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美術教學反思

更新時間：2024-07-04 07:04:24

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美術教學反思

　　身為一名人民教師，我們要有一流的教學能力，通過教學反思可以有效提升自己的教學能力，那么優秀的教學反思是什么樣的呢？以下是小編收集整理的美術教學反思，希望能夠幫助到大家。

美術教學反思1

　　本課開始，當學生對瓶子有了初步認識后，教師并沒有直接將如何剪對稱瓶子的方法教予學生，而是讓學生自主地進行嘗試，雖然，有一些學生第一次剪出的瓶子外形歪歪扭扭，但筆者認為，有主見的失敗優于有依賴的成功。后來，學生經過互相探討、成功經驗的介紹都剪出了對稱的瓶子，這些都足以證明，學生內心有強烈的探究欲望、交流意識、合作需求。教師要創設符合學生內心需要的環境，使學生樂于探究、敢于創造。

　　在學生創作瓶子的過程中，有的.學生運用文字來裝飾瓶子，如：“我的瓶子漂亮嗎？”在這句話中，我發現有“瓶”、“漂”兩字學生從沒有接觸過，但學生能學著板書書寫。這使我深深體會到學生自主學習的精神，教師只有樹立大教育觀和學科綜合意識，才能適應課改的大潮。

美術教學反思2

　　現在使用的小學美術教材浙教版從三年級起就設有中國畫課，可小學生一般都沒有國畫基礎，要搞好小學的中國畫教學，找出一條切實可行的有效途徑就很有必要。國畫是視覺藝術，是要求通過眼鏡觀察、用心感悟才能學會的的技藝，而且，觀察能力是一切記憶能力、邏輯思維能力、想象力、創造力的基礎，學生只有對事物進行細致的觀察后才能形成信息反映到頭腦中。因此，我在國畫教學中就以培養學生的觀察能力為重點，讓他們在觀察中探索、學習。

　　通過幾年的教學探索，我總結了“筆墨練習→臨摹作品→實踐創作”這條行之有效的的教學方法。

　　“筆墨練習”，是指用筆用墨的練習。通過正確掌握毛筆的中鋒、側鋒、逆鋒、順鋒、點飾等筆法，通過墨色的濃淡、干濕的變化及相互滲透暈染，通過簡單物象的表現及組合的反復練習，使學生逐步了解筆墨練習的含義，掌握用筆墨造型的基本方法。用筆、用水是學生學習水墨畫的難點，用墨、用色也是比較難掌握，這需要學生掌握一定的`技能技巧在學習，雖然難學，但是配以兒歌，也就變得簡單多了。配合學生水墨畫教學的兒歌有許多，這在前面案例中有所體現，不再贅述。在一系列循序漸進、由淺入深、由易到難的兒歌配合訓練中，學生掌握了工具材料的正確使用，學會了畫水墨畫的方法。通過兒歌配畫、繪畫背誦結合的教學活動，學生無論是在智力因素還是非智力因素方面都有了很大的進步，水墨技法的運用和鞏固也是相當有效。

　　“臨摹作品”是大多臨摹國畫大師齊白石等人的作品，這是為了讓學生學習借鑒大師的繪畫技巧，以提高自己的繪畫表現能力。小學階段的中國畫教學，一般都是以臨摹形式出現的簡單物體居多，如蔬菜、瓜果、動物、山石樹木等。我一般指導學生先畫什么，該怎樣下筆去畫，再畫什么，又該如何表現，并在對開宣紙上清楚地演示作畫全過程，學生就比較容易掌握正確的臨摹方法了。

　　“實踐創作”有助于對所學國畫基礎知識的靈活運用與鞏固，它是繪畫技能與創造才能的綜合體現。創作前，我要求學生認真仔細地反復觀察一些事物形象，如帶學生去郊外觀察河邊的垂柳、秦淮河岸邊的小船、池塘的荷花，看遠山的延伸以及山外有山是如何婉蜒連接的等等，并且要求學生直接用筆墨畫一畫。平時還要求學生畫一些家養的可愛有趣的小狗、小雞、金魚等，以提高學習興趣和為創作收集更多更廣的資料素材。然后，我再引導學生構圖，黑的山、白的晝、濃的煙、淡的霧、輕的云、重的山等，這些生活的理解與感悟學生可以運用所學的國畫知識與技能，將自己的觀察與豐富的想象，十分生動的遷移到水墨作品的表現中。果然不少學生能根據自己的興趣愛好創作出內容豐富、童趣盎然的少兒國畫作品。如《豐碩圖》、《絲瓜》等等，這些畫形象簡單生動，別有情趣。

　　由此證明：“筆墨練習→臨摹作品→實踐創作”，不但對小學美術的中國畫教學將起到積極的作用，更重要的是國畫這一我國特有的民族文化藝術為更多的人從小學習，找到了一種行之有效的訓練方法。

美術教學反思3

　　時隔一年，轉眼又接初一新生，初一美術教學感悟。面對這一群來自鄉下農村的孩子，有時我上課真不知從何處入手。因為這些學生95%以上在小學階段就沒有上過美術課，即便個別學生上過美術課，也是象征性的上過一次或兩次，所以面對這種現狀，我的美術課就必須從學生的實際情況出發，結合實際進行挖掘教材，廣泛收集美術資料，對學生進行因材施教，因時利導，加強學生的美術教育，促進學生的健康成長。

　　鄉鎮中學本身就不把美術課看在眼里，只有在一些大型的檢查活動中才會重視到美術課的存在。雖然素質教育一直在搞，但是在應試教育的迫使之下，仍然是以文化課為主。在這重重不利的條件下，美術課要想獲得一席之地，就得全靠美術教師的上課策略，教師如何駕駑好一節讓學生喜歡的美術課，怎樣才能讓學生在美術課堂中充分施展自己，充分體現自己呢？下面是我的一些感悟，以供大家共鑒。

　　一、結合學生實際情況，設計教學內容

　　針對學生美術基礎差，底子薄的現狀，在初一年級階段我設計了一些兒童創作繪畫作為學生的入門教材，讓學生從易入手，從興趣出發，學生才會對美術課產生無限的樂趣，使學生愿意上美術課，一提美術課學生就會來興趣，就會非常高興，這樣我就不信學生學不好，因為，興趣是最好的老師。

　　二、改變教學方法，突出學生主體地位

　　在以往的教學過程中，都是以教師的演示或示范來進行直觀的教學，在美術教學中更是較為普遍。這種教學方法既能顯示出教師的基本功扎實，美術功底深厚，又能讓學生觀而仰之。但這種直觀的教學方法也有它的弊端。因為學生在崇拜你的同時，也對自己充滿了否定，產生一種不相信自己的感覺，恐怕自己畫不好或畫的太差了，不敢讓老師看，怕丟人，這種現象無形中就抹殺了多學生的創新，為了避免這種狀況的產生，美術教師先不要急于示范，盡可能的把時間留給學生自己去創造，讓學生大膽的去表現自己，教師可以進行及時指導，正確適時的`引導比一味的示范更能讓學生找到自己的閃光點，充分發揮學生的想象力和創造力，教學反思《初一美術教學感悟》。

　　三、創造生動活潑的學習氛圍

　　作為學生，沒有哪位同學喜歡整天板著一副嚴肅面孔的老師，即便你老師講的再好，也總會給學生心理上造成一種壓力。所以作為教師不妨多一點微笑，多一點和藹，盡可能的給學生創設一種寬松的學習環境，比如說課前放一段輕快活潑的音樂，給學生講一則生活中的小故事、小幽默等等，這些看似簡單，微不足道，有時甚至認為是浪費時間，其實啊，它會讓你的課堂效果進入更佳狀態。學生心情放松了，學習的積極性和欲望也就上來了。師生之間的融洽關系，活躍的課堂氣氛是課堂教學成敗的關鍵。

　　四、合理評價

　　獲得學生信賴在美術教學過程中，學生作業展評是一個重要的環節，千萬不要忽略。學生的每張作品都蘊含著學生自己的所思所想，哪怕想的很幼稚、很單純，作為教師也不要去挖苦他們或貶低他們的作品，比如說:“你畫的什么啊？亂七八糟的”類似這樣的話語教師是不能隨便說出口的，而要站在學生的角度去審視他們的作品，評價他們的作品，從好的方面去鼓勵他們、贊美他們、欣賞他們。這樣學生才會對自己今后的繪畫充滿自信，充滿希望，才會更加的熱愛生活、熱愛

美術教學反思4

　　小學生上美術課,很多人認為只要學會畫幾個人、幾只動物,涂涂顏色就行了,老師上課輕松簡單，其實不然。

　　如果部分學生不喜歡學或學得很吃力,他們就會覺得無聊，開始搗亂、做小動作，課堂教學就很難按設計的程序順利地進行下去。

　　在課前和課后,我在尋找一些既能讓學生學習美術基礎知識,又能激發他們的興趣,培養學生的繪畫創作能力的方法，下面就談談我的一些體會。

　　一、利用學校優越的電教設備，注重多媒體在教學中的應用。

　　開學初，每個班級都配備了先進的多媒體設備，每節課我都堅持使用大屏幕向學生展示視頻、圖片，學生的學習興趣很高，也確實收到了事半功倍的效果。

　　傳統的美術教學模式中知識的傳授，能力的培養主要以教師的講解、學生練習、鞏固為主。

　　美術不同于其他學科，它必須在課堂教學中給學生積累足夠的表象，以開拓學生的形象思維，才能讓學生輕松的進行創作。

　　在美術課堂教學中，靈活地運用多媒體教學，能迅速地吸引學生的注意力，能有效地在學生頭腦中形成表象，達到很好的教學效果。

　　同時也增加了課堂的趣味性，學生的思維也會異常活躍起來，課堂的氣氛跟著高漲起來，從而促進學生的創造力的進一步發揮。

　　例如在《綠色和紫色的畫》一課的教學中，什么是原色，什么是間色，以及每兩種原色調配一種間色的關系，單純的講解，學生是很難明白的，但利用教材中的課件，兩種原色慢慢靠近，相互重疊變

　　成新的顏色，學生看的直觀、明白，興趣也很高，突破了教材的重點和難點，為下一步學生的自主創作奠定了良好的基礎。

　　又如在學習《食蟲草》這課時，通過豐富的視頻和圖片演示吃蟲草吃蟲子的過程，學生不時發出驚嘆的聲音，還不由自主地用手模仿起來，大家的創作情緒很高，隨后在完成的.線描作業中，同學們的作品各具特色，都很富有創意。

　　電腦展示的畫面色彩豐富，有動畫效果，有故事情節，有優美的背景音樂。

　　學生的學習積極性將被最大限度的調動起來，使美術課堂真正做到寓教于美，美中育人。

　　二、引導學生學會去看、去畫、去創新

　　在日常的美術教學中,總有一些學生說“我不會畫”“我畫不好”，這部分學生對繪畫興趣不高,美術能力也較弱，但他們也有想完成作業的愿望。

　　針對這些情況，我采用了以下方法：這時需要老師啟發學生利用正確的觀察方法,就是說讓他們學會去“看”所要表現的對象，看身邊的事物，看繪畫作品。

　　這就是我們常說的“觀察”，即有目的、有方法地看自己要表現的物體,然后進行分析、研究和判斷。

　　學生繪畫時所描繪的對象是多種多樣的,學生往往被一些瑣碎的線條、細小的裝飾所吸引，找不到形象的關鍵部分，把握不了整體的形象。

　　因此感到表現內容很復雜，無從下筆。

　　老師就應啟發學生看大的方面，把表現對象分解成幾部分，每部分概括成簡單的幾何形，然后用幾何圖形去表現。

　　如在學畫卡通畫喜羊羊和海綿寶寶時，把要表現的形象的頭、身體、鞋等

　　部分概括成圓形、橢圓形、長方形、三角形等等，在用幾何圖形概括表現完大體的形象后，引導學生再次觀察，然后添加細節部分，把幾何圖形過渡到現實的形象。

　　這節課平時在美術學習中感到有困難的同學也順利地完成了作品，雖然構圖和個別地方存在一些問題，但是都畫出了完整的作品，更可貴的是他們的臉上露出了會心的微笑。

　　實踐證明這種方法有利于學生將全部的注意力集中到形象的整體特征上，從而達到訓練學生抓住物象整體特征的目的，使畫畫變成一件容易有趣的事。

　　學習中應加強教師的示范、講解。

　　教師先通過示范提供給學生該繪畫過程的整體認識，同時要注意引導學生參與觀察、思考和分析，領會其中的道理，讓學生邊思考、邊選擇、邊模仿、邊體驗。

　　如在講授《會動的線條》時，學生的創作熱情很高，但對于創作時的方法步驟還比較模糊，沒有一個清晰的思路，老師通過邊講解邊示范，從構思、起外形、加背景、到添加細節，整個過程直觀形象地展現出來，使學生較好地掌握了這一知識點。

　　又如在上線描課《蜻蜓》時，學生對于花紋的裝飾美化還沒有找到恰當的方法，作品簡單、乏味，老師講解完點、線、面、黑、白、灰的關系后，并做演示處理，然后找出存在問題的學生作品加以對比分析，啟發學生把點、線、面進行簡單的疏密處理、粗細對比、長短結合、黑白對比，學生立刻恍然大悟，很快掌握了基本的裝飾規律，紛紛動手修改自己的作品，教學效果良好。

　　很多同學作畫時常常是別人怎么畫，他也照著畫，缺乏自己的獨立性。

　　但兒童美術作品應是“不一樣”

　　的，教師在課堂上要訓練學生的發散思維，采用“一問多思”、“一題多種表現”的方法來教學。

　　如畫《風》一課，可以對學生設問：“大風吹來時，會出現什么情景”請每個學生不要忙著回答，多動動腦筋，然后，將各自的想法畫下來。

　　這時，就會發現風吹的情景有多種多樣：有的學生畫樹干彎彎的;有的畫樹葉滿天飛;有的畫帽子飛了;有的畫水起大波浪??。

　　在學生進行創作的時候，不一定非要讓全班學生都創造出與眾不同的作品，要盡量考慮學生的差異，可以把作業標準定成難易不同的幾種，分別讓不同的學生都有機會在各自擅長的方面表自己的優勢，讓他們有機會“露一手”，以使他們樹立起自信心。

　　如在教學想象畫《大嘴怪》中讓學生有3個作業選擇，分別是：(1)選擇書中自己最喜歡的想象畫臨摹一張。

　　(2)把書中好的作品進行加減法，改一改、變一變，添加進自己的想法。

　　(3)發揮自己的豐富的想象能力，創作表現出一幅與眾不同、有故事情節的想象畫。

　　學生不用再為一個不愿畫的作業煩心，他們可以自由選擇難度大還是難度小的作業，心情愉快而又輕松。

　　這樣同樣是一種想象，一種創作，從而使學生也體會到通過想象得到一副滿意的作品，同樣也培養了學生的想象力。

　　三、使用多種評價方法，讓每位學生找到成功的樂趣。

　　1、多用寬容鼓勵的原則。

　　如果我們用挑剔的眼光對待學生的作業，那么很多學生的作業可能是不合格的。

　　這樣會打掉學生的自信心和進一步學習的興趣。

　　如果老師能對學生的作業抱有一種

　　寬容的心態，在允許的范圍內適當降低打分標準，盡量發現優點盡量以好的成績對他們加以肯定，則會喚起學生的學習的興趣。

　　2、區別對待的原則。

　　教師在評價作業時應該有一個適當的“雙重標準”，一個班級中有優生就有差生，老師應該區別對待，尤其是能力比較差的同學，如果多次得不到老師的肯定和鼓勵，就會挫傷他們創作的積極性，所以要放寬創作的評價標準。

　　老師應該用心地捕捉他們的每一個閃光點，即使很小的進步，也要放大他們的成功進行全班表揚，讓他們找到自信、找到樂趣。

　　3、學生作業完成后采取老師點名和自愿上黑板前展示自己作品的方式，讓每個同學都有展示作品的機會，先請學生進行自我評論，說說覺得滿意和不足的地方。

　　然后請其他同學指出好的作業好在哪里，值得借鑒的地方在哪里，指出差的部分，差在哪里，哪里該糾正，再由教師總結。

　　學生不僅提高了自己的欣賞能力，而且也逐步積累了更豐富的作畫經驗。

　　這樣，有利于全班同學平等地建立自信心，同學們獲得了一個開放交流的環境和機會，互相議論、溝通、談感受、談想法，其作用遠遠超出教師選幾份作業講評一番，實踐證明這一點也是非常有效的。

　　綜上所述，只是教學實踐中一些比較有效果的經驗做法，我認為要想成為一名研究型的美術教師，就憑上好課，研究教材等還是不夠的。

　　應認真總結每一節課的得與失，與同組的教師進行交談，討論課堂中的細節問題，想出一個解決的辦法，來促成自己的專業水平的提高。

美術教學反思5

　　《奇妙的腳印》教學反思

　　《奇妙的腳印》是一堂非常有趣的想象畫課，課中通過讓學生認識了解各種動物的腳印，來把腳印想象成其他形象，并運用腳印組合的方法進行設計想象，完成一張腳印的想象畫。

　　這堂課非常注重培養學生的觀察能力，及對事物進行聯想和再造想象的能力，通過活躍學生的美術思維來培養學生的創造性思維和創新能力。如何上好這堂想象畫課，讓學生插上想象的翅膀，我設計采用了“課件導入，激發興趣——啟迪智慧，觀察想象——運用方法，設計創作。

　　首先在課的開始，我找來了一首充滿情趣的小詩，“下雪了，下雪了，雪地里來了一群小畫家，小雞畫竹葉，小狗畫梅花，小鴨畫楓葉，小馬畫月牙，不用顏料不用筆，幾步就成一步畫，咦！青蛙怎么沒看見，噢！還在洞里睡覺呢！”學生欣賞小詩的同時，我在黑板上快速勾畫出詩中小動物的腳印，學生對動物的腳印更加熟悉了。

　　接著學生們小組交流動物腳印的資料。通過回顧和交流，學生們對動物腳印有了更加感性的認識。我又在黑板上出示了許多動物的腳印，讓學生看腳印，猜動物。通過這兩個環節，學生熟悉了形象，鞏固了記憶，為想象創作做好了鋪墊。在學生對動物腳印的形象充分了解熟悉的基礎上，我開始讓學生對腳印進行觀察想象，這是本堂課的'難點，要突破這一難點，我采取了讓學生循序漸進地方法——思考、探索、想象。

　　1、腳印轉一轉我把動物的腳印進行了各種角度的旋轉，讓學生再次觀察想象，交流感想，說說可以變出什么新形象。通過觀察變換角度的腳印，進行再次想象，給學生開辟了想象的新天地，讓他們感受各種奇特美麗的腳印造型，從而培養學生美術思維的靈活性與獨創性。

　　2、組合的腳印

　　腳印組合，這是由單個腳印變成一副畫的關鍵，也是想象創作的重中之重，我先在黑板上出示一條小魚的圖畫，來讓學生找找奧秘。孩子們驚喜地發現這幅畫，全部是用腳印組成的，原來腳印還能組成美麗的畫。這里已由前面的正向的思維想象，由腳印到形象，發展到了逆向的思維想象，由形象到腳印。

　　在作業講評環節，我進行了搶答賽小游戲。挑選學生作品，進行搶答賽，讓學生

　　1、猜猜腳印組成了什么

　　2、找找畫面中的動物的腳印

　　3、說說畫面給你的感覺。

　　通過搶答游戲，活躍課堂氣氛，活躍學生的思維。我們驚喜的發現，許多學生的作品想象大膽而富于創造，畫面的構圖，色彩也把握得很不錯，讓我看在眼里，喜在心里。

　　在課的尾聲，我告訴學生，要感受大千世界的美麗，就別忽略它的每一個饋贈。如果我們平時都能仔細觀察自然，觀察生活，善于插上想象的翅膀，那么一定會有新的驚喜。

美術教學反思6

　　通過兩課時的學習，學生大多對新老廚房的變革有了深刻的認識，特別是表現新廚房更是得心應手，同學們的作品大多數能畫出自家的`廚房，展示了新廚房的美觀整潔。有個別學生的作品構圖上不夠飽滿，物體畫得較小，色彩也不夠明快，需進一步關注、指導。

　　而在第二課時中，各同學想象的現代廚房依托現實，發揮想象，引入了環保理念，加上現代化的一些工具，有一些較為新奇的想法，展示出了豐富的想象力。但也有一些同學只是一些工業化的機器，少了一些人文的情趣，有些遺憾。下次要多引導學生人文情趣方面的想象。

美術教學反思7

　　本節課的目標是認識三原色，知道紅色的畫是以紅色為主的畫，能夠以紅色為主創作一幅畫，并且提高學生對色彩美的感受能力。在認識紅色時讓學生直觀地感受紅色給我們帶來的美感。

　　我在課堂中采用直觀的方法，進行調顏料，讓學生認識不同種類的紅色，并結合學生所帶的學習用具，將自己的彩筆或油畫棒中找出屬于紅色的筆，找自己身邊有關紅色的物體等，這樣來加深學生對紅色進一步的理解。接著欣賞以紅色為主的作品，以啟發談話為主，引導學生觀察用不同種紅色畫的畫有一種層次的美感，同時強調色為主的畫，還可以用少許別的色，以此來培養他們運用色彩的'能力。

　　總之，本課我聯系學生生活實際，使學生感覺到我們的生活離不開色彩，是豐富多彩的色彩使我們的生活變得絢麗多彩。

　　生活中并不缺少美，只是缺少發現美的眼睛。本課通過讓學生尋找紅色的東西。紅色的動物。紅色為主的場景，讓學生了解到紅色，知道紅色代表著吉祥。喜氣。熱烈。奔放和激情。進而欣賞畫家。同伴的作品，激發學生創作的欲望，使學生從盲目。隨意的涂抹顏色，轉變為有意識地了解色彩，運用色彩表現事物的美，培養學生的色彩美感。

　　學生能找到許多可以表現得事物，興致很高，可是作品質量卻不高。反思出現這一問題的原因。一是教師對于方法的指導欠深入，應讓學生理解紅色的畫就是讓學生用大量的紅色系表現畫面，表達感受。

　　二是學情把握不夠，可讓學生從嘗試表現生活簡單的事物開始，逐漸提高造型能力，避免出現眼高手低的現象。

美術教學反思8

　　美術是一門特別的學科，它能讓學生學到繪畫與制作的本領；能培養學生的綜合能力，發揮學生在各個方面的才華；能使學生感受美；能使學生熱愛學習。如今的美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。美術課堂就好像一個樂園，讓學生樂在其中。

　　本學期美術授課的內容上，我做了很大的調整。以往的美術課只要以畫畫為主，學生缺乏興趣，且完成的作業效果不理想。本學期我結合教材內容，主要以手工課為主。如《瓷器風韻》這一課，我選取了其中一個內容《青花紋飾》。為了了解青花瓷器形特點，學生用氣球卡紙等材料制作瓷胎。第二課時，學習青花紋飾的特點，以及表現技法，用藍色記號筆代替青料在瓷胎上作畫，完成一件“青花瓷”作品。對于這樣的教學設計，學生非常感興趣，且課堂氛圍輕松愉快，學生們積極主動的投入到教學過程中來，這是本課的成功之處。

　　作為農村初中，學生在準備一些材料時有困難。這就要求教師在設計教學內容時，要充分考慮學生的實際情況。如本冊第五課《巧用身邊的材料》，布置學生搜集材料時，有意識地引導學生發現身邊的材料，如磁帶、飲料瓶等。這一課，我還根據學生對卡通漫畫的喜愛，上課時結合《卡通天地》的.內容。第一課時，在卡紙上繪制自己喜愛

　　的卡通形象；第二課時，用一些自己收集的材料制作卡通形象。在一過程中，學生學會了探究發現，體驗了制作的樂趣，同時也在一定程度上培養了他們的環保意識。

　　學生是否在學習中探究，完全看教師是否給予他們學習的機會和發揮的空間。我在本學期的課程中注重培養學生在學習中的探究能力，讓學生擁有學習的機會，給予他們足夠的發揮空間。我認為教師不應該只教會學生某種單一的本領，而是要教會學生學習的方法，從而使他們獲取更多的本領。

　　以上是我對這次教學實踐的點滴體會，也許還比較初淺，我想我應該不斷的進行反思，使自己逐漸完善。本課中還存在著一些有待改進的地方，我將用努力來彌補這些不足，希望同仁們多多指導。

美術教學反思9

　　這是學生第一次進行人物寫生練習。對于小學三年級的學生來說，人物寫生有較大的難度，但他們也有自己的優勢。因為中年級的學生，他們用筆大膽，線條流暢，無拘束。

　　由于教室空間限制，請學生到講臺上做模特，其他學生繪畫的這種方式不適合，所以我用相機拍了幾位同學的肖像，制作成幻燈片，大屏幕播放提供給孩子們進行觀察寫生。

　　我將本課的重點放在讓學生運用線描方法，抓住人物的特征，表現出人物的特點來。在教學中，教師力求讓學生自己去觀察、發現人物的相貌特征，重在培養學生細致的觀察能力。讓學生嘗試運用寫生的方法來給同學畫張像，增進學生間的友誼。

　　1、引導學生主動觀察。先請兩位高矮、胖瘦、五官對比鮮明的'學生站到講臺上，讓學生對不同特征的人物進行比較觀察，同時老師提出問題，讓學生帶著問題去觀察、去發現，找到正確的觀察方法，比如：正面和側面的人物有和不同?等等。培養學生獨立思考的能力與敏銳的觀察能力。

　　2、欣賞比較。根據學生對不同人物特征的發現，運用課件進行相對應的比較觀察訓練。讓學生能更易于概括和理解人物不同的特征。

　　3、在繪畫的過程中，要求學生對人物的五官特征分析和概括，用簡練的線條，簡要、甚至是夸張的描繪出人物特征，本節課孩子們表現的興致盎然，非常投入，不論是構圖還是線條的表現力方面都收到了令人意想不到的好效果!這是一節成功的寫生課。

美術教學反思10

　　人美版第三冊美術第八課《大樹的故事》是我和孩子們都喜歡的一個學習內容，我把這節內容提前到這多彩的初秋。

　　故事最能觸動孩子們的內心世界，我決定用“大樹的故事”導入課題。這個故事應該是一個開心的、讓孩子們動手動腦的故事，經過反復思考，我編出這樣一個故事：森林里有一顆好大好大的樹，它的根須扎得很深，樹干又粗又壯，樹枝向四周擴散，滿樹茂密的葉子綠的發亮。

　　誰能畫出這棵大樹？我指兩名學生畫大樹，比一比誰畫的大，然后范畫一棵大樹，邊畫邊概括樹的幾個主要組成部分。

　　接著講故事：這棵大樹可是動物們的樂園——小鳥在樹枝上筑巢、小松鼠在樹干上睡覺、小兔子在樹下采蘑菇……慢慢地，它們都成了大樹的好朋友，每天都有好多動物朋友陪著大樹。

　　誰來幫大樹把朋友請到身邊？我讓舉手積極的同學自己上講臺，把動物朋友畫在最恰當的地方。并很快確定學生的畫里缺乏的重要方面，悄悄對個別學生進行提示。在二班和四班，我還把學生抱起來，讓他在樹枝上畫鳥巢。孩子們都很開心，很快就在大樹周圍畫滿了各種有趣的小動物：勤勞的蜜蜂、認真的啄木鳥、樹洞里的小兔子，還有想爬樹的小刺猬……

　　故事還在繼續，我給大樹畫上笑瞇瞇的`眼睛和彎彎的嘴巴：同學們，咱們讓大樹更開心了！可大樹有個心愿——我稍作停頓，你們猜猜是什么心愿？

　　孩子們的情緒很快被調動起來，紛紛各抒己見。他們的想法出乎意料的奇特：有的說，大樹想和我們人類做朋友；有的說大樹想像它的朋友一樣四處走走看看；還有的說，大樹想到我們的課堂里，跟我們一起學習，聽老師講故事……每一個想法都那么新奇、可愛！

　　每個孩子都在思考，都想表達，我也被孩子們的情緒感染了！

　　你能幫大樹完成心愿嗎？你一定有好辦法！

　　很快，課堂上有涌起一次^***：大樹原本就是人類的好朋友，有的人亂砍濫伐樹木是不對的，人類應該愛護綠色；等大樹的果實成熟了，小動物摘走果實，就能把大樹的種子帶到每個角落，就好像大樹去了每個地方；我把大樹畫下來，它不就可以到我們的課堂里來了嗎？……

　　趁熱打鐵，我提示孩子們用畫筆把自己想到的記錄下來，孩子們思維活躍，大都已經“胸有成竹”，作品明顯好于前幾次。

　　第二節課完成作品后，我還組織學生講“大樹的故事”，并根據孩子們的故事自然提出我的課堂小結：大樹的故事可真多，有開心的，也有不開心的。但只要我們都來愛護它們，它們一定會帶給我們更多開心的故事！

　　整節課在故事中自然生成，孩子們輕松愉快，活躍的課堂氣氛也讓我極為輕松。看來精心、恰當的教學設計能讓課堂教學事半功倍，真有種“磨刀不誤砍柴工”的成就感！

美術教學反思11

　　在《流動的顏色》一課中，通過玩色彩游戲，用吸管來吹畫進入課堂，因為游戲活動對低年級孩子來說是必不可少的。它不僅能給課堂帶來生機，更能挖潛學生在課堂上的創造力。

　　孩子的天性是好動、好玩，在玩中增長知識，而新教材的確貼近了兒童心理特點，順應了他們心理發展的需要。二年級的學生已經具備了簡單的色彩知識，可的設計我本著從學生的`興趣出發，有目的地領著學生一起玩一玩、變變法戲，看看間色是怎么“變”出來的。把“玩”帶入到課堂中去，引起同學們的興趣，開拓思維，使課堂氣氛活躍自然。我創設“吹一吹”、“看一看”、“想一想”的教學情境，引導學生在玩中學美術，激發學生愛學、樂學、趣學。學生在玩中學習，不知不覺中掌握了知識。學生通過動手操作、直觀感受，印象很深刻，馬上學到了美術知識，而且能牢記在心，并舉一反三地靈活運用。

　　這一節課下來，學生各自都有收獲，能根據自己吹出來的畫，憑感覺、聯想和想象進行添加變化出有創意的作品，作品豐富多彩。在課堂上，學生為了能更好的完成作業，聽課時比平時都認真。看到游戲活動給大家帶來如此大的吸引力，我頓時被孩子們的童真和心中對成功的渴望感動了。我覺得課堂還給學生，望學生來做主。

美術教學反思12

　　活動背景：

　　進入新世紀以來，無錫城市化發展轉入了快速發展的新階段，農村的環境面貌也有了重大突破，農民從原來的分散居住向城鎮集中居住，大部分農民都搬遷進規劃好的小區里居住，而我們班很多小朋友也跟著爸爸媽媽一起從農村搬進了漂亮的小區。幾乎每天都能聽到小朋友開心地向小伙伴們介紹自己漂亮的新家，他們的新家周圍有廣場，廣場上有會唱歌的噴泉，好玩的滑滑梯，還有很多漂亮的花和樹……孩子們對自己的新家和周圍環境的變化產生了濃厚的興趣。為了讓孩子們更好的知道我們生活的改變，感受住房日新月異的變化，感受人們的生活水平發生的巨大的變化，我們組織幼兒通過介紹自己的住房，或參觀小區的房子，了解住房外形特征的多樣性，加深對住房周圍環境及配套設施的了解，提高幼兒的觀察能力和表現能力。

　　活動目標：

　　1、學習觀察小區里的主要建筑和景物，用繪畫表現小區里的樓房、配套設施以及花草樹木。

　　2、樂意欣賞美得事物，有初步的審美情趣。

　　3、培養幼兒的觀察、操作、表達能力，提高幼兒的審美情趣及創新意識。

　　4、培養幼兒的欣賞能力。

　　5、喜歡參加藝術活動，并能大膽地表現自己的情感和體驗。

　　活動準備：

　　前期準備：①向家長介紹本次活動的內容及要求，請他們配合協作幼兒進行觀察并幫助拍攝照片。

　　②帶領參觀附近沒有拆遷的村莊，鼓勵幼兒觀察比較村莊和小區的不同。

　　環境準備：①幼兒拍攝的小區照片以及色彩鮮艷的小區圖書

　　②8K鉛畫紙、油畫棒、水彩筆。

　　活動過程：

　　1、引起幼兒興趣，導入活動:

　　教師：小朋友，現在我們都搬進了小區住進了新家，你們覺得我們的新家美嗎?想不想把它畫出來?

　　2、讓欣賞幼兒拍攝的小區照片，并請個別幼兒介紹一下自己拍攝的照片，引導幼兒調動相關經驗，說說自己對小區的印象。

　　教師：你看到的小區是什么樣的?房子是什么形狀的?小區里還有些什么東西，這些東西放在什么地方?樹和花長在什么地方?它們是什么形狀的，什么顏色的?

　　3、交代要求，幼兒作畫，教師巡回指導

　　教師提醒幼兒先仔細想好，然后再動筆。可以先畫樓房，再畫配套設施和花草樹木，將房子畫大一些，畫在主要位置上。如果幼兒畫面較空，適當啟發幼兒補充內容。鼓勵幼兒從不同的角度畫出自己看到的美麗的小區。

　　4、評價作品，結束活動

　　教師組織幼兒互相欣賞作品，并請個別幼兒介紹一下自己畫的小區的哪里，讓幼兒找一找誰畫的小區最漂亮。

　　小結：我們的小區真美，今天大家把我們的新家畫下來了，我們要愛護小區里的一切東西，使我們的小區永遠都那么美麗

　　活動反思：

　　美術活動是孩子宣泄心情、想象，創造新鮮事物的理想活動。它最能體現孩子對世界以及所有事物的原始看法。在本次活動中是讓幼兒對小區有一定了解的基礎上完成的，我先通過幼兒觀察小區的照片和有關圖書，說說自己看到的小區，讓幼兒在充分討論交流對小區有一定的`了解以后才組織幼兒創作的，從活動效果來看大部分幼兒能大膽的進行創作，達成預定目標。

　　在設計這個美術活動時，我精心地思考一番，將整個活動環節調整為創設情景、提出問題、引導討論、鼓勵獨創和展示評介。將情景始終貫穿與教學過程，使其成為誘發創作動機，引導幼兒學習技能的推動力;并通過提出問題讓幼兒觀察、思考，師生共同參與討論，引導幼兒按自己的體驗，大膽表現。

　　當孩子都畫完后，我沒有請所有孩子都上來講解自己的作品，而是讓孩子們相互欣賞，請個別的幼兒說說自己的畫。一是因為人太多，孩子沒有那么長的耐力和注意力。二是每個孩子都想要展示自己的作品，我讓他們相互欣賞，不但滿足了幼兒的想展示自己作品欲望也讓孩子在欣賞到他人作品的同時學習到同伴的長處。

　　但在活動的組織和對幼兒的指導上我還有所忽略：一是在活動過程中，很多幼兒能根據要求完成作業，特別是一些能力強的幼兒，他們很快就畫好了，但是由于提供的材料有限，畫面比較單一，對于這些幼兒，我們是否能再提供一些深層次的材料，促進他們的發展?二是雖然活動內容和形式都迎合幼兒幼兒的興趣，但由于規定了繪畫要求，在一定程度上阻礙了孩子的想象力，在以后這樣的活動中要考慮設計怎么讓讓幼兒自由發揮自由想像的，更好的激發幼兒的創作欲望。

美術教學反思13

　　美術課在小學來說是一門副課，作為一名小學美術教師，應正確認識到美術是一門基礎學科。一方面，它是一門寓德育于美育的思想教育課；另一方面，美術教育也是以愉悅學生的身心健康為出發點的基礎素質教育課。所以，除了教學生知識以外，還要讓學生在愉快的課堂氛圍中熱愛生活、感受生活。因而美術教師要千方百計點燃學生的藝術火花，充分發揮學生的創造力和想象力，使學生全面發展。

　　一、借助多媒體教學，創設情境吸引學生主動參與

　　以往，上美術課只局限在教室，學生只能看到有限的掛圖，這樣大大減弱了學生學習的積極性。借助多媒體教學，學生不僅可以清晰地看到鮮艷的色彩、流暢的線條，而且還可以在輕松愉悅的'音樂聲中展開豐富的想象，調動了學生的積極性。

　　二、以音樂輔助教學

　　音樂有極其強烈的情緒感染作用，它能調動人們的情緒反映。在美術教學中適當運用音樂，將會更好地輔助教學。如在教學美術欣賞課時，播放音樂，使學生一邊欣賞畫中的情趣、韻味、意境，一邊感受如流水般叮咚的琴聲，可進一步增強學生的美感。在上手工制作課時，可以讓學生邊制作邊欣賞音樂，學生通過音樂熏陶，把心中所想、眼中所見表達出來，做出精美的作品。

　　三、尋找創作的源泉

　　在以往美術教學中，我們往往被純技巧、技能的追求所左右，并

　　以此作為美術教學成敗與否的標尺。在這種教學動機指導下，學生一味地跟在教師后面模仿，局限性大，缺乏對現實生活中真實事物的了解和觀察，畫出來的東西沒有靈性，顯得死板或者失真。我以為在美術教學中，首先應考慮的是孩子生活經驗的積累以及對大自然的觀察了解，積淀豐富的感性基礎，為學生提供豐富的創作源泉。

　　四、激起創作興趣

　　美術這門學科，從總體看是大多數學生喜歡的科目，但具體上好每一節課和學生對這節課有沒有興趣，情感有多深，持久性有多長，這就要看教師如何調動各方面的因素，激起學生創作的興趣。在我們的教材中，有不少課題需要學生走出教室，把學生熱愛大自然的激情轉化為表現大自然的創作欲望，其學習美術的興趣就會油然而生。總之，作為走上美術創作之路的啟蒙者，需要我們每一位教師用真誠的心點燃學生的美術藝術火花，使他們成為熱愛生活、創造生活、美化生活的新一代。

美術教學反思14

　　《變化的線》一課教學反思

　　我們通過教學《變化的線》這一課，有以下幾點反思：

　　1、讓學生體驗了美術學習活動的快樂，培養了學生美術學習的興趣。

　　興趣是學習美術的基本動力。課堂中應充分發揮美術教學特有的魅力，采取多樣的表現形式，激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化為長久的情感態度。在教學《變化的線》這一課中，我用了二個課時來完成教學任務，第一課時我采用了多種形式引導學生們感受美術學習的輕松與情趣，體驗美術活動的樂趣。如我帶學生走出課堂，到大自然中去欣賞爬山虎的縱橫交錯的枝條，欣賞那古樹的樹枝，欣賞那大街上聳立的電桿和縱橫交錯的電線，還有我們生活中的交通工具如自行車的輪子上的鋼絲，等等我們身邊的東西都離不開“線”，通過折一折(電線)、找一找(身邊的線)、摸一摸(自行車的輪子)、玩一玩(彩帶)、看一看(爬山虎的藤)、說一說、(美妙的音符)畫一畫(爬山虎)(古榕樹)等一系列教學活動，使學生們初步感受，認識線的美感及表現力，迫切嘗試用線去表達自己的情感，興致勃勃地向伙伴們介紹自己用變化的線條畫的作品。在這一過程中，激發了學生的好奇心，求知欲，培養了學生的興趣，使課堂成為學生們自由揮灑的天地，最大限度地激發了他們學習、創作的欲望;同時他們還體驗了美術學習活動的快樂與成功，進一步激發他們產生新的審美情趣。

　　2、為學生提供了創造的空間。

　　《爬山虎》既激發了學生的表現欲望，又為學生提供了想象、創造的空間。學生在“最感興趣的.情境”中，思路開闊，想象如瀑，從而充分發揮了每個人的創造才能。在此基礎上，用不同的工具、材料表現出自己的所想所思，使作品形式、內容體現出個性化的表現。

　　3、美術與其它學科相聯系，發展綜合學習能力。

　　鍛煉學生的語言表達能力貫穿了整節課。特別是在帶學生欣賞校園的爬山虎回到課堂后在我的啟發下讓學生說說感受，更是與語文學科緊密相聯。小結過程中，通過展示同學們的作品，引導學生將美術與音樂相聯系，以形成更大的知識背景，發展綜合學習能力，使素質教育落在實處。

　　4、豐富視覺和觸覺的效果。

　　幫助學生了解美術基本語言和知識，在設計本課過程中，利用欣賞大自然的植物、書中學生作品和多媒體課件使孩子們通過多種感官接觸物質和形象世界，從中體驗、感受線的美感及表現力，提高他們的審美能力。

　　通過折折手中的鐵絲，找找身邊的線、摸摸鋼圈的鐵絲的線，觀察課件中的自然物水波紋、山石線、動物身上的斑紋……，體驗人文環境中的線：建筑、服裝，使學生在大自然中認識各種各樣的線，并初步感受線的美感，培養他們的觀察習慣。