在教學中遵循“教為主導，學為主休，實踐操作為主線”的教育思想，根據小學一年級學生的身體和心理特點，我將采用直觀引入教學，用課件打出一些祖國風景的圖片，這樣激發了大家的興趣，勾起學生主動學習的求知欲望，讓學生在腦中對本課時所學的內容有一個完整的感性認識；然后打開課本，看書中的圖，進一步對今天所學的內容加以認識；接著教師利用課件分析一些其它小朋友的作品，并讓學生觀察討論。在學生觀察過程中教師適時指導，以增加學生的理性認識，突出本課時教學的重點。

　　遵循“學為主體”的教育思想，做到學與練緊密結合。讓學生先認真觀察、聽講，再討論交流，最后進行繪畫表現。在操作過程中，積極思考，及時提問，領悟到本課的要點和難點，敢于表現出自己的感受，發展創新思維。我覺得，美術課應是讓學生在玩中學，學中玩的一件快事，讓學生在輕松的氣氛中，學到該掌握的能力。本著這樣的思想，我這樣設計了我的教學過程。尊重學生意愿，讓學生選擇自己喜歡的表現形式進行創作表現出自己對人物、景物的想象。播放音樂伴奏帶，在學生作畫時配上音樂烘托氣氛。教師開始分組巡回指導及時對學生的作業加以表揚。使學生由信心，更輕松的`進行繪畫。也可分小組進行集體作業，讓學生共同討論作業方案，分工合作完成。

　　將作品展示在教室周圍的墻壁上，開一個作品展覽會。同學們排成火車隊形，慢慢向前走用游戲的方法介紹自己的創作構思，請同學們評議，哪一幅作品表現的較好、不好的地方可以怎樣去改正，優秀的作品及時給予表揚，不理想的作品也可以讓學生自己找出不足，然后讓學生自己修改，并加以鼓勵，提醒在以后的作業中要注意克服這些缺點，揚長避短。通過課堂總結。

　　一是培養了學生綜合概括能力。

　　二是對本課教學內容有一個清晰而全面的認識。

　　三是激發學生的熱情，在以后的學習中，取長補短，發揚長處。

美術教學反思 5

　　《漂亮的小鐘表》一課的內容是小朋友們熟悉且喜歡的伙伴——小鐘表，這非常貼近他們的生活，對他們來說具有強烈的誘惑力，極大地調動了小朋友們參與的主動性。課后就有不少小朋友對我說：“老師，我最喜歡上手工課了。”

　　這節“設計應用”領域的課程，能夠給同學提供很大的發明空間，培養同學的創新意識，并能讓小朋友在制作中充沛的享受勝利的喜悅。當小朋友做好了表針能夠轉動的鐘表時，那種喜悅溢于言表。教材中選擇了中外不同形式的鐘表，目的'是引導同學感受不同形式的鐘表給人的不同美感。課堂上我還展示了一些同學利用不同的資料設計、制作的鐘表作品，目的是引導同學充沛利用身邊的廢棄物和多種資料設計、制作小鐘表，協助同學在設計制作的過程中開闊思路。

　　首先，通過欣賞、了解鐘表的文化和造型特點。通過對不同鐘表的欣賞，提高同學的審美能力。

　　欣賞，是美術教學的一個重要組成局部。它能提高同學的認知能力與審美能力。從課件中，同學了解了鐘表的歷史文化，振動原理與不同種類，激發了同學求知的欲望與對鐘表的興趣。在教學中，同學的心理特點決定了他們最喜歡的造型是卡通類型，這為接下去的制作做了一個很好的鋪墊。

　　其次，通過鐘表的設計制作，培養同學的創新意識，以和設計與制作能力，激發同學對美術學習活動的興趣，體驗勝利的快樂。活動的勝利與否，并不在于同學繪畫水平的高低，而在于同學心靈快車能否啟動，能否提速。所以很多平時畫兒畫的不是很好的男小朋友，在這次活動中卻表示的很突出。

　　巧用資料以和對表盤的設計是本課的重點。通過對作品的分析，使同學在制作中即快又好的完成簡易的漂亮的小鐘表，并且同學制作的作品形式各不相同，想象極為豐富。有的做出了心型鐘表，有的做出了花朵鐘表，有的做出了懸掛式的鐘表，有的做出了機器人鐘表，有的還給鐘表加上了開關按扭……花樣繁多，五花八門，讓人嘆為觀之。這不正是我們所想得到的教學效果嗎？

　　最后，在同學設計制作完鐘表之后，布置作息時間游戲，培養同學的時間觀念。同學分小組一起認一認鐘表。撥出每天早上幾點起床，幾點上學，幾點吃午飯，幾點睡覺……同學總結發言，今天制作的鐘表即是一件藝術品，又可以提醒我們節約時間，時間對于每個人來說都是公平的。”

　　這節課在每個班里都是下課鈴聲響起時，隨同著小朋友們：“唉——雜下課了。” 的遺憾聲結束的。我想假如以后每節美術課都是這樣，那該多棒。我應該在上繪畫課時，更多的關注小朋友的興趣，讓小朋友在繪畫中體驗勝利，享受美術的快樂。

美術教學反思 6

　　美術教學原則是美術課教學的基本準則，是教學實踐經驗的總結，是用于指導中學美術教學的一般性原理，也是具體教學中運用多種教學方法的依據。認真貫徹教學原則，有利于正確處理教學過程中的各種矛盾和教與學的關系，促進教學質量的提高。

　　美術教學法是教師根據美術教學原則為完成教學任務所采用的工作方法，是實現教學目的的方式和手段。當然，教學方法本身又是隨著教學實踐的深入和發展而不斷變化和發展的，所謂“教學有法而無定法”，就是這個道理。教的方法又是教學活動的主導方面，這進一步說明正確選擇教學方法對于完成預定之教學任務是十分重要的。因此，教師應認真研究和正確選擇美術教學方法。

　　中學美術課教學方法很多，但根據《中學美術教學大綱》精神的要求和筆者長期從事美術教學的經驗體會，最常用而且行之有效的方法，大致有如下幾種。

　　（一）講授法。

　　這是一種由教師用生動的語言向學生傳授知識的方法，即主要是教師講學生聽的方法。它包括講述法、講解法、講讀法等。一般理論性的講述、美術常識、欣賞教學以及技法課訓練前的講解，都采用講授法。用這種方法教學的長處是知識的系統性、邏輯性強、效率高，照顧面寬。但其缺點是容易使學生處于被動狀態，缺乏感性知識，如無法解決怎樣畫等問題。鑒于這種情況，使用這種方法教學時，應該注意下述情況：

　　（１）對所表述的內容要有科學性、思想性和系統性，以給學生一個合符邏輯的完整的概念。如中國人把描繪大自然為主的作品稱之為“山水畫”而不叫“風景畫”，學生肯定會問一個“為什么？”這個問題可以從兩個方面去講：

　　一是從中國人的情感習慣去講，在通常情況下，“山水”、“山河”、“江山”、“河山”是“祖國”的同意詞或同義語，因此山水畫也可以說是愛國主義精神在中國藝術中的反映；

　　二是山水畫的畫家經過擬人化加工處理了的作品，它是畫家藝術修養的表現。而風景畫屬西畫的稱謂，它是寫實性作品，是自然的客觀表現。經過分析和比較，就可以得出結論：中國“山水畫”不能叫作“風景畫”。

　　（２）語言的形式要符合語法，要清晰、準確、精煉，要通俗易懂，要形象生動，要富有感染力。

　　（３）要善于組織學生聽講，所述問題能引進學生的思維共鳴，要善于洞察學生的反映，及時調整講授的內容，變換講授的方式。

　　（４）可以借助板書、板畫或示范圖等直觀教具，以加深學生的印象，達到幫助理解的目的。

　　（二）演示法。

　　演示法是為了配合講課和練習，通過操作性的示范表演，使學生增加感性知識，加深印象，明了作畫（或其它美術作品制作）的方法步驟。這是美術課尤其是技法課教學常采用的主要方法之一。這種方法在形式上可以分為：當堂作畫要求之全過程演示；按作畫步驟要求學生跟隨教師一起進行的同步性示范；有意識地找準難點作局部演示。

　　運用這種方法，應該做到：

　　（１）演示的內容必須與課堂講述的.內容和要求完全吻合。做到“講”是“練”的前提和基礎；“練”是“講”的深化，是所學知識的表現、運用和實踐。

　　（２）課堂演示要做的簡明扼要，要圖象清晰、準確、生動熟練，并能使全體學生都能看到、看清。

　　（３）為節省時間，有些示范可以在課前先制成毛坯、半成品，在課堂上選擇關鍵的過程適時演示。

　　（三）練習法。

　　練習法是學生在老師的指導下將所學知識運用于實踐，以達到鞏固知識、形成各種技能技巧、把新知識變換為能力之目的的一種方法。這是中學美術教學活動中最主要的教學方法。這種練習包括視覺觀察練習、造型技法練習、工具材料之操作練習和形象思維、邏輯思維練習等。按新編教材的要求，它在整個初中的教學活動中要占８０％以上份量。所以，采用這種方法，要求特別講究：

　　（１）要有明確的目的要求，并且目的要求恰當，引起學生在心理上形成共鳴；還要注意組織教學，以便提高學生練習的自覺性和積極性。切忌盲目性和單純的為練習而練習的作法。

　　（２）應注意指導和檢查學生掌握練習的方法、步驟的情況；要科學合理地分配作業練習的時間。

　　（３）教師對學生練習中存在的問題及優缺點應予及時總結，肯定成績糾正錯誤，可以個別問題單獨講，普遍問題集中統一講。

　　（四）談話法。

　　談話法是通過同學生互相交談來進行教學的一種方法。包括啟發式談話法、提問式談話法和指導式談話法。這種方法有利于啟迪學生思考，激發學生積極思維和師生雙方在教學過程中信息的積極反鎖。但談話法的缺點是意見容易分散，不易控制，運用不好還容易使所傳授知識支離破碎。因此，運用談話法應做到：

　　（１）教師要有充分的準備，提問的目的要明確，要帶有啟發性，并且難易得當，要切合學生的年齡特征、興趣愛好和知識水平，還要注意對學生回答問題可能出現的麻煩情況要有充足的預計，并為此還要準備好正確的答案。

　　（２）對此法的運用要帶有啟發性，所提問題要構成前后連貫，層層深入、逐步引向結論的問題系列，還應講究談話技巧，要面向全體學生。

　　（３）提問要注意讓學生有充分的心理準備，不應搞突然襲擊，而且談話的形式要活潑多樣。

　　（４）對學生回答的問題，正確與否，教師均應有明確的表示，要鼓勵他們敞開思路，大膽發言，錯了也不宜過多批評。

　　（五）參觀法。

　　參觀法是豐富學生的感性知識、擴大視野，使教學同實際生活相聯系并從中受到實際教育的一種方法。其內容有參觀書畫攝影展覽、作業觀摩展覽、還有歷史文物、名勝古跡、建筑物體、自然風景、動物花卉等。這是進行愛國主義、革命傳統和熱愛生活教育的一種較好的教學形式。

　　采用這種教學方法時，應注意下列要求：

　　（１）教師對參觀的內容要有足夠的了解，對其參觀活動要有充分的準備，并有明確的目的。

　　（２）要有嚴格的組織紀律規定，切不可放任自流。

　　（３）應啟發學生積極思維，讓學生充分發表意見和看法，認真討論，結束時教師要認真總結。

　　上述教學方法具體怎么選擇，可以根據教學的內容、目的、任務，以及學生的年齡特征、知識水平靈活選擇運用；還可依據課型，有時僅用一種方法即可，而有時兩種甚至三種聯用。

　　總之，中學美術教學的特點決定了美術教學的原則，其特點和原則又確立了符合美術教學規律的方法，作為中學美術教師，只有按照科學規律辦事，實事求是，遵循中學美術教學的原則，靈活機動地選擇最佳之教學方法，切實上好每一堂課，方能實現教學目標，完成教學任務。

美術教學反思 7

　　剪紙是我國傳統的民間手工藝術，已有幾千年的歷史。

　　以其獨特的藝術魅力深受人民喜愛，發展潛力很大，有待我們學生更進一步去了解和發揚。傳統的剪紙主要是單色，形象以動物、植物和文字為主，技法單一。現代剪紙拓寬了題材，人物、風景均可。表現力、思想性強，技法除了剪、刻還有撕紙，現代感極強。這一課我考慮了一下把這一課分為兩課時，第一課時是以欣賞感受為主，思考想象相結合，語言表達繪畫表現。因為是美術課必須體現其學科特點，所以給學生很好的視覺感受和豐富的可視資料就顯得十分必要，因此，我花了很多時間和精力查找搜集創作了許多展示資料圖片，以體現本課的寬廣內涵，并制作成課件方便展示。開放式的教育網絡為我們老師學習提供了保障。上好這節課我利用計算機坐在家里或學校通過網絡進行學習，查閱有關剪紙的各種資料。

　　了解我國優秀的民間手工藝術，認識剪紙藝術，掌握現代剪紙的創作技法和技巧；提高了自己的審美素質。為培養學生的創新精神、實踐能力、終身學習的能力和適應社會生活的能力服務。這樣提前準備材料：欣賞資料（傳統民間剪紙圖片、作品，現代剪紙作品）、剪紙制作流程圖、系列背景資料光碟、民族音樂影帶。通過欣賞民族風光片和圖片，感受我們祖國美麗的河山和燦爛的民族文化，適時進行愛國主義教育。指出剪紙藝術是我國勞動人民熱愛生活、熱愛美的'結晶，同時，聽一聽優美的民族音樂，多方位感受民族文化的美，

　　民間藝術在生活中的作用、地位。

　　第二課時是以剪為主，但是學生折起到一個很重要的作用，在課堂教學中，要重點講到折，讓學生認識到折可以剪出對稱的東西出來。兩課之間要做到不顧此失彼，努力實現知識與能力，過程與方法，情感、態度與價值觀等多維目標的整合。堅持以學生為主體，鼓勵學生多思考、多分析，我主要把握好各個環節，適時引導。學生是合作學習，與人分享學習與生活中的失敗與成功的體驗。合作學習是以目標設計為先導，以師生、生生、師師合作為基本動力，以小組活動為基本教學形式，以團體成績為評價標準，以標準參照評價為基本手段，以大面積提高學生的學業成績。采取小組合作商討的形式課堂效果會更好些，也有利于培養學生非常需要的一種合作意識和能力。

美術教學反思 8

　　“李老師，今天我沒帶材料!”這次手工課，當我問及孩子們準備美術材料用具的情況時，有位學生小聲地跟我說。隨之“響應”的有好幾位學生。今天美術課是要求學生用手工紙、剪刀等工具創作，上次美術課結束時，我特意關照同學們要記得帶各種材料。這么多學生沒有材料，這課還是否按計劃繼續上呢?我暗暗地想道。全班同學都隨著我的沉思而安靜地等待著。“巧婦難為無米之炊”，上手工制作內容，學生沒有材料或準備不充分，再好的教學思路和設計也是在“紙上談兵”。象今天這樣的情形已是屢見不鮮了，也是令教師比較頭痛的事。在駐足巡視了全班學生的準備情況之后，我迅速走到講臺前，宣布制作照常進行。因為我看到近一半的學生材料準備得還是比較充分的，于是我改原先的獨立作業為小組合作完成。通過確定“策劃組長”、討論構思、分配制作任務、合作完成作品，解決部分學生材料的`不足，同時也解決了想象、構思的單一性，集思廣益，取長補短。學生在教室里活躍起來，未帶材料的學生在制作過程中顯得格外主動和積極，下課鈴聲響了，以小組為單位展示的各種動態的“快樂的人”大多數構思新穎奇特、材料豐富多樣、具一定的形式美感，教學效果突出。其實在美術教學實踐中，象學生未帶書本、作業本、顏料等情況時有發生，而此時教師假如立即給予學生批評，甚至責罰，其效果可能適得其反，既挫傷了學生對美術課的興趣，又影響了教育的效果及正常的教學秩序和進度。下一次，孩子可能因為對美術課的輕視，而又忽視了材料的準備。回顧以往課堂教學中，有些孩子對美術的興趣的減退，就有可能跟此有關。因此，教師要保護好學生的興趣。可能是教師不經意的一句話，或一個不得體的做法，會直接影響到學生對這門學科學習的興趣。此次，美術課中未帶材料的學生，我并未批評，而是鼓勵其參與小組的設計構思，讓他(她)協助其他同學進行制作，學生的學習興趣十分高漲。在之后的一堂手工制作課中，原先未帶材料的學生，準備都很充分，這也說明他們對美術感興趣了，所以就重視了材料的準備。在課堂教學中，甚至是公開教學活動中，我們也許也會碰上此類的“突發事件”，比如材料未帶、講課時有學生搗蛋、提問時無人響應、畫畫時顏料打翻了等等現象。這就要求教師教學設計要靈活，善于發揮教師的應變能力，努力將教學中的不利因素引導、轉化為有利因素。在美術教學中，不應以單純教授式的方法進行技法技能傳授，這樣，學生即使掌握了些知識或技法，也只是了解了美術技能的表象，而未真正獲取其精神及內涵。我們教師更多的應該是引導學生去認識、學習一些技法技能和知識，能讓學生自由地思考，進行探究性的感悟與交流，并能在美術創造活動中盡可能采用討論、比較、合作的形式進行，讓學生在活動中體驗創造的過程和創造成功的喜悅。

美術教學反思 9

　　在日常生活中，我發現我班的幼兒對色彩艷麗、精美的小飾物特別感興趣，比如發夾、手表等等。蝴蝶是幼兒在生活中比較熟悉的一種昆蟲，其色彩艷麗，深受幼兒的喜愛。《綱要》中指出，幼兒園的活動內容應貼近幼兒的生活，同時又是幼兒感興趣的事物，因此，我根據幼兒的興趣及生活經驗，設計了藝術活動《美麗的蝴蝶》，目的是讓幼兒通過欣賞蝴蝶，發現美、感受美和創造美。

　　整個活動我以幼兒的興趣為切入點，讓幼兒充分地看、說、想、做，使幼兒的興趣大大激發，主體地位得到充分體現。作為老師的我不急于追求結果，而是重視活動過程，為幼兒提供發現、感受和創造美的機會，使幼兒在活動的過程中獲得了成功的滿足和愉悅。

　　在活動中，我改變以往的美術教學模式，教師沒有進行示范，而是嘗試讓幼兒通過自己的觀察、感受，自己去裝飾小飾物，同時提供的材料有難、易，幼兒根據自己的能力水平及喜好，自己選擇裝飾材料，幼兒參與活動的非常興趣高。活動結束時，讓幼兒相互評價，教師參與評價，再次達到師幼互動生生互動的效應，同時也充分體現以幼兒為活動的主體，讓幼兒自主評價，發揮了幼兒的主動性，參與性。

　　在活動中還存在了一些不足：1、教師的引導語言不夠清晰。2、幼兒的操作沒有交代清楚，出現了較臟、亂的現象。

　　《美麗的輪胎》是一堂以嘗試用自己喜歡的材料大膽地為輪胎裝飾上美麗的花紋為目的一個大班美術教學活動。整個活動流程為：情景導入——激幼兒創作興趣——提出要求，幼兒創作——延伸評價。

　　在新綱要新理念貫穿整個教育領域的現在，要上好一堂成功的展示活動并不是件容易的事情，在過程中也遇到了很多的困難，現就選材作一簡單的描述與分析。

　　由于我們班搞的是美術特色教學，而且從幼兒中班這個年齡階段來看，在成人的啟發下，喜歡注意和親近周圍環境中美的事物和現象，并容易產生愉悅的情緒。但我們平時的美術特色活動一直以來都是以涂色練習為主，裝飾畫技能性知識的教學和操作比較少。

　　在花鴨先生圖片的選用下，整個活動是在一定的情景中進行的，使幼兒把自己作為了情節中的一個角色，更增強了他們對活動的興趣。多樣性材料的準備讓幼兒更能進行選擇和使用，在輪胎式樣的準備上，我考慮到了孩子的個體差異性，就選用了不同的兩種材料：圓凳和蛋糕盒托盤，讓幼兒能在自己能力范圍下進行選擇，既尊重了幼兒，也為整個活動的`時間調控埋下了伏筆。豐富的材料、合理的安排、美妙的音樂，讓幼兒在整個過程中都在美的氛圍中感受與表現，所以作品的效果也是非常的好。

　　反思：

　　善于利用，滿足需求：教師要有雙善于觀察的眼睛，對于周遍的事物都要用眼去看，用腦去想，發現事物的不同面，善于對某些物體進行再次利用。還應該提供豐富的可操作材料，讓每個幼兒都能夠有操作練習的機會，這是進行活動的先決條件。蘇霍姆林斯基說過：“人的內動——《手形變畫》。通過此活動進一步滿足孩子們的興趣需要。因為大班的幼兒已經有了圖形添畫的經驗，因此本次教學的重點是培養幼兒的想象力和發展幼兒的創造力。

美術教學反思 10

　　我通過不斷的學習和工作，理清了思路，掌握到了新的教學理念，找到了自身的差距和不足。我學習到了很多知識，使我對教學有了更多新的認識。

　　十幾年的教學令我感觸很大，下面將談談我的一些感受：

　　我經過許多思考，深刻的體會到自己有很多東西要去學習。怎樣成為一個受歡迎的美術老師呢？怎樣才能在教學過程中給學生營造一個良好的氛圍，建立平等、民主、信任的新型師生關系？怎樣才能……？我認為要解決的問題還很多，還需要自己不斷的積累，不斷的去學習。

　　首先，教育學生，從愛出發。平等的愛，理解的愛，尊重的愛，信任的愛，這些都是老師愛的真諦。不論在生活上，還是在學習上，都要給予學生必要的關心和幫助。只要有了問題時及時處理，處理的方法得當，注意和學生溝通，學生就會信任你，喜歡你。愛學生，還表現在老師對學生的尊重和信任，以及對學生的嚴格要求，又要注意對學生的個體差異，區別對待。對成績比較差的學生，我們老師要采用不同的.教育方法，因材施教。師愛要全面、公平。

　　其次，如何使我們的美術課堂愈發顯得真實、自然、厚重而又充滿著人情味，作為美術老師的我更要關注的是蘊藏在美術課堂中那些只可意會、不可言傳，只有身臨其境的教師和孩子們才能分享的東西，要關注那些伴隨著師生共同進行的探究、交流所衍生的積極的情感體驗。我們不但要傳授知識，而且要善于以自身的智慧不斷喚醒孩子們的學習熱情，點化孩子們的學習方法，豐富孩子們的學習經驗，開啟孩子們的學習智慧。讓我們行動起來，做一位有心的“烹飪師”，讓每一節美術課都成為孩子們“既好吃又有營養”的“美術大餐”！最后，我還認識到，一節好的美術課，新在理念、巧在設計、贏在實踐、成在后續。一節好的美術課，要關注學生，從學生的實際出發，關注學生的情感需求和認知需求，關注學生的已有的知識基礎和生活經驗，是一節成功課堂的必要基礎。使學生真正體驗到美術，樂學、愛學美術。此外，我認識到：一節好的美術課，不要有“做秀”情結，提倡“簡潔而深刻、清新而厚重”的教學風格，展現思維力度，關注美術學習方法，體現美術課的靈魂，使美術課上出“美術味”！

　　通過這些年的感悟，我從中學到了很多，不僅拓寬了我的視野，還豐富了我的實踐經驗，更讓我的思想得到了升華，使我對美術教學有了更新的認識，更加熱衷于教育事業。今后，我會更加努力學習，為教育事業貢獻自己的一份力量。

美術教學反思 11

　　本課是在上學期的《彩墨游戲》課的基礎上進一步提高學生學習水墨畫的興趣，在“玩”的基礎上，運用已經了解的水墨畫的基本表現來表現各種不同物體的形象。根據學生的特點我在教學過程中沒有過分強調傳統的筆墨技法的表現，避免束縛學生思維的'發展，影響學生的想象力和創造力的發揮。在備課是我有針對性的做了一些安排，學生作業方面我是安排了小組合作的形式，《妙筆生花》教學的主旨是要打破傳統教材中傳統技法的教學，使中國畫課適應小學中低段年級學生的身心特點，讓他們自然的，主動的，快樂的接受水墨畫，并掌握它們的基礎知識和技法。

　　我首先將“毛筆的握法，筆鋒、水、墨、紙的運用”等這些問題拋給學生，讓學生在嘗試中臨摹單個筆墨作品體驗國畫工具、材料的特點;然后教師引導學生把自己的物象用線條勾畫出來，注意線條的粗細、濃淡變化繼而通過多種筆墨元素組成的現代水墨畫作品進行賞析。讓學生體會筆墨的情趣，筆墨的神奇，筆墨帶給人的美妙感受，激發兒童創作欲望。教學中體現了“以人為本”的理念，突破傳統美術教學以示范、臨摹為主的方式，全方位地引導學生自由思考，自由交流，自由創作。這樣，學生對作品的創作欲望越來越強烈，興趣越來越高昂。從大課間和美術課的現場表現和完成作業的效果來看，他們有激情，有思考，有樂趣，有創新，有收獲，體現了人文性和實效性。

　　讓學生結合班級和學校活動中把自己潛在的創造力充分表現出來，建立起大膽構思，大膽想象的信心。這種創造的過程將會使學生體會成功，每個學生的點滴創造不單能受到大家的尊重，同時也會學會了尊重別人，喚起學生童年時代的美好情感，建立起集體的凝聚力。

　　讓學生從低年級開始嘗試各種美術表現方法，對學生的美術能力的發掘有著重要的意義。水墨畫長期被兒童美術教育所忽略，認為它陳舊、僵化，會束縛孩子的心靈。其實，水墨畫自有其隨機，變通，接近童趣的一面。讓學生們在水墨中玩起來，在游戲和活動中了解傳統，感悟自然，創造自己的獨樹一面，開辟一塊兒童繪畫活動的新天地。

美術教學反思 12

　　教材給予我們師生一個學習的方向，不至于大家在茫茫的知識海洋里無章無距的行使，確切的說教材是一個方向，是一個如何改教材，在形式與方法上，大家各有各的方法，但本質還是要把握住這節課的最終目的，我認為教學的最終目的就是教會學生學習知識的方法，以便學生能在漫長的學習生涯里，通過學習，研究的形式來達到自我學習，自我提高的目標。所以我更改了教材內容，我的觀點是要可行，就是自己覺得上起來不累，學生學起來有興趣，能在輕松的環境下把教材本質性問題解決的一種方法。

　　《家鄉美》對于學生學習的總體印象是兩點：一是單獨的回憶，容易把學生的主觀性思維限制在一個固定的范疇，主動學習的能力容易被約束，二是有些特定的學生，沒回過家鄉，甚至是不知道家鄉風貌，在教學過程里盡管可以進行引導性學習，但其實已經給學生造就了一個被動學習的環境，針對這兩個幾年教學積累下的問題，我決定對這次《家鄉美》教學課堂實踐進行一個小小的變動。

　　變動一：課題的變動。變《家鄉美》為《諸城美》或者《校園美》，在不改變了解學習風景畫的`表現方法，激勵學生熱愛家鄉（大自然），歌頌家鄉（大自然）的情感這個主線的情況下，我把課題從遙遠的家鄉拉近到學生的生活。

　　變動二：作業形式的變動。風景的表現不單只能依靠繪畫，我還想到了攝影這個載體，對于五年級的學生來說操作照相機已經不是什么難事，只要教師可以適當的講解攝影的一些基本要點，我很相信我的學生一定能很好的去完成我的教學目標。

　　變動三：交作業與改作業形式的變動。數碼時代，學生的攝影大部分是數碼相機，交作業的形式由以往的課堂內完成作業，按組收作業的固定模式，改為網絡硬盤收集作業，網絡博客展示作業，游客留言批改作業的一個新形式的探究。

　　總之，這樣上起來，效果頗為明顯，學生愛學，樂學。

美術教學反思 13

　　《恐龍世界》一課的知識涉及到美術中的造型·表現領域。“恐龍”是孩子們很感興趣的話題，他們喜歡看關于恐龍的書籍，聽關于恐龍的故事，玩關于恐龍的玩具，在課前，我就布置學生收集有關恐龍的書籍和玩具。“恐龍”是種神秘奇特的動物，沒有任何人見過真正的恐龍是什么樣子，人們見到的恐龍圖案全是科學家們通過發現它的化石來還原它的形象。這給我們這些想象力豐富的學生留下了許多想象空間。

　　首先，我以“恐龍”動畫片的形式，讓學生在情景中欣賞不同種類的恐龍并感受恐龍生存的環境，以激發他們探究的欲望和興趣。通過讓學生說一說都認識哪些恐龍后，利用齊齊樂互動技術設置按點，先讓學生說，再了解恐龍的分類；其次，了解恐龍的結構，由頭、頸、軀干、四肢、尾巴組成；然后，我利用多媒體讓孩子們觀看各種恐龍的圖片，并一一分析不同恐龍的`外形特點后，通過學生所認識的恐龍，再次利用齊齊樂互動技術設置按點，進行剪影猜猜猜游戲，解決外形特征。同時，我讓兩名學生到黑板上畫恐龍，這樣是為了讓學生運用以前所學的美術繪畫知識和對恐龍的了解，抓住恐龍的特點進行繪畫，加深全體學生對恐龍特點的掌握。整節課下來，課堂學習氛圍濃厚，學習狀態輕松，教學活動圍繞學生的生活開展。

　　初次承擔集體教研課，也是第一次利用齊齊樂互動技術進行教學。本節課教學還存在以下不足：

　　1、學生對恐龍的知識很豐富，也對恐龍知識有大量的了解，個別環節還需要節省時間，把更多的時間讓給學生來創作。

　　2、由于學生后期創作時間有些不足，有些精美的作品當時不能及時得到展示和評價。

　　3、如果作業不涂顏色，用單線條畫，也許呈現效果會更加完美。

　　4、由于課前收集資料不夠到位和細心。課件中有一個錯誤的知識點，有一只恐龍不是屬于翼龍，需課前斟酌。

　　5、由于對齊齊樂軟件不夠熟練。在學生選擇答案后，詢問學生為什么選此答案時，學生不知所措，老師應該及時出示課件，讓學生看著答案講，更能解決問題

美術教學反思 14

　　中學生課業任務重，課余時間有限，為此，我盡量讓美術課的內容在課堂內完成。充分利用好一節課，激發培養學生的興趣，提高學生的能力，要讓精彩紛呈的藝術有機地與課堂教學相結合，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感。如：在初中一年級的《認識校園》一課中，我嘗試帶學生走出課室，面對校園實景寫生，這樣使學生繪畫興趣明顯增加。傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，把學習僅僅局限在書本上或技能訓練上，脫離學生的日常生活實際，在這種學習觀念下，不僅很難培養出學生的創造精神，而且會泯滅學生學習的興趣，最終影響學生的發展。由于中學生對美術的認識還處在簡單的認知性審美上，加之，美術與其他的學科在教學與學習上存在差異，因此，美術不僅需要進行系統的技巧學習，更重要的是在培養學生興趣和提高審美能力上探索出一套方式方法，對此我做出以下嘗試：

　　一、美術課中的結合相關課外知識，使學生豐富知識的同時提高興趣。

　　例如在《古代藝術與科技結合的啟示》一課中，這課的重點是欣賞。為了使學生在學之前能對該課產生興趣，第一節課我用多媒體展示并介紹了北京奧運場館，在同學們沉浸在奧運氣氛的同時介紹美術的種類如建筑、繪畫等就特別適合表現奧運開幕式這種視覺的盛宴。接著提出一個有意思的問題“大家知道奧運的由來嗎？”帶著奧林匹克神話傳說的由來，引出有關美術在奧運開幕式的運用，特別介紹了的《擊缶》。然后借著開幕式談及一些課外知識，讓學生在進入美術的學習前，豐富學生的課外知識的同時提高學習的興趣。

　　二、實物寫生，提高學生興趣。

　　例如在《校園風景》一課中，抓住寫生一詞給學生講解構圖與透視，寫生是這節課美術學習的關鍵，讓學生想知道寫生是怎么回事，從而引以學生的學習興趣，讓學生通過仔細觀察自己的宿舍和操場，徒手畫自己的校園。讓學生去校園寫生觀察花草植物，通過自己的觀察了解植物的結構，和寫生的取景構圖。最后從學校建筑中找出一些結構特征較明顯的建筑出來當范例并給學生做示范，學生的興趣一下就提起來了，作業的質量也得到了保證（如陳翠華同學的描繪校園景物的作品就獲得中山市首屆動漫節的優秀獎）。

　　三、欣賞與技法相結合。

　　初中美術教育以審美教育為主，是教育界早已肯定的教學方向。審美能力的提高僅僅靠學生技巧的'提高來實現是不可能的，只有將欣賞放在技能的前面，讓學生在美術教學的基礎上，拓展自己的思維，分辯美與丑。但我覺得我在這方面是做得不夠，如初二精品課程《版畫初步之橡皮圖章》課程中不僅需要掌握橡皮圖章的制作技巧，還要注意在審美上引導學生。但是由于教學經驗不足，我在課堂上把大部分精力都放在如何指導學生制作技巧，在審美上的引導的時間不足。

　　四、教師給學生的課堂作業給予鼓勵和肯定。

　　美術作業是在課堂中完成的，教師在教學時一方面要下講臺對學生個別指導、指點。對學生的作業，給學生一些贊揚，對繪畫中有創造性的學生給予肯定，這對提高學生的興趣起到一定的幫助。

　　以上是我這段時間的教學隨筆，談及了自己的一些體會，再以后的教學中我會繼續探討研究，靈活運用各種教學方法，上好每一堂美術課。

美術教學反思 15

　　傳統的小學美術教學模式過于強調‘術’字，在很大程度上違背了學生生理、心理發展的規律，難以激發學生的學習興趣，影響了教育功能的發揮。實施“快樂美術”教學，有利于完善學生的人格，培養學生的創造力，提高學生的審美能力。所謂“快樂美術”是指：讓學生在學習過程中感到快樂和諧的美術教育方式，它通過多種教學手段，充分調動學生的主觀能動性，激發學生學習美術的興趣，讓學生感受到自身價值的實現，從而產生心理愉悅，獲得成功的快樂和滿足感，讓學生的創造性思維得到更大的發展。在課堂教學實踐中，如何進行“快

　　樂美術”的教學呢？我認為可以做以下幾點嘗試：

　　一、教學結構，師導生樂。

　　一堂美術課的時間為40分鐘，教師必須是導演而不是演員，要留更多的空間給學生。在教學實踐中，我逐步摸索出一種結構模式：開課導入約7分鐘，學生討論、創作練習、評價作品，自評與互評相結合，在集體討論的過程中，不斷完善自己的作品，用集體的智慧照亮個體模糊的世界，這段時間一般為26～30分鐘。最后，用2～3分鐘總結全課。這種模式解放了學生的時間和空間，激發了學生內在的潛能，讓學生想象的翅膀飛得更遠，充分發揮了學生的主體意識，使學生在一種愉悅的氛圍中自主地進行審美體驗和創造表現。學生在評價的過程中，培養了語言表達能力，增強了自信心，提高了欣賞美、鑒賞美的能力。課堂上學生高興，教師輕松，趣味盎然，其樂融融。

　　二、教學啟動，引情激趣。

　　小學生活潑好動，好奇心強，自制力差。成功的導入是上好一節課的前提。教學中，要通過設計情境導入、故事導入、謎語導入、游戲導入、懸念導入等方法，激發學生探究、創新的欲望，具有牽一發而動全身之妙，收到“課伊始，趣亦生”的教學效果。教學《泡泡樂》一課，我通過讓學生自己吹泡泡，發現泡泡的形狀和顏色，引起學生濃厚的興趣，課堂氛圍頓時活躍起來，大家你一言我一語，不知不覺中進入學習主題，對孩子們來說，這種學習就是游戲，個個躍躍欲試，情緒特別高漲。

　　實踐證明，在上課之初就調動起學生視聽覺的積極性和創造的積極性，能帶給學生更多想象的空間，陶冶情操，激發學習興趣和熱情，增強審美感受，激發求知欲，活躍學生的'思維。

　　三、教學過程，縱情取悅。

　　一堂好課猶如一曲美妙的樂章，成功的導語是第一個奏響的音符，它準確、悅耳、動聽，讓教學過程鋪陳出動人的旋律，使之高潮迭起，妙趣橫生，達到“課繼續，趣橫生”的教學效果。

　　1．創設情境，營造愉悅的氛圍。小學生有意注意的時間不會持續很長，只有在輕松自在的環境中才能吸引他們的注意力，激發他們的創作靈感。為了更好地鼓勵學生有創造性的活動，維持學生學習的注意力和興趣，教師盡力營造愉悅的課堂氛圍是十分重要的。在教《瓜果飄香》一課，課前我到商店拍攝了一些水果，做了課件，課堂上先讓學生說說自己喜歡的水果，再談談水果外形和色彩的特點。在此過程中，學生積極參與其中，樂此不疲，充分體驗到美術課的樂趣，他們的創造想象力、觀察理解力、審美表現力和解決實際問題的能力都得到了充分的發展，突出顯示了美術學科的綜合性。

　　2．開拓思路，增強學生的信心。小學生求知欲、好奇心強，但囿于知識水平和經驗的限制，在課堂上缺少發表獨立見解的勇氣和信心，發言時不夠大方，語言蒼白無力。另外，他們還受思維定勢的影響，喜歡死搬硬套，模仿書上的作品，不愿進行自我創作，導致學生作業單調。因此教師要多走到學生中間，努力發現學生的閃光點，及時予以充分的肯定。對學生創作過程中面臨的困難，要盡快地引導他們找到解決問題的方法。滿足小學生已經具有的“成功需要”心理，讓學生感受到自身價值的實現，從而激發出更飽滿的熱情繼續進行美術創作。教《月亮走我也走》一課時，剛開始，學生們只會畫最簡單的，后來有一位同學畫了我和月亮打秋千，我立即將他的作品展示出來，表揚他敢于大膽想象。這位同學聽到表揚后，滿臉欣喜，隨即又開始了更加大膽的創作。見此情形

　　，其他同學產生了一種和他一比高下的心理，也積極動腦，突破思維常規，創作出了許多造型奇特的優美畫。

　　3．指導創作，自主合作、探究。小學美術教育是一種人文性教育，是面向全體學生的藝術教育，它不同于藝術院校的純技法教學，也不同于抽象美學理論訓練，它主要是完善學生的人格，啟迪學生的靈感，鼓勵學生追求新穎獨特的個性，解放學生的創造力，架起人與人，人與社會、人與自然之間的橋梁。學生在創作實踐的過程中，必然會遇到很多困難，這就迫使學生不斷地向別人尋求幫助，跟別人交流成功或失敗的原因，從而糾正不足，積累經驗。這種多向交流有利于學生在認知、情感、心理、社交等多方面的發展，把學生的個人創作和集體創作結合起來，大大增強了團結協作的精神，培養學生解決問題的能力。

　　四、課堂結尾，激情延趣。

　　一堂好課的結尾，對學生所學知識起著強化作用，對學生的思維起著整理作用，對本課的教學內容起著升華作用，猶如一曲美妙的樂章結束時，讓人感到余音繚繞，回味無窮，收到課已盡，趣無窮的教學效果。一堂美術課結束之后，不是學生學習的結束，而是第二課堂的開始。還以《水果飄香》為例，教學結束時我說：“在我國偏僻的山村，有許多小朋友不說吃水果，就連最基本的讀書都無法實現。今天，我們坐在明亮的教室讀書，要時刻想著那些山村的孩子，希望你們好好讀書用你們勤勞和智慧的雙手去建設祖國，讓我們的生活變得更加美好。”教師富有激情的話語，培養了學生的社會責任感，增強了學生的信心，激發了學生對美術文化的興趣，鼓勵學生不斷地尋求新的創作理念，讓課堂教學在課外得到了延伸。總之，小學美術教學要求教師要確立以人為本的教學理念，以激發和維持學生的興趣為主，以培養學生的創造性思維能力和實踐能力，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”，讓學生因為有“美術”而快樂。

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